Grafiki artystki zobaczymy w Poznaniu po raz pierwszy, podczas wystawy zaprezentowana zostanie seria prac pt. „Towarzysze” („Poputnyky”). Prace Natelli to ilustracje jednej wielkiej podróży – podróży poprzez kraje, ludzi, siebie. Natella Szawadze urodziła się w Kijowie, jest obywatelką świata z gruzińskimi korzeniami, dużo podróżuje, pewny czas mieszkała także w Poznaniu. „Jej meteosensoryka jest dobrze przystosowana do zmiany miejsca, kraju, szerokości geograficznej. W jakiś dziwny sposób, w jej pracach niknie, wycofuje się i uspokaja dynamika, przez co mają one naprawdę medytacyjny charakter. Tutaj pojawia się ogrom drobnych elementów, które wyrastają i mnożą się. Wykonanie ilustracji jest jakby rytualne – z powtórzeniami i ciągłym rytmem. Wszystkie prace wykonane są czarną kreską” – wg portalu platfor.ma W ramach Festiwalu Kultury Ukraińska Wiosna po raz SZÓSTY będziemy się starali przybliżyć mieszkańcom Wielkopolski kulturę naszego wschodniego sąsiada - Ukrainy, jego kulturę, literaturę, fotografię, historię! Ukraińska Wiosna to jeden z największych festiwali w Europie Środkowo–Wschodniej promujących kulturę Ukrainy. Chcemy po raz kolejny przekonać Was, że WSCHÓD jest bliżej niż Wam się wydaje! Że łączy nas więcej niż dzieli, że razem możemy więcej niż osobno!” /notka własna/ Wstęp wolny. Więcej info: https://www.facebook.com/events/131279143722828/

Mate.o debiutował na scenie muzycznej w 1997 roku. Od tamtej pory nagrał 3 autorskie albumy: „Totalne uwielbienie” (1998), „Jesteś dobry dla mnie” (2002), „Zapominam siebie” (2006). Mate.O Akustyczny i Przyjaciele – Usiądź przy mnie – CD&DVD (2012). W 2004r. wydał singiel w wersji anglojęzycznej – „Acoustic Summer 04″. 22 maja w klubie BEZSSENOŚĆ Mate.O AKUSTYCZNY kwartet będzie promował płytę Mate.O Akustyczny i Przyjaciele „ Usiądź przy mnie”, start godz: 20:00, bilety w cenie 25 zł przedsprzedaż, 30 zł w dniu koncertu. Zagramy w składzie: Mateusz Otremba (Mate.O) – wokal, gitary, Adam Szewczyk – gitary, wokal, Wojtek Gąsior – bas, Irek Głyk – perkusja. Bilety dostępne w Bezsenności od poniedziałku do soboty od godziny 19 w cenie 25 zł. W dniu koncertu bilety będą w cenie 30 zł.

bilety: 10zł/15zł rezerwacje: bilety@o2.pl

Koncert Afro Gospel Praise to energetyczna mieszanka wzniosłych utworów gospel z żywiołową muzyką o afrykańskich korzeniach. Unikalne połączenie kultur afrykańskiej i europejskiej w warstwie językowej i muzycznej wytwarza dynamiczną atmosferę koncertu, opartą o elementy world music, calypso i solowe improwizację w stylu fusion. Eby, pochodzący z Nigerii wokalista, swoją karierę muzyczną w Polsce rozpoczął jako wokalista grupy d'Mandate. Założył i prowadzi chór gospel Eby And The Dew. Jest uczestnikiem projektu Love Is All You Need (z udziałem Moni P, Gabriela Fleszara i Daniela Moszczyńskiego). Wraz z Konstantinem Andriejewem (A & K Production House) pracuje nad solowa płytą Nyele. Eby Nwoko (Nigeria) – wokal, Ruthy Nwoko (Nigeria) – wokal, Nelson Kelechi (Nigeria) – instrumenty klawiszowe, Konstantin Andriejew (Rosja/Polska) – gitara, Łukasz Chojnacki (Polska) – bas, Marcin Krakowski (Polska) – perkusja

http://www.youtube.com/watch?v=3P9P-_up-gs

CZWARTEK, 23.05.13., 20:00 Zapraszamy na ósmy Warsztat dźwięków, w którym udział wezmą Konrad Chyl (perkusja, przedmioty), Patryk Daszkiewicz (elektronika), Patryk Lichota (saksofon), Tomasz Misiak (elektronika), Piotr Tkacz (gramofon+przedmioty). Warsztat to pomysł na inny odbiór muzyki. Zaproszenie do spontanicznie wykreowanej formy wypowiedzi opartej w całości na improwizacji. Uczestnicy to ludzie z różnych muzycznych światów postawieni w nowej sytuacji. Jednym z nich bliżej do elektronicznych trzasków, inni poruszają się po obrzeżach jazzu lub muzyki awangardowej. Praca warsztatu to eksperyment. Eksperyment po obu stronach. Zarówno dla muzyków, jak i słuchaczy. To nie tylko koncert, to spotkanie! Otwieramy uszy! Wstęp 10zł (całość do wykorzystania w barze na dowolny napój). Ilość miejsc ograniczona. Więcej info wkrótce: www.glosna.pl

Magnificent Muttley to młode warszawskie power trio. Sensacyjni zwycięzcy konkursu młodych talentów na fesitwalu w Jarocinie, oraz zdobywcy nagrody Instytutu Adama Mickiewicza "Boarder Breaker" dla zespołu z największą szansą na zagraniczną karierę. Na swoim koncie mają bardzo dobrze przyjętą debiutancką EPkę oraz wiele prestiżowych koncertów w miejscach takich jak Cafe Kulturalna, Powiększenie, klub Odnowa w Toruniu, Rock In Arena, Europejskie Targi Muzyczne i wiele innych. Ich muzyka łączy w sobie wszystko co najlepsze w muzyce rockowej. Ostre gitarowe riffy, melodyjne wokale, dużo improwizacji i bezkompromisowe pierdolnięcie. W listopadzie 2012 roku ukazał się debiutancki album zatytuowany - po prostu - "Magnificent Muttley". Album został doceniony w wielu podsumowaniach 2012 roku, np. Polityki i Przekroju. http://magnificentmuttley.bandcamp.com/album/magnificent-muttley-lp

Hulaszczy dyskotekowy tryb życia po raz kolejny będzie bezwstydnie promowany w klubie Niskie Łąki! Przy najlepszych kawałkach z lat dawnych i nie tylko będzie można ochoczo wywijać kończynami i bawić się na tysiąc innych sposobów. Zapraszamy! https://www.facebook.com/Bananovitch Kiedy: 23.05.13 o godz. 21.00 Wejście za 0 zł.

Zapraszamy na kolejny występ poznańskiego Kwartetu Proforma. Wrażenia gwarantowane.

* a f r o * f u n k * b r e a k * h i p – h o p * w h o : P a n R a d z i k w h a t : d j s e t w h e r e : d r a g o n / m o r d o r w h e n : 2 3 . 0 5 / 2 1 : 0 0 * h a r d d a n c e * h a r d e d i t s * h a r d r e m i x * w h o : s y r e n a e x p r e s s w h a t : d j s e t w h e r e : d r a g o n / m o r d o r w h e n : 2 4 . 0 5 / 2 1 : 0 0 * d e a d d i s c o * d e a d f u n k * d e a d r o c k ‘ n ‘ r o l l * w h o : p e n n y d r e a d f u l s w h a t : d j s e t w h e r e : d r a g o n / m o r d o r w h e n : 2 5 . 0 5 / 2 1 : 0 0 w s t ę p w o l n y

Pablopavo (Paweł Sołtys) – wokalista, autor tekstów. Ma 32 lata, urodził się w Warszawie. Krytycy uważają go za jednego z najlepszych polskich wokalistów reggae i raggamuffin. Współpracuje z wieloma zespołami (m.in. Sedativa, Zjednoczenie Sound System), na stałe występuje z grupą Vavamuffin. W roku 2009 ukazała się pierwsza solowa płyta nagrana pod szyldem: Pablopavo i Ludziki. W 2011 roku ukazuje się drugi album Pablopavo i Ludziki – „10 piosenek". Płyta zawiera... dwanaście utworów, dla których ramy gatunkowe nie stanowią żadnej przeszkody. Lider i pozostali muzycy swobodnie przepływają od hip-hopu, przez dubstep, funk, psychodelicznego rocka, by raz po razie zakotwiczyć w regionach muzycznych, które jeszcze nie dostały swojej nazwy. Już teraz Pablopavo zapowiada wydanie kolejnego albumu – prace nad trzecim krążkiem, który ukaże się w pierwszej połowie 2013 roku, trwają. Aktualnie po sieci krąży singiel promujący nachodzące wydawnictwo. Pablopavo pojawił się gościnnie na mniej więcej trzydziestu krążkach innych wykonawców. „Pablopavo raczej Cię lubi i zaprasza na wszelkie możliwe koncerty z jego udziałem”. „Pablopavo to nie tylko wielce utalentowany wokalista reggae i mistrz wokalnego freestyle’u, ale też jeden z najlepszych dziś w Polsce autorów tekstów piosenek. Pablopavo ma bezbłędne wyczucie szczegółu obyczajowego, co umie połączyć z liryką, no i w dodatku pisze też opowiadania”. (Grzegorz Brzozowicz). „Bystry, przenikliwy, autoironiczny w tekstach. Prekursor stylu raggamuffin w Polsce”. (Mikołaj Lizut) „Autorowi poezja wychodzi sama, wyziera z każdego lekko napisanego wersu, to jest unikatowy dar. W polskiej muzyce nie przychodzi mi do głowy nikt, z kim Pablopavo nie mógłby w tej konkurencji co najmniej zawalczyć”. (Jacek Świąder) „Jest lirycznie, balladowo, publicystycznie i reportażowo. Mam wrażenie, że żaden polski twórca piosenek jeszcze tak nie pisał”.( Mirosław Pęczak) 23.05. g. 21 / Dziedziniec Zamkowy / bilety: 30 zł normalne, 20 zł ulgowe bilety: http://beta.bilety24.pl/tickets/seat/id/25744/type/0/section/365

Magnificent Muttley to młode warszawskie power trio. Sensacyjni zwycięzcy konkursu młodych talentów na fesitwalu w Jarocinie, oraz zdobywcy nagrody Instytutu Adama Mickiewicza "Boarder Breaker" dla zespołu z największą szansą na zagraniczną karierę. Na swoim koncie mają bardzo dobrze przyjętą debiutancką EPkę oraz wiele prestiżowych koncertów w miejscach takich jak Cafe Kulturalna, Powiększenie, klub Odnowa w Toruniu, Rock In Arena, Europejskie Targi Muzyczne i wiele innych. Ich muzyka łączy w sobie wszystko co najlepsze w muzyce rockowej. Ostre gitarowe riffy, melodyjne wokale, dużo improwizacji i bezkompromisowe pierdolnięcie. W listopadzie 2012 roku ukazał się debiutancki album zatytuowany - po prostu - "Magnificent Muttley". Album został doceniony w wielu podsumowaniach 2012 roku, np. Polityki i Przekroju. http://magnificentmuttley.bandcamp.com/album/magnificent-muttley-lp

DANCE LIKE A MACHINE to nowa impreza na mapie poznańskiego elektronicznego undergroundu, a dokladnie na skrzyżowaniu INDUSTRIALU, IDM, EBM i ELECTRO. W najbliższej edycji maszynowy taniec poprowadzą: LIVE ACT: $exi$death DJs: Marcin J ([haven]) [goa/idm/industrial] Fake [electro/techno/ebm] Burza [industrial/ebm] Oktabizon [industrial/idm] Klub "8 BITÓW", Poznań, Garbary 72 Tax: 5 pln ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: $EXI$DEATH Niegrzeczne elektroniczne dziecko FAKE’a – producenta muzyki, autora tekstów, prowokatora i autokreatora. FAKE - wychowany na ekstremalnych odmianach muzyki rockowej i industrialnej - około roku 2005 zaczął flirt z elektroniką i to niemal od razu w podwójnej roli: fana i producenta. Mimo, iż niewinny flirt dość szybko przerodził się w burzliwy romans, a ten w miłość życia, wciąż mocno dawały o sobie znać inspiracje z przeszłości. To zderzenie dwóch muzycznych światów stało się podstawą konceptu $EXI$DEATH: zabójczego miksu surowej energii rocka z hedonizmem klubowych dźwięków. Do dnia dzisiejszego produkcje spod znaku $$ charakteryzują się bardzo przesterowanym, brudnym brzmieniem, nie tracąc jednak nic z tanecznego potencjału. Ambicje FAKE’A sięgały jednak znacznie powyżej czystej dźwiękowej formy. Artysta szukał ujścia dla swoich licznych obsesji i fetyszy. $EXI$DEATH przestał być tylko projektem muzycznym a stał się multimedialnym narzędziem artystycznej propagandy. Postmodernistyczna zabawa przeciwieństwami, dekonstrukcja sloganów i symboli, wzajemne przenikanie się kontrkultury i popkultury, estetyczny terror – to wszystko wkomponowane w imprezowe, techniczne rytmy stanowi jadowity język, którym przekazywany jest komentarz do kondycji współczesnego świata. www.facebook.com/sexisdeath http://www.youtube.com/sexisdeathofficial Marcin J ([haven]) Założyciel [haven], dj tylko na specjalne okazje. Maszynom nigdy nie odmówił tańca. Fake Mózg $exi$death, który od czasu do czasu zamienia się w DJa i organizatora undergroundowych potańcówek. M.in. przez kilka lat współtworzył jedno z największych i najpopularniejszych party industrial/ebm/electro w Polsce- cybORGY. Teraz powraca w cyklu Dance Like A Machine. Zza didżejki bombardować będzie najtwardszych żołnierzy danceflooru wybuchowa mieszanką kipiącego testosteronem EBMu i hedonistycznego plugawego electro. Burza Tropiciel mrocznych stron cywilizacji, zainspirowany postprzemysłową rzeczywistością, wizjami społeczeństwa informatycznego, a także związkiem między technologią, a duchowością. Na jego wrażliwości zaważyło piętno dorastania w cieniu czarnobylskiej katastrofy. W jego muzyce widoczne są wpływy brytyjskiej muzyki industrialnej z przełomu lat 70 i 80 zeszłego stulecia, post punka oraz elektro z pionierskiego okresu tego gatunku. Łączy rytmiczne beaty z nowofalową nostalgią, nie stroni także od dźwiękowych zgrzytów. Wraz z dj Radarem przywraca publiczności brzmienia new beat – muzyki wywodzącej się z belgijskich klubów końca lat osiemdziesiątych. Oktabizon Miejski szarlatan, entuzjasta armageddonu i zagorzały przeciwnik transhumanizmu. Liczne ograniczenia umysłowe nie przeszkadzają mu, a nawet usprawiedliwiają, popełnianie bezwstydnych syntez międzygatunkowych. Rytualne bębny poniosą hipnotyczne melodie, a synthpopowy fircyk wetknie paluszek między tryby. Bodźcom dźwiękowym towarzyszyć będą obrazy i zapachy.

KINO STUDYJNE „PAŁACOWE” 24.05. Piątek 10.30 POZNAŃ POETÓW UN PICTURA POESIS: „Pożegnanie z Marią”, reż. Filip Zylber, Polska 1993, wprowadzenie: prof. Bogumiła Kaniewska (UAM) / bilety: 1 zł 13.00 POZNAŃ POETÓW HORYZONTY: wykład „Poetry and mysticism”, prof.. H. S. Shiva Prakash (Uniw. New Delhi) / wstęp wolny 15.00 Przelotni kochankowie, reż. Pedro Almodóvar, Hiszpania 2013, 90’ 17.00 Premiera: Inny świat, reż. Dorota Kędzierzawska, Polska 2012, 97’ 19.00 Premiera: We mgle, reż. Siergiej Łoźnica, Niemcy/Holandia/Białoruś/Rosja/Łotwa 2012, 127’ 21.30 Premiera: We mgle, reż. Siergiej Łoźnica, Niemcy/Holandia/Białoruś/Rosja/Łotwa 2012, 127’ 25.05. Sobota 12.30 Przelotni kochankowie, reż. Pedro Almodóvar, Hiszpania 2013, 90’ 14.30 We mgle, reż. Siergiej Łoźnica, Niemcy/Holandia/Białoruś/Rosja/Łotwa 2012, 127’ 17.00 Inny świat, reż. Dorota Kędzierzawska, Polska 2012, 97’ 19.00 We mgle, reż. Siergiej Łoźnica, Niemcy/Holandia/Białoruś/Rosja/Łotwa 2012, 127’ 21.30 Przelotni kochankowie, reż. Pedro Almodóvar, Hiszpania 2013, 90’ 26.05. Niedziela 12.30 Przelotni kochankowie, reż. Pedro Almodóvar, Hiszpania 2013, 90’ 14.30 We mgle, reż. Siergiej Łoźnica, Niemcy/Holandia/Białoruś/Rosja/Łotwa 2012, 127’ 17.00 Inny świat, reż. Dorota Kędzierzawska, Polska 2012, 97’ 19.00 We mgle, reż. Siergiej Łoźnica, Niemcy/Holandia/Białoruś/Rosja/Łotwa 2012, 127’ 21.30 Przelotni kochankowie, reż. Pedro Almodóvar, Hiszpania 2013, 90’ 27.05. Poniedziałek 15.00 Przelotni kochankowie, reż. Pedro Almodóvar, Hiszpania 2013, 90’ 17.00 Inny świat, reż. Dorota Kędzierzawska, Polska 2012, 97’ 19.00 Klub Krótkiego Kina: klasyka krótkiego metrażu „Film, film, film”, reż. Fiodor Chitruk, „W moim obiektywie”, reż. Włodzimierz Dusiewicz, „Jak działa jamniczek”, reż. Julian Antonisz, „Jak działa otwieracz” reż. Piotr Morawski, „Plamuz”, reż. Zbigniew Rybczyński, „Grunt żebyśmy zdrowi byli”, reż. Wacław Florkowski, „Nerwowe życie kosmosu”, reż. Piotr Dumała 21.00 We mgle, reż. Siergiej Łoźnica, Niemcy/Holandia/Białoruś/Rosja/Łotwa 2012, 127’ 28.05. Wtorek 12.30 Przelotni kochankowie, reż. Pedro Almodóvar, Hiszpania 2013, 90’ 14.30 We mgle, reż. Siergiej Łoźnica, Niemcy/Holandia/Białoruś/Rosja/Łotwa 2012, 127’ 17.00 Inny świat, reż. Dorota Kędzierzawska, Polska 2012, 97’ 19.00 We mgle, reż. Siergiej Łoźnica, Niemcy/Holandia/Białoruś/Rosja/Łotwa 2012, 127’ 21.30 Przelotni kochankowie, reż. Pedro Almodóvar, Hiszpania 2013, 90’ 29.05. Środa 11.30 Mistrzowie kina: „Aleksiej German”, dr Justyna Czaja 13.00 Inny świat, reż. Dorota Kędzierzawska, Polska 2012, 97’ 15.00 Przelotni kochankowie, reż. Pedro Almodóvar, Hiszpania 2013, 90’ 17.00 We mgle, reż. Siergiej Łoźnica, Niemcy/Holandia/Białoruś/Rosja/Łotwa 2012, 127’ 19.30 We mgle, reż. Siergiej Łoźnica, Niemcy/Holandia/Białoruś/Rosja/Łotwa 2012, 127’ 30.05. Czwartek KINO NIECZYNNE Bilety: normalne 18 zł ulgowe 15 zł (uczniowie, studenci i seniorzy) Klub Krótkiego Kina: miesięczny karnet DKF „Zamek” 5 zł

full info soon a tymczasem powiem tyle będzie grubo 10 DJ's grill na ogródkach klubu z rana pełno laserów do wygrania LITR + 0.7 + 0.5 (dla osób które kupią bilet 10pln na 2 dni) PIĄTEK : 5PLN SOBOTA : 5PLN

'Liebestod' to najnowszy album Stefana Wesołowskiego, ukaże się we wrześniu 2013 roku nakładem amerykańskiej wytwórni Important Records (wydawcy m.in. Coil, Merzbow, Jima Jarmuscha, Julii Kent, Pauline Oliveros). Płyta zawiera zbiór post-klasycznych utworów rozpisanych na fortepian, instrumenty dęte, smyczkowe, i sporadycznie pojawiającą się elektronikę. Tajny link tylko do użytku wewnętrznego do albumu: Link do strony wydawnictwa: www.importantrecords.com Link do trailera albumu: http://vimeo.com/50256434 Link do strony na facebooku: www.facebook.com/stefanwesolowski Miksem materiału zajął się Piotr Emade Waglewski, mastering przeprowadzony został przez Jacka Gawłowskiego. Zrealizowano przy pomocy finansowej Województwa Pomorskiego, Miasta Gdańska, Instytutu Kultury Miejskiej. O WYTWÓRNI Important Records to jedna z najbardziej wpływowych amerykańskich wytwórni płytowych zajmujących się muzyką niezależną, z siedzibą w Groveland, Massachusetts. www.importantrecords.com Stefan Wesołowski (rocznik 1985) – kompozytor, skrzypek, absolwent Academie Musicale de Villecroze. W 2008 roku ukazał się jego debiutancki album 'Kompleta', zawierający zapis utworu napisanego na zamówienie oo. Dominikanów. Bezpośrednio po tym podjął współpracę z Jacaszkiem, której efektem była płyta „Treny” i wiele innych przedsięwzięć, m.in. muzyka do filmu „Sala Samobójców”. Jest autorem ilustracji muzycznej do filmów, spektakli i instalacji artystycznych, w 2012 roku wyszła też płyta Wesołowski/Kaliski '281011' będąca zapisem improwizacji przygotowanej z Szymonem Kaliskim na koncert w Narodowym Instytucie Wizualnym. Nagrywał dla Gustaff Records, Miasmah, Ghostly International, Few Quiet People. W międzyczasie Stefan Wesołowski pracował nad całkowicie autorskim albumem – 'Liebestod' ukaże się we wrześniu 2013 nakładem amerykańskiej wytwórni Important Records. www.facebook.com/stefanwesolowski Jako support o godz. 19:00 wystąpi Szymon Kaliski. Szymon Kaliski to pochodzący z Polski artysta multimedialny łączący techniki lo-fi z nowymi cyfrowymi technologiami. Kaliski poszukuje indywidualnych metod ekspresji, poprzez wykorzystywanie samodzielnie zaprojektowanego oprogramowania i unikalnego sprzętu. Jego utwory intencjonalnie wypełnione są niedoskonałościami, trzaskami zawieszonymi w spowolnionych przestrzeniach dźwiękowych. Kompozycje zawsze powstają z akustycznych dźwięków, zapętlonych, zniszczonych i zrekonstruowanych. Do tej pory Kaliski wydał trzy albumy, które zostały bardzo dobrze przyjęte przez międzynarodową krytykę. Poza muzyką Kaliski zajmuje się tworzeniem kreatywnych aplikacji zorientowanych na zagadnienia przetwarzania sygnałów, wizualizacji danych oraz sztuki generatywnej. Kaliski należy do zespołu badawczego centrum HAT (Humanities/Art/Technology), oraz interdyscyplinarnego kolektywu lowertone koncentrującego się na nowych technologiach multimedialnych. Wydawnictwa solowe: 2012 | From Scattered Accidents | Kitchen. Label 2011 | For Isolated Recollections | Hibernate 2010 | Out Of Forgetting | Audiomoves Bilety: 15 zł w przedsprzedaży, 20zł w dzień koncertu

LINK DO OFICJALNEGO WYDARZENIA: https://www.facebook.com/events/348288795271361/ 24.05, godz. 20:00, Poznan, Pod Minogą bilety: 34/39 PLN miejsca sprzedaży: CIM, Rock Long Luck, Pod Minogą, ebilet.pl, ticketpro.pl, bilety24.pl, muno.pl https://www.ebilet.pl/bilety.php?id=74603

Przenieście się razem z nami w ŚWIAT KARAIBÓW - specjalnej strefy w klubie do której wejścia strzeże sam Kapitan Morgan i w której będziecie mogli wygrać sporo nagród... pod warunkiem że dacie się wciągnąć w specjalną grę... :) Macie w sobie trochę Kapitańskiej charyzmy? :)

Daytona music club & DJ SEAN K Zapraszają serdecznie na imprezę urodzinową DJa SEANA !!! Mega dawka najlepszej czarnej muzy, oldschool, newschool, dancehall, rap, R'n'B !!! BIG FAT BLACK BEATS all night long !!! 24. May. 2013, Friday night LINE UP: DJ MCHELLE, DJ SEAN K More info soon...

Halo Ziemia! to wyjątkowa muzyczna wycieczka po świecie etnicznej elektroniki. W rozkładzie jazdy imprezy zagoszczą energetyczne brzmienia z różnych zakątków globu, m.in. balkanbeat, elektro gypsy, neo-klezmerka, bułgarska czałga, rumuńskie manele, kolumbijska cumbia, afro-cubano, nuevo flamenco, bhangra, reggaeton i etno-rap. Nie zabraknie również polskich folkowych klasyków ubranych w klubowe szaty. Globalną muzyczną selekcję zapewni dj empe, regularnie prezentujący etno dźwięki w poznańskim eterze i na klubowych parkietach w kraju i za granicą. Taneczna wycieczka po świecie gwarantowana! Bez paszportu, bez biletu, bez granic! Tym samym cykliczna impreza „Halo Ziemia!” powraca do Mordoru, czyli podziemi klubu Dragon - jednego z najważniejszych miejsc na kulturalnej mapie Poznania. Halo Ziemia! – impreza worldbeat Klub Dragon – Mordor (Poznań, ul. Zamkowa 3) 24.05.2013 Start: g.21 wstęp wolny http://www.soundcloud.com/dj_empe

TBA

muno.pl & das lokal pres. Czas na Wrocław! 24 maja w piątek rozpocznie się świętowanie 9 urodzin Muno.pl w Das Lokalu. Po Sopocie, Szczecinie i Warszawie to kolejne miasto, w którym pojawią się przedstawiciele portalu, by wspólnie z Wami poczytać lektury nadobowiązkowe, podrygać członkami i sprawdzić formę Waszych organów słuchowych. Muno.pl powraca do Wrocławia po dwuletniej nieobecności – tym razem również, wsparcia udzieli lokalna reprenzentacja – Harrison Chord z We Are Your Music Mate oraz Kazula, muzyczny szperacz, słowny żongler i poczciwy DJ. Podczas świetowania Muno.pl swoje urodziny obchodzić będzie także jeden z najbardziej utalentowanych przedstawicieli młodego pokolenia producentów – Patryk Niedziela. Zabrzmi więc całe spektrum ambitnych elektronicznych brzmień. Pojawi się także Simon Mattson z Warszawy – dobry druh,kompan imprezowy i jeden z polskich przedstawicieli labelu Defected oraz ekipa Muno.pl w składzie Juniore (rednacz), Conradq (CEO), PopkidsVibes (redaktur) i Bra-H (tour manager). Pastuj buty, szykuj wątrobę! Do zobaczenia! :) start godz. 22.00 das lokal ul. odrzańska 6a (patio) tax 10 pln

Już 24 Maja w Piątek, zapraszamy wszystkich do klubu LOG:IN na jeden z najbardziej wyczekiwanych koncertów we Wrocławiu!!! Na jednej scenie zagrają: BUKA - (PREMIEROWY KONCERT z płyty "Wspaniały widok na nic interesującego") ERIPE - (PIERWSZY KONCERT we Wrocławiu) OXON - (PREMIEROWY KONCERT z płyty "Słuchaj Mnie EP") W trakcie imprezy odbędzie się Beatbox Show, konkurs picia piwa oraz kilka innych konkursów w których do wygrania będą płyty, bilety na koncerty i inne ciekawe nagrody! Bierz swoich ludzi i wpadaj 24 Maja do Loginu na zajebisty melanż!!! SUPPORT: Prologia (Vonsu, Mr.C) http://www.youtube.com/watch?v=mFSnAGvMHwU Kowall http://www.youtube.com/watch?v=8Gc-BTSVXUE Shadow https://soundcloud.com/venom071/shadow-kolejna-noc-prod-kris BILETY: - Przedsprzedaż: 25zł - W dniu koncertu: 30zł PRZEDSPRZEDAŻ: - BludShop - (D.H. Feniks / 5 piętro) - Skateshop Polska Marka (ul. Na Ostatnim Groszu 6) START: 20:00 MIEJSCE: LOG:IN klub ZA DECKAMI: Dj Endless PROWADZĄCY: Camel & Razp (StreetBox Crew)

Miejski Pląs nie zwalnia tempa! Wybuchowa mieszanka wysokogatunkowych brzmień od duetu Simo&Biskup ponownie w SQ! "Siedem poprzednich edycji udowodniło, że przenosiny do SQ były znakomitym pomysłem. Inaczej gdzie byśmy Was wszystkich pomieścili?" - mówią Simo i Biskup, współtwórcy naszego środowego cyklu "HI 5" i twórcy takich cykli jak "Bounce it up" czy "Czwartkowy klasyk". Miejski Pląs charakteryzuje całkiem nowy, ciekawy schemat. Mowa o punktualnych, co półgodzinnych zmianach dj’ów, podczas których Biskup gra dynamiczne rapy i arenbi, z kolei Simo daje poznać się z zupełnie innej strony- wielogatunkowej i elegancko opakowanej dawki konkretnego uderzenia. Mamy tu do czynienia z ghettofunk'iem, przeróżnymi remixami, break'ami, mashup'ami a nawet z drum 'n' bass'em i dubstepem. „Miejski Pląs to poszukiwanie ludzi o szerszych horyzontach muzycznych, którzy docenią dobre numery bez względu na ich gatunek czy rotację w radiu i telewizji. Nasz target to ludzie na zajawce, którym wewnętrzny luz i chęć poznania, pozwolą otworzyć się na bardzo świeże muzycznie wydarzenie, jakim jest ten właśnie cykl. Mamy również nadzieję, że z powodzeniem zaakceptujecie nowy format, polegający na częstej zmianie gatunków muzycznych, które prezentujemy.” – mówią Simo&Biskup. ---- 24.05 (piatek) Miejski Pląs! hiphop /mashups / arenbi/ ghettofunk/ dubstep Simo & Biskup start: 22:00 Bilety: 20 zł / karty klubowe 15 zł ! Facebookowa lista do 23:00 wstęp FREE ! UWAGA! Wstęp z listy tylko dla osób powyżej 19 roku zycia | Listę zamykamy w piątek o godzinie 20:00! ---- Biskup zabrzmi tak: http://www.youtube.com/watch?v=bgjwAZ9TR3U http://www.youtube.com/watch?v=8kS2dhmJdH0 http://www.youtube.com/watch?v=NcMeVP--usM http://www.youtube.com/watch?v=acGWtQ5d5jI http://www.youtube.com/watch?v=tzL2sJKnAaM a Simo tak: http://www.youtube.com/watch?v=o_HDUrtNfvI http://www.youtube.com/watch?v=LFWxPnLSjDA http://www.youtube.com/watch?v=USzW_yf9HNY http://www.youtube.com/watch?v=YdiggyoQhoc http://www.youtube.com/watch?v=Kw-Fl_xGpyY

Werwolff 77 & Riot 77 |24.05.13|Cafe Mięsna ul. Garbary 62 61-758 Poznań start 20:00 bilet 15 PLN WERWOLFF 77 punk77 Warszawa Warto zobaczyć tych krewkich pięćdziesięciolatków w akcji tym bardziej, że całkiem nieźle się trzymają nomen omen https://www.facebook.com/pages/Werwolf-77/120935594599756?ref=ts&fref=ts Zespół powstał w sierpniu 1976r. w Warszawie pod nazwą „UPADEK KOMUNIZMU” w składzie: DAREK voc. - na co dzień obstawiał totalizator na Bazarze Różyckiego, trzy kolory, oczko, sztuczny tłok. ANDRUS bębny - stary cinkciarz i doliniarz Handował "papierem" przed trumną na Świętokrzyskiej. Wielokrotnie notowany przez milicję (2 lata w zakładzie zamkniętym w Kędzierzynie 1973-75). PALERMO (zwany DZIĘCIOŁ) gitara - jeden z pierwszych lubelskich "biznesmenów" miał dwa baraki z fliperami i saturator na Lubartowskiej. CZENO bas - przebiegły łowca posagów, działał na terenie całej Polski oraz w krajach ościennych. Ścigany za bigamię i alimenty. Próby zespołu odbywały się na terenie prywatnej posesji w dzielnicy WAWER. Na początku grali przeróbki The Stooges, Sonics, New York Dolls, Hollywood Brats... W listopadzie 1977r. taśma z nagraniami "Leningrad Burning", "Sobowtor Stalina", "Zimna Wojna" oraz "Śnieg na Kubie nie chce padać" wpadła w ręce Służb Bezpieczeństwa PRL. W wyniku zasadzki zorganizowanej przez milicję członkowie zespołu „UPADEK KOMUNIZMU” zostali aresztowani. Po kilku tygodniach przesłuchań całą czwórkę przewieziono pancernym pociągiem do ZSRR gdzie w tajnym laboratorium KGB we Władywostoku zostali zahibernowani. Od grudnia 1977r. aż do marca 2000r. spoczywali w ołowianych kapsułach, zapomniani przez świat. Dzięki awarii sieci trakcyjnej zostali rozmrożeni i z powodzeniem podjęli próbę ucieczki. Niestety teczka z ich aktami zaginęła a kulisy całej operacji zostały utajnione. Telewizja Polska kręci serię reportaży na ten temat, wiec być może niebawem dowiemy się coś więcej o losach Naszych bohaterów. Tymczasem po 23 latach zespół wznowił działalność w czerwcu 2000 grają pierwszy swój koncert pod nazwa Beton Boys , Darek i Baronowie Porno, Kwiaty w Butonierce, Stefek Burczymucha, Syn Wieśki i Jego Banda, Adolf &The Zighajlers i wreszcie Werwolf ..77. Warto zobaczyć tych krewkich pięćdziesięciolatków w akcji tym bardziej, że całkiem nieźle się trzymają nomen omen WERWOLF ..77. http://www.youtube.com/watch?v=f6z7F_UQNJM http://www.youtube.com/watch?v=iEUX87DlTjE RIOT77 punk Poznań https://www.facebook.com/pages/Riot77/126491900865268?ref=ts&fref=ts Zespół powstał po śmierci Joe Strummer'a i Sida Vicious'a ale przed zgonem całej reszty.Pragnieniem zespołu jest wystąpienie w mast bi de miusik, mam talent i 997 oraz zagrać w serialu Klan. Podobno zajmują się graniem koszernego punk rocka i chcieliby osiągnąć stan permanentnej trzeźwości i transcendentalnej świadomości. http://www.youtube.com/watch?v=6EtXuiGcmOA A w ogóle to kogo to obchodzi......werwolff77werwolff77

Kolejna dawka ciężkich brzmień. Wystapią trzy zespoły - Carnage Inn: https://www.facebook.com/CarnageInn Zespół Carnage Inn powstał 2008 roku z inicjatywy Matta (gitara) oraz Pawła (wokal), którzy po kilku miesiącach prób z różnymi muzykami uznali, że czas ustabilizować skład i ruszyć na przód tworząc swój pierwszy materiał w domowych warunkach. W wyniku poszukiwań w szeregach zespołu zawitał Rychu (perkusja) i w tym składzie zespół szlifował styl tworząc kolejne utwory aż do początku 2009 roku, gdzie w styczniu dołączył Szymon (bass). Kapela w tym składzie pozostaje do dnia dzisiejszego, gra muzykę z pogranicza death/thrash metalu czerpiąc inspirację z najróżniejszych gatunków muzycznych, z mniejszymi lub większymi sukcesami gra próby, koncertuje i co najważniejsze świetnie bawi się tworząc muzykę. Blast Rites: https://www.facebook.com/blastrites Pomysł na założenie zespołu zrodził się pod koniec 2008 roku, kiedy to kapela zaczęła odbywać domowe próby w trzyosobowym składzie. Do sierpnia 2010 roku, po uporaniu się z masą problemów natury logistycznej i personalnej, udało się stworzyć stały skład, który rozpoczął prace nad przygotowaniem materiału na pierwsze demo. Wkrótce potem kapela zaczęła aktywnie koncertować, kończąc rok 2011 z wynikiem 10 koncertów zagranych głównie w Poznaniu i okolicach. Zespół występował wówczas pod nazwami The Third Coming i Suicide Solution. Na przełomie lutego i marca 2012 roku Blast Rites wydało swój pierwszy minialbum zatutułowany "Suicide Solution", na którym znalazło się 6 utworów utrzymanych w stylu będącym wypadkową takich gatunków jak death/metalcore/grind. Wydając ten materiał i jednocześnie przyjmując obecną nazwę Blast Rites, zespół chciał podsumować swój dotychczasowy dorobek, a jednocześnie wyraźnie rozpocząć nowy etap działalności. Od jakiegoś czasu kapela intensywnie pracuje nad nowymi utworami, które znajdą się na pierwszym pełnowymiarowym albumie zespołu. Do tej pory Blast Rites wystapiło u boku takich kapel jak El Schlong, Drown My Day, Dust n' Brush, Lostbone, Empty Playground, Toxic Bonkers i Extinct Gods. Mojra: https://www.facebook.com/pages/Mojra/228706037140113 Część grupy spotkała się już w 2008 roku, a część z racji na życie w małym mieście miała przyjemność współpracować i poznać się o wiele wcześniej. Powstanie zespołu z zarysem dwóch pierwszych numerów i pod nazwą Mojra, to koniec 2009. Odczuwamy niewypowiedzianą radość tworzenia muzyki metalowej i nie poddajemy się otaczającej nas, ponurej rzeczywistości. Wysiłek jaki wkładamy w budowę repertuaru, oraz trud utrzymania grupy, daje nam ogromną satysfakcję. Obecny ustabilizowany skład działa od 2011. Do zobaczenia!

25.05.2013 SOBOTA 19:00 KINO DRAGON w MDK'u BILETY: 5zł Andrzej Wajda - Popiół i diament: Młody akowiec, Maciek Chełmicki, otrzymuje rozkaz zastrzelenia sekretarza KW PPR. Zbieg okoliczności powoduje, że zabija kogoś innego. Spotykając się twarzą w twarz ze swoją ofiarą doznaje szoku. Staje przed koniecznością powtórzenia zamachu. Poznaje Krystynę, dziewczynę pracującą jako barmanka w restauracji hotelu "Monopol". Uczucie do niej uświadamia mu jeszcze bardziej bezsens zabijania w chwili zakończenia wojny. Wierność złożonej przysiędze, a tym samym obowiązek podporządkowania się rozkazowi, przeważa szalę. gatunek: Dramat, Psychologiczny, Polityczny produkcja: Polska premiera: 3 października 1958 reżyseria: Andrzej Wajda scenariusz: Andrzej Wajda, Jerzy Andrzejewski ZAPRASZAMY!

Lech Janerka – muzyk rockowy, kompozytor i autor tekstów, od ponad dwóch dekad jeden z najważniejszych twórców polskiego rocka. Pierwszym ważnym etapem jego działalności scenicznej był zespół Klaus Mitffoch. W 1986 roku, po rozpadzie grupy, artysta wydał album „Historia podwodna”, sygnowany już własnym nazwiskiem. Płyta zyskała wysokie oceny zarówno krytyków, jak i słuchaczy. Świetną formę potwierdziły jego kolejne wydawnictwa (m.in. „Piosenki”, „Ur”, "Bruhaha", „Fiu fiu”, „Plagiaty”). Janerka jest również twórcą muzyki do filmów „Chce mi się wyć” Jacka Skalskiego, „Obcy musi fruwać” Wiesława Saniewskiego i „Czyż nie dobija się konia?” Macieja Żurawskiego. W luty 2013 Biuro Literackie wydało „Śpij Aniele mój / Bez kolacji” – tom z wierszami Lecha Janerki (w ramach projektu „33. Piosenki na papierze”). Dla Janerki warstwa tekstowa jest istotną, jeśli nie kluczową, częścią utworu, dlatego śpiewając od 30 lat o sprawach ważnych unika banału, a słowa piosenek przeobraża w zajmujące opowieści. „Zawsze byłem w niszy, to moja specyfika – mówi artysta. Nie sądzę, by masy były wstanie wspierać twórczość wymagającą skupienia, wczytywania się w trudniejsze frazy. Ludzie nie lubią zadawać sobie trudu. Chcą zabawy i wytchnienia. Rozumiem to, ale nie szanuję. To marnowanie czasu na pierdoły. A zegar cyka”. 25.05. g. 19 / Sala Wielka / bilety: 30 zł normalne, 20 zł ulgowe bilety: http://beta.bilety24.pl/tickets/seat/id/25745/type/0/section/364

25.05.13 godz.19.30 Klub Muzyczny Łykend, Podwale 37/38 LEDWO SAPIENS NON STOP Celem koncertu charytatywnego jest zbiórka na operacje dla Joachima Kursevicha z wadą serca HLHS wstęp: datek do puszki w miarę możliwości finansowych

Legendarny Stadion Wembley w Wielkiej Brytanii spodziewa się prawdziwego najazdu Niemców. Nikt nie spodziewał się finału z udziałem przedstawicieli Bundesligii, dla nas jednak najważniejszy jest w wielkim finale udział aż trzech Polaków, warto dodać KLUCZOWYCH zawodników! Panie i Panowie - mamy zaszczyt zaprosić na historyczny Finał Ligi Mistrzów Borussia Dortmund ---- Bayern Monachium Otwieramy POZIOM 1 o 20:00, wstęp wolny. Po emocjach sportowych WIELKA SOBOTNIA IMPREZA którą muzycznie poprowadzi MS

ANONIMACJE audiovisual jam session || CHROMA:AMARANT 25.05 // godzina 21:00 Po dobrym przyjęciu pierwszej odsłony czas na kolejne spotkanie. Tym razem hipnotyczne dźwięki ustąpią miejsca cieplejszym brzmieniom o egzotycznym rodowodzie. Na scenie pojawią się m. in. mandolina, gitara hawajska, dzwonki oraz Ulrich von J. ANONIMACJE to seria tematycznych koncertów improwizowanych, powstałych przy współpracy muzyków i artystów wizualnych. Wcześniejszy dorobek wykonawców oraz ich nazwiska zostaną owiane gęsta mgłą tajemnicy (sic!). Wbrew utartym schematom pierwsze skrzypce zagrają wyświetlane animacje, za którymi podążać będą tworzone na żywo dźwięki. Temat przewodni pierwszej odsłony cyklu: CHROMA Spotkanie drugie: AMARANT Na żywo Na raz Na przemian Wstęp: 10zł (bilety można nabyć od poniedziałku 20.05 w Głośnej) organizacja: // kolektyw wooom (https://www.facebook.com/woooompl?fref=ts) // kluboksięgarnia Głośna (www.glosna.pl) patronat medialny:: // Poznań, I Love You (https://www.facebook.com/poznaniloveyou?fref=ts) // Podotykaj sobie Poznań (https://www.facebook.com/podotykajsobiepoznan?fref=ts)

Elektroniczna muzyka taneczna zatoczyła koło i wróciła do klasycznego house-u. Nie oznacza to jednak, że zapętlone dźwięki w rytmie 4x4 powtarzane są na okrągło do znudzenia :) Muzyka house ciągle się rozwija, kręci się jak płyta winylowa wokół nowych brzmień i zdobywa coraz szersze grono zakręconych na jej punkcie wielbicieli! W najbliższą sobotę udowodnią Wam to trzej dj-e, którzy zaprezentują swoje ulubione odmiany i gatunki house, dla których wspólnym mianownikiem jest dobra zabawa! Zapraszamy! Line-up: main floor: ZiSA + Novacdj chill-out: Mental

Koncert Lecha Janerki Sala Wielka / bilety: 20 zł (ulgowy), 30 zł (normalny) Tego samego dnia od 16:30 do 17:30 również spotkanie z Lechem Janerką w Sali Nowej (prowadzi Krzysztof Gajda).

Jego Wysokość SKADYKTATOR! Wladca - Performer - Artysta oraz Jego Kosmiczne Combo w składzie: Bartek Szemis - percussion Piotr Olszewski - bass Paweł Biedrzycki - guitar Mariusz Godzina - sax Sista Matahari - vocal Skadyktator - voc, trumpet, Cosmos Ogłaszają: SKAdyktator aka Wielki Imperator albo, po prostu - Pan i Władca. Zstąpilł na Ziemię, aby skadobro i skaprawda zatryumfowały i, aby wszyscy, już zawsze, byli szczęśliwi. Można nazwać Go Prorokiem Najwyższego-Rytmu, ale to zdecydowanie zbyt pacyfistyczne określenie. Jedynym Celem Jego Ekscelencji jest permanentna SKArewolucja oraz uświadomienie odszczepieńcom ich błędów, grzeszności oraz nieuniknioności kary. Jego Wysokośc Skadyktator grał z takimi zespołami jak Deska, Skauci, Upbeat Quartet, Ziggie Piggie, Faza, Podwórkowi Chuligani, Cytrynki, CT Tones, Kosmiczne Combo, The Bartenders, Cała Góra Barwinków, Good Revision, Groove Baza, No Profits, Funkastic Crew, Ska Druidzi, Vespa, Banda de Chicas, Draska, Bagatis, Los Skandalieros, Ska Bottom Boat (Palma de Mallorca), TheStylacja, Słoma i Rootz Brothers, Skampararas, Criminal Tango, Plush Fish (Moskwa) Misandao (Pekin), The Void Union (Boston), Las Melinas, Eastern Standard Time (Waszyngton), Venezuelan Combo (Caracas), The Toasters (NYC) i wieloma innymi ważnymi sound systemami i osobistościami z Polski i ze Świata. Od 2009, w Warszawie, Skadyktator prowadzi "Noc Przyjemności" podczas której Jego Wysokość propaguje najwyższej jakości ska świadomość. Jest także autorem ważnego filmu dokumentalnego o ska kulturze i filmu akcji "Skadyktator - The Movie". Skadyktator widzi wszystko i od dekady stoi na straży ska porządku. Poszerza swoje imperium i demonstruję siłę żelaznych ska zasad: 1. Ska powstalo przed reggae. 2. Ska się tańczy a nie poguje. 3. Mlody Bob Marley nie gral reggae - gral ska! Skarewolucyjna Skadyktatura Skadyktatora nie zatrzymuje się nigdy! Oczywiście BEZ BILETÓW!

Lata płyną, a wydaje się że SGB z każdym rokiem nabiera niewiarygodnego wigoru – to chyba doświadczenie oraz serca i dusze które przepełnia muzyka. Ci Panowie nigdy nie przejdą na emeryturę! Harmonijka nigdy nie trafi do szuflady, klawiszy nie pokryje kurz, struny nie popękają ze starości, a w bębnach nie zalęgną się myszy – bo muzyka to Ich całe życie, a instrumenty to ich miłości. „Skazani na Bluesa” – z tym przeznaczeniem żyją i tą misję wykonują najlepiej na świecie! SGB to kwintesencja tego co onegdaj nosiło etykietę „Silesian Sound”, o którym w swoim czasie mówił Świat! Tak naprawdę jest to najprawdziwszy „Śląski Blues” i to w najlepszym wydaniu! SGB to muzycy współpracujący ze sobą ponad 35 lat! Każdy z muzyków SGB jest cząstką historii polskiej i śląskiej muzyki blues-rockowej. Nazwiska każdego z nich bez trudu znaleźć można we wszystkich encyklopediach polskiej muzyki współczesnej. W swojej historii uczestniczyli w wielu projektach, nagrywali i koncertowali z wieloma artystami. Można tu wymienić choć kilka z nich, z naszej rodzimej sceny: SBB, Krzak, Dżem, Cree, Bezdomne Psy, Apogeum, Kwadrat, Józef Skrzek, Ireneusz Dudek, Ryszard Skibiński, Ryszard Riedel, Zbigniew Hołdys, Martyna Jakubowicz, Elżbieta Mielczarek… itd. – nie sposób tego wszystkiego wymienić… Zawsze z ogromną przyjemnością gościmy ten wspaniały zespół od lat zaprzyjaźniony z klubem Lizard King w Poznaniu. Ich koncert jest dla nas zawsze szczególnym wydarzeniem! Skład: Jan „Kyks” Skrzek – śpiew, harmonijka ustna, fortepian Leszek Winder – gitara Michał „Gier” Giercuszkiewicz – perkusja Mirosław Rzepa – gitara basowa, gitary Agnieszka Łapka – śpiew Start koncertu ok. godziny 22:00 Wstęp wolny / rezerwacja miejsc – informacja w klubie

Pierwszy z nich to klubowy weteran, którego poznańska publika kojarzyć może z pamiętnych cykli Houserka oraz Import! Drugi choć młodszy stażem, doskonale realizuje się jako producent wydając dla uznanych labeli jak Defected czy InFine. Easy i Simon Mattson, bo nich mowa, 25 maja w SQ będą świętować swoje urodziny, a jako, że prawdziwe imprezowe znich bestie, to dla równowagi wprowadzili pierwiastek “piękna” w postaci niezwykle uroczych i uzdolnionych dj'ek – Georgia Girl i Claudia Castel. Całość swoim wokalem przyprawi Nuno. Let's dance! 25.05 (sobota) PIĘKNE i BESTIE czyli Simon Mattson & Easy Bday bash! dj's: GEORGIA GIRL (Act natural / Resonance, UK) C. CASTEL (Blackwiz / Defected Records) SIMON MATTSON (Beef / InFine / Defected) EASY (Audioschnitzel) + NUNO (live vocal) start: 22:00 bilety: 20 zł / karty klubowe 15 zł Facebookowa lista do 23:00 wstęp FREE! (wstęp dla osób >19) Listę zamykamy w sobotę o godz. 20 -------------- GEORGIA GIRL - utalentowana brytyjska artystka, która od ponad dekady odgrywa ważną rolę na scenie techno. Przez 6 lat pracowała w prestiżowym sklepie muzycznym BM Soho (Blackmarket Records), dzięki czemu zgromadziła wielką kolekcję płyt i ma dostęp do najświeższych produkcji pochodzących z szanowanych wytwórni. Podczas swojej kariery grywała w Europie, USA i Azji, odwiedzając zarówno mniejsze miejsca jak i duże festiwale. Poszczycić się może rezydenturami zarówno w londyńskich klubach jak i w prestiżowym klubie w Rzymie. Georgia ponadto jest gospodarzem audycji radiowych w pirackiej stacji w Anglii oraz występowała w wielu rozgłośniach, w tym Rinse FM czy Ministry Of Sound Radio. Od niedawna także i producentka. Jej pierwsze projekty ukazały się nakładem takich wytwórni jak Act Natural czy Resonance Records, gdzie wydają tacy artyści jak: Huxley, No Artificial Colours, East End Dubs, W!ld, Dale Howard czy Chris Carrier. --------------

Radar i Burza, artysta i filozof. poznańscy didżeje, rezydenci cafe mięsna. We wspólnym projekcie BIOS – binary oscillations prezentują głównie muzykę elektroniczną z początku lat osiemdziesiątych - synth pop, elektro, new wave - co jest wyrazem ich zainteresowań i fascynacji analogowymi syntezatorami, winylową płytą oraz matefizyką układów scalonych. Niczym archeolodzy odkopują dawno zapomniane a niezwykle inspirujące dzwięki, pochodzące głównie z kontynentalnej części europy. Razem również przywracają publiczności brzmienia new beat - muzyki, która królowała w belgijskich dyskotekach pod koniec lat osiemdziesiątych.

TEKKNO ERROR burza & radar acid house - new beat - techno Radar i Burza, artysta i filozof. poznańscy didżeje, rezydenci cafe mięsna. We wspólnym projekcie BIOS – binary oscillations prezentują głównie muzykę elektroniczną z początku lat osiemdziesiątych - synth pop, elektro, new wave - co jest wyrazem ich zainteresowań i fascynacji analogowymi syntezatorami, winylową płytą oraz matefizyką układów scalonych. Niczym archeolodzy odkopują dawno zapomniane a niezwykle inspirujące dzwięki, pochodzące głównie z kontynentalnej części europy. Razem również przywracają publiczności brzmienia new beat - muzyki, która królowała w belgijskich dyskotekach pod koniec lat osiemdziesiątych.

CK ZAMEK i EMERGENZA FESTIWAL POLSKA zapraszają na finał regionalny Emergenzy w Poznaniu. Już 26 maja w sali koncertowej CK Zamek 9 zespołów będzie walczyło o zwycięstwo w regionie i wyjazd na finał krajowy do Warszawy. Pierwszy sezon Emergenzy pokazał, że na poznańskiej scenie muzycznej nie brakuje młodych i utalentowanych zespołów. Finał ten będzie wspaniałym wydarzeniem - muzyczną ucztą, na której nie może Was zabraknąć! EMERGENZA - NAJWIĘKSZY FESTIWAL NA ŚWIECIE DLA MŁODYCH ZESPOŁÓW Emergenza jest obecnie największym i najpopularniejszym na świecie międzynarodowym festiwalem muzycznym poświęconym młodym zespołom. Do tej pory we wszystkich edycjach wzięło udział ponad sto tysięcy kapel, które co rok konkurują ze sobą o tytuł najlepszego zespołu na świecie. Festiwal obecnie odbywa się w najlepszych klubach muzycznych trzydziestu trzech krajów Europy, Ameryki Północnej, Japonii i Oceanii. Cała impreza skupia uwagę milionowej widowni. Emergenza jest otwarta na wszystkie gatunki muzyczne. WIĘCEJ INFORMACJI : - EMERGENZA POLSKA http://www.facebook.com/emergenzapolska http://www.emergenza.net/ - CK ZAMEK http://www.facebook.com/ckzamek http://www.zamek.poznan.pl/ ================================================== W FINALE REGIONALNYM POZNANIA ZAGRAJĄ: ================================================== APPLESEED (Alternative rock) Appleseed to zespół, który czerpiąc z obfitych źródeł zdołał stworzyć swój własny, indywidualny styl muzyczny, wykraczający poza ramy alternatywy i rocka. Lata prób i doświadczeń pozwoliły na wykształcenie stylu i brzmienia, które stały się wizytówką zespołu. Appleseed zawsze przywiązywał dużą wagę do improwizacji, żywej muzycznej kreacji i przekazywaniu radości płynącej ze swojej twórczości odbiorcom. http://appleseed.pl/ http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=48081 BAST (Rock Progressive) Muzyka BAST to świat eklektycznych dźwięków, czasem zaskakujących połączeń i rozwiązań oraz mnóstwo ekspresyjnych melodii. http://www.bastmusic.pl/ http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=48096 CIABATTA (Rock) Ciabatta to grupa pięciorga młodych, lubiących zabawić się muzyką studentów z Poznania . http://www.myspace.com/ciabattaband http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=47816 ELEANOR GRAY (Rock metal) Zespół powstał na fali fascynacji muzyków nietypowymi brzmieniami, czerpiąc z inspiracje z szeroko pojętej muzyki rockowej . https://www.facebook.com/EleanorGrayPoznan http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=47280 ITALIAN SCOOTERS (Indie) Zespół Italian Scooters to zbieranina ludzi o odmiennych poglądach muzycznych .Cechą charakterystyczną zespołu , tak samo jak w innych odmianach muzyki popularnej jest melodyjność oraz często tematyka miłosna przejawiająca się w tekstach. http://www.myspace.com/italianscooters http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=48473 OiOM (Rap'n'core) Muzyka Oiom to mieszanka różnych styli muzycznych , co czyni zespół niepowtarzalnym i wyjątkowym. https://www.facebook.com/OIOMBAND http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=47656 SOPOR (Symphonic Metal) SOPOR to nowa formacja na polskiej scenie muzycznej. Założyciel - Kamil Szafraniesz - to młody kompozytor i autor tekstów, który przenosi nas w magiczny i kolorowy świat swojej muzyki. Tu mocna, rockowa sekcja rytmiczna przeplata się z potężną orkiestrą symfoniczną. http://www.sopor7.com/ http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=47714 STAGE 66 (Rock garage) Zespół Stage 66 powstał w roku 2008 z zamiarem grania muzyki będącej mieszanką dynamicznego hard rocka, bluesa i punk'a. Inspiracjami zespół czerpie z klasycznych rock'n'rollowe utworów , które wzbogaca świeżym brzmieniem i niebagatelnymi pomysłami. http://www.myspace.com/stage66poland http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=47520 STAMINA (Rock Progressive) Powstały w 2010 roku poznański zespół Stamina to grupa 5 przyjaciół tworzących nowoczesną i energetyczną mieszankę hard rocka i new metal. Dynamiczne gitarowe riffy, melodyjny i przebojowy wokal oraz niebanalne, progresywne kompozycje to wyznaczniki brzmienia zespołu. http://www.staminarocks.pl/ http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=48329 start 18:00 bilety 20/25 PLN 26.05.13 CK ZAMEK POZNAŃ ul. Św. Marcin 80/82 61-809 PoznańGRAMY U SIEBIE: EMERGENZA FESTIWAL POLSKA - FINAŁ REGIONALNY POZNANIA

CK ZAMEK i EMERGENZA FESTIWAL POLSKA zapraszają na finał regionalny Emergenzy w Poznaniu. Już 26 maja w sali koncertowej CK Zamek 9 zespołów będzie walczyło o zwycięstwo w regionie i wyjazd na finał krajowy do Warszawy. Pierwszy sezon Emergenzy pokazał, że na poznańskiej scenie muzycznej nie brakuje młodych i utalentowanych zespołów. Finał ten będzie wspaniałym wydarzeniem - muzyczną ucztą, na której nie może Was zabraknąć! EMERGENZA - NAJWIĘKSZY FESTIWAL NA ŚWIECIE DLA MŁODYCH ZESPOŁÓW Emergenza jest obecnie największym i najpopularniejszym na świecie międzynarodowym festiwalem muzycznym poświęconym młodym zespołom. Do tej pory we wszystkich edycjach wzięło udział ponad sto tysięcy kapel, które co rok konkurują ze sobą o tytuł najlepszego zespołu na świecie. Festiwal obecnie odbywa się w najlepszych klubach muzycznych trzydziestu trzech krajów Europy, Ameryki Północnej, Japonii i Oceanii. Cała impreza skupia uwagę milionowej widowni. Emergenza jest otwarta na wszystkie gatunki muzyczne. WIĘCEJ INFORMACJI : - EMERGENZA POLSKA http://www.facebook.com/emergenzapolska http://www.emergenza.net/ - CK ZAMEK http://www.facebook.com/ckzamek http://www.zamek.poznan.pl/ ================================================== W FINALE REGIONALNYM POZNANIA ZAGRAJĄ: ================================================== ITALIAN SCOOTERS (Indie) http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=48473 OiOM (Rap'n'core) http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=47656 CIABATTA (Rock) http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=47816 STAGE 66 (Rock garage) http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=47520 ELEANOR GRAY (Rock metal) http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=47280 STAMINA (Rock Progressive) http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=48329 SOPOR (Symphonic Metal) http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=47714 APPLESEED (Alternative rock) http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=48081 BAST (Rock Progressive) http://www.emergenza.net/default.aspx?pag=1064&nav=PL&lng=pl-PL&band=48096 PRZYJDŹ, BAW SIĘ I ZDECYDUJ KTO WYGRA!!! ZAPRASZAJĄ Emergenza Polska i CK Zamek

26.05.13 godz. 19.00 MIASTECZKO akcja musicalu dzieje się w okresie II wojny światowej. Zamknięte w przestrzeni getta kobiety snują przeróżne opowieści o swoim dotychczasowym życiu utrwalonym we wspomnieniach, a także o problemach dnia codziennego, marzeniach, planach. W spektaklu sceny wesołe przeplatają się z dramatycznymi , często bohaterkom poza śmiechem i poczuciem wspólnoty towarzyszą cierpienie, strach i niepewność jutra. Kobiety starają się jednak za wszelką cenę nie stracić siły, ducha walki, nadziei. A pomimo tragicznego końca ich losy nie zostaną zapomniane. Będą trwały w obrazach, dźwiękach , emocjach. reżyseria : Ewa Staroń obsada: Katarzyna Cieślińska, Roksana Iwańska, Joanna Potkowska, Ewa Staroń, Marta Suchta opracowanie piosenek : Arnika Dobras, muzyka: Elżbieta Sokołowska, Katarzyna Falana

Zabawa taneczna w szkockim stylu, poprowadzi Stefan Bela Przewidujemy, jak zykle i przede wszystkim, dobrą zabawą w rytmach reeli, jigów, walców, scotishów i marszów. Szkockie tańce Ceilidh są tańcami bardzo prostymi w swych założeniach - zawsze każdy mógł podpatrzeć jak to robią inni i dołączyć się w trakcie, teraz nawet jest łatwiej, bo wszystkie tańce będą zapowiedziane i poprowadzone, zanim je zatańczymy, więc warto przyjść, nawet jeśli nie masz pojęcia o Szkockich tańcach - gwarantujemy, ze zatańczysz! Przewidujemy zarówno tańce w parach, grupach (setach) i w kole, szybkie i wolne, chodzone i kręcone, więc każdy coś dla siebie znajdzie! Wstęp płatne do puszki co łaska, mile widziane on najmniej 10 złotych :). Impreza tym razem w Pubie, więc prosimy nie traktować baru z przesadnym dystansem i zaprzyjaźnić się z nim aby Tanners chciał nas gościć ponownie przy następnej okazji! :) Do zobaczenia w Niedzielę. PS. To jest impreza otwarta, więc jak naj bardziej, zaproście znajomych!

Monika Borzym jest jedną z tych niewielu artystek, która koncentruje na sobie uwagę wszystkich od pierwszych dźwięków swojego występu i trzyma w emocjach, dopóki nie zejdzie ze sceny. To objawienie wokalistyki nie tylko na skalę kraju, ale także świata. Szczęściarze mogli zobaczyć Monikę w Sali Kongresowej podczas Jazz Jamboree 2009. Miała wówczas 19 lat i była jedyną z zaproszonych przez Michała Urbaniaka kobiet, jedynym gościem z Polski. Monika Borzym posiada niezwykłe zdolności do zdobywania serc. Jej debiutancki album „Girl talk” spotkał się z bardzo dobrym przyjęciem w kręgach wielbicieli Jazzu. Znalazł odbiorców także wśród słuchaczy muzyki popularnej. Album w krótkim czasie zdobył status Platynowej Płyty. bilety 30 zł

Zapraszamy na cykliczne, niedzielne spotkania z bluesem pod hasłem SATISFACTION SCAR With The Blues On Sundays. Współorganizatorem i patronem tego interesującego wydarzenia jest Sklep SATISFACTION SCAR mieszczący się na ul. Półwieskiej 20 w Poznaniu (zapraszamy: www.satisfaction-scar.pl) Program: Ok. godz. 20:00 ROBERT KORDYLEWSKI – fingerstyle & blues czyli gitarowe „wszystko w jednym” Ok. godz. 20:30 koncert BLUES SOLUTION BAND – Robert Kordylewski i muzycy poznańskich zespołów Wielka Łódź i Boogie Chilli Wstęp wolny / rezerwacja miejsc – informacja w klubie

Panie i panowie, chłopcy i dziewczęta. Oto Lilly Hates Roses, Toruńsko - poznański duet, który tworzą Kasia Golomska i Kamil Durski. Spotkali się w 2012 roku i zaczeli grać. Tak po prostu. Ich debiutancki singiel "Youth" został zauważony przez amerykańskie radio KEXP oraz brytyjski magazyny NME. Na naszym podwórku też radzą sobie całkiem dobrze, Lilly Hates Roses są zwycięzcami konkursu Make More Music, organizowanego przez Empik. Już teraz tylko w Deezer możecie posłuchać singiel LHR „Youth” http://www.deezer.com/pl/#/album/6517964 !!!!

szczegóły wkrótce

27.05.2013 PONIEDZIAŁEK 20:00 WOVOKA [Mewa Chabiera / Raphael Rogiński / Paweł Szpura / Ola Rzepka] BILETY: 20/25 zł START GODZINA 20:00 Zespół Wovoka to muzyczny hołd złożony zapomnianym kulturą transowym. Założony w 2012 roku nazwę zaczerpnął od wielkiego Indianina, mistyka i twórcy "Ghost Dance". Źródłem twórczości zespołu jest znalezienie łącznika pomiędzy typowym składem rock n rollowym a praźródłem tej muzyki. Stylistycznie miesza się tu blues z muzyka indian, muzyka psychodeliczna z muzyką ludojadów z Paupi Nowej Gwineii bo wierząc w jeden korzeń łączący całą zaangażowaną muzykę, zespół zwraca się do kultur pierwotnych z pytaniem o muzykę współczesną. Aktualnie zespół nagrał płytę z utworami gospel w swojej aranżacji , która ukaże się w czerwcu 2013 pod tytułem "Trees Against The Sky". Skład: Mewa Chabiera – wokal Raphael Rogiński – gitara Paweł Szpura – perkusja Ola Rzepka – organy Do posłuchania: http://www.youtube.com/watch?v=PsUKt1mfB1E http://www.youtube.com/watch?v=lcru57uJcH8 http://www.youtube.com/watch?v=v3VexMKtWxg Słów kilka na temat zespołu: „Raphael Rogiński powinien mieć policyjny dozór. Minister Kultury powinien nałożyć go na tego gitarzystę, by ten jak najszybciej wszedł do studia i rejestrował, w jak najlepszych warunkach, swoje kolejne muzyczne projekty. Wydawało mi się, że przywykłem do tego, że Rogiński jest dobry. Myślałem, że tego wieczoru, na Chłodnej25, wiele mnie nie zaskoczy. Jednak, jak za każdym razem, Raphael po kilku dźwiękach, brutalnie przypomniał wszystkim zgromadzonym (jak zawsze, w nadkomplecie), że jest bardzo, bardzo, bardzo dobry! Drugą część koncertu (…) wypełniły pieśni, głównie z repertuaru Blind Williego Johnsona - tego samego pieśniarza i kaznodziei, którego muzyka była pretekstem do słynnego koncertu "Bluesowa Orgia Nadziei", który odbył się w tym samym miejscu, na początku roku. (…) Muzyka Blind Williego znów zyskała nowe oblicze. Tak jak podczas "Orgii..." było - jak sama nazwa wskazuje - żywiołowo, tanecznie, energicznie - wczoraj, panował bardziej refleksyjny, skupiony, religijny wręcz nastrój. Zabrzmiały pieśni "Nobody’s fault but mine", "Death don't have no mercy", "Keep your lamps trimmed and burning" i "I know his blood can make me whole". Źródło: Jazzarium.pl, Kajetan Prochyra "W kwartecie z Mewą Chabierą (śpiew), Olą Rzepką (organy) i Pawłem Szpurą (perkusja) Rogiński gra kompozycje oparte o/odwołujące się do tradycyjnego bluesa i indiańskich pieśni. Eksponują one transowy charakter, określony przez gęsty, barwny i melodyjny rytm, psychodeliczne frazy klawiszy i precyzyjną, ale natchnioną grę gitary. W rękach trójki instrumentalistów te utwory nieustannie wibrują i wciągają hipnotyzującą siłą, a śpiew Mewy Chabiery nadaje im gorzkiego, melancholijno-bojowego wymiaru. Mewa śpiewa najlepiej, gdy śpiewa głośno i mocno, jej niski, silny głos robi potężne wrażenie, to wyjątkowa w Polsce ekspresja". "Po genialnym grudniowym koncercie w warszawskim Pardon, To Tu, Wovoka to najbardziej przez nas oczekiwany krajowy debiut nowego roku." ZAPRASZAMY!

27.05.13 godz.20.00 Klub Muzyczny Łykend, Podwale 37/38 Wrocławski Salon Jacka Kaczmarskiego wstęp wolny

Zajęcia, na których juniorzy i seniorzy dokonają metamorfozy starych gratów w najnowocześniejszy design. Zapraszamy wszystkich seniorów, na wspólną zabawę z wychowankami Rodzinnych Domów Dziecka oraz Ośrodków Wsparcia Rodziny przy projektowaniu przedmiotów użytkowych z rzeczy niepotrzebnych. 12 wakacyjnych spotkań, pozwoli zawiązać wspaniałe międzypokoleniowe przyjaźnie, oraz miło i kreatywnie spędzić czas. Udział w warsztatach jest bezpłatny. Pierwszy cykl: " Ratujemy nieużyteczne przedmioty użytkowe" już wkrótce: 28.05 (wtorek), godź 17.00-19.00 29.05 (środa), godź 17.00-19.00 31.05 (piątek), godź 17.00-19.00 Podczas warsztatu wspólnie znajdziemy nowe zastosowanie dla rzeczy, których użyteczność została poddana w wątpliwość. Ze starych wiader i plastikowych butelek zbudujemy lampy, z telewizora- akwarium, a ze znoszonych kaloszy doniczki na balkonowy ogródek.

Uwaga! Uwaga! W przyszły wtorek kolejny jam session. Potem robimy dłuższą przerwę na zebranie sił by móc wrócić do wspólnego grania ze zdwojoną energią! Zapraszamy! Startujemy o 20:00 w klubie Dragon [Mordor], wstęp wolny, zapraszamy! *dla grających zniżki na barze! Celem organizowania jam session jest możliwość zebrania młodych lokalnych muzyków na jednej scenie oraz zabawa dźwiękiem w duchu wolnej improwizacji. Nie ograniczamy się do jednego stylu, liczymy na kreatywność i otwartość głów – czysta dowolność. Zasady są proste – przed wejściem na scenę formujemy się w grupę, która od tego momentu ma możliwość zaprezentowania swoich pomysłów od początku do końca – nie przeszkadzajmy sobie nawzajem. Zapewniamy: perkusję, wzmacniacze, nagłośnienie (w tym odsłuchy, dwa mikrofony), resztę zabierz ze sobą (UWAGA! Jeżeli Twój sprzęt wymaga dłuższej instalacji, zgłoś nam to odpowiednio wcześniej). O porządek dbamy my, organizatorzy, łap nas, pytaj i nie błądź! Organizatorzy: PIF PAF (http://www.facebook.com/pifpafpoznan) Klub Dragon (http://www.dragon.krzyk.pl/) Patroni medialni: culturowo.pl (http://poznan.culturowo.pl/) All in Poznań (http://allinpoznan.pl/)

Koncert łączy projekcję fotografii pary argentyńskich podróżników - Guchi i Sebastiana Vilarino z muzyką klasyczną (L. Delibes, W. A. Mozart) oraz współczesną, pisaną bezpośrednio pod wpływem prezentowanych zdjęć (J. F. Wojciechowski i R. Mateja) Hol Kolumnowy [piętro pierwsze[ wstęp wolny MIXTURA - oktet wiolonczelowy; zespół złożony ze studentek oraz absolwentek Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu, w składzie: Agnieszka Brojek – opiekun zespołu, Katarzyna Głoszkowska, Karolina Napiwodzka, Anna Paluszkiewicz, Antonina Suchorska, Anna Szmatoła, Klara Świdrów, Martyna Wiśniewska; kierownik artystyczny - Paulina Rogowska. Zainteresowania zespołu to m.in. projekty alternatywne oraz wspieranie młodych kompozytorów. Paulina ROGOWSKA – dyrygent. W 2006 roku ukończyła Państwową Szkołę Muzyczną w Inowrocławiu w klasie organów prof. Tomasza Kucharskiego; w 2011 uzyskała tytuł magistra muzykologii na Uniwersytecie Adama Mickiewicza w Poznaniu; w czerwcu 2012 roku z tytułem magistra ukończyła studia na kierunku dyrygentura symfoniczna pod kierunkiem prof. Jerzego Salwarowskiego oraz dyrygentura operowa pod kierunkiem prof. Antoniego Grefa oraz prof. Warcisława Kunca. W ramach egzaminu dyplomowego poprowadziła Orkiestrę Symfoniczną Filharmonii Poznańskiej. Swe umiejętności doskonaliła na kursach mistrzowskich u takich dyrygentów jak Lior Shambadal czy Romolo Gessi. Dyrygowała m.in.: Zespołem Smyczkowym Berliner Symphoniker, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Częstochowskiej, Filharmonii Sudeckiej, Inowrocławską Orkiestrą Symfoniczną Pro Arte, Orkiestrą Symfoniczną UM w Warszawie i AM w Poznaniu. Od kilku lat współpracuje z młodymi poznańskimi kompozytorami, wykonując ich utwory jako dyrygent oraz pianistka. W 2012 roku wystąpiła podczas festiwalu Poznańska Wiosna Muzyczna. Jerzy Fryderyk Wojciechowski – kompozytor, muzykolog. Ukończył studia muzykologiczne na Uniwersytecie Adama Mickiewicza i kompozycję w klasie dr Moniki Kędziory w Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. W swoich kompozycjach nawiązuje do muzyki drugiej połowy ubiegłego wieku. Radosław Mateja jest studentem III roku kompozycji w klasie prof. Zbigniewa Kozuba na Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. Studiuje również organy pod opieką prof. Elżbiety Karolak. Jego największym osiągnięciem jest wyróżnienie na Transatlantyk Instant Composition Contest 2011 – na międzynarodowym konkursie improwizacji fortepianowej do filmu, w ramach festiwalu Transatlantyk. Zajmuje się zarówno muzyką poważną, jak i rozrywkową. Guchi i Sebastian VILARINO - fotografie Jesteśmy małżeństwem podróżników. W trakcie każdej kolejnej wyprawy budujemy swój tymczasowy dom w różnych częściach świata. Przenosząc się dalej, zabieramy tylko to, co potrzebne, tylko to, co jesteśmy w stanie unieść na własnych barkach. Ciekawość pcha nas ku kolejnym, coraz bardziej odległym miejscom, gdzie poszukiwać możemy starych, ginących kultur. Staramy się przywrócić znaczenie podróży jako wymiany kulturowej. Za każdym razem rozpoczynamy nową historię. Podróżujemy do miejsc nie umieszczanych na mapach, spotykamy ludzi niewidzialnych dla współczesnego świata. Ludzi, którzy niosą ze sobą tysiące opowieści, zawsze będąc przy tym świadomymi ich nietrwałości i nieuniknionej przemijalności.Pragniemy być głosem tych, którzy stawiają opór niekorzystnym zmianom, nie chcąc zatracić swych wierzeń i własnej tożsamości. Guchi i Sebastian Vilarino www.sebastianvila.com.ar

Zespół Head Hunters powstał w 1996 roku w Poznaniu i od początku jego muzyka oscylowała w klimatach grungecore’owych. Pierwsza płyta „What’s up” ukazała się w 1996 roku, a kolejne wydawane albumy wykrystalizowały specyficzny styl muzyczny zespołu, którego nie da się do końca sprecyzować. W latach 90-tych zespół często gościł w programach telewizyjnych (Polsat i TVP2) i radiowych (Program 3, Radio Afera), zagrał wiele koncertów zarówno u boku wielkich gwiazd sceny muzycznej jak również wiele własnych, autorskich koncertów. Rok 2000 przynosi nagranie prawdopodobnie najlepszej i najważniejszej do tej pory płyty zespołu pt.”CODA”. Po publikacji tego wydawnicwa zespołem zainteresowały się wytwórnie SONY MUSIC i BMG. Pozytywny odbiór zaowocował również serią udanych koncertów. Lata 2002 i 2004 przyniosły dwie kolejne płyty ”Cień” oraz ”Kanniba ne Masta”. Przed 15 lat działalności zespół nagrał i wydał własnym sumptem 8 płyt. Skład: Ramas - wokale, gitara ** Bart - bębny ******* Olaf - gitara & wokale ** Kidd - bass & wokale* Gatunek: Rock ,grunge ,core and more...Miasto rodzinne: Wlkp Seattle Biografia 01. Head Hunters – What’s up (1996) 02. Head Hunters – Nails (1997) 03. Head Hunters -My green eyes (1997) 04. Head Hunters – Noc Zapala Światła (1998) 05. Head Hunters – Poeta (1998) 06. Head Hunters – Nieopublikowany Materiał Dla Sony Music’99/2000 07. Head Hunters – Coda(2000) 08. Head Hunters – Cień (2002) 09. Head Hunters – Kanniba ne Masta (2004) 10. Head Hunters - Koniec jest początkiem 2013

Nowy projekt, który rodził się przez długie lata a jest wynikiem wspólpracy wokalistki Kasi Mirowskiej z pianistą Robertem Jarmużkiem. Koncert premierowy zespołu miał miejsce w listopadzie 2009 r. we Wrocławiu. Muzyka oscyluje w klimatach awangardowego popu, nu jazzu, neo soulu, bluesa i drum&bass. Obecnie zespół zakończył nagrania autorskiej płyty, przygotowuje sie do jej wydania. Znajdzie się na niej 12 utworów- 7 po polsku i 5 po angielsku, do których teksty napisała Kasia. W skład zespołu wchodzą: Kasia Mirowska, Robert Jarmużek (Mikromusic, Chromosomos, Coherence Quartet), Wojtek Orszewski (Miloopa, Nat Qeen Cool, Digit All Love), Krzysztof Pacan (June, Smolik, Michał Urbaniak, Ula Dudziak) oraz Łukasz Sobolak (Mikromusic, Nat Qeen Cool, Leszek Cichońki, Kasia Groniec). Bilety: tba

A gdyby tak wyjść na plażę w centrum Poznania? Położyć się na leżaku, posłuchać dobrej muzyki, zanurzyć nogi w piasku - poczuć się jak w Berlińskim Bar 25 czy na barcelońskim Off.Sonarze, wspólnie z przyjaciółmi delektując się dniem wolnym? 30.05 (czwartek - Boże Ciało dzień wolny od pracy) muzyka: electronic, indie rock, house, deep house start imprezy: 12:00 miejsce: Plaża Miejska & KontenerArt Zagrają: FAIR WEATHER FRIENDS - koncert Juniore Joana Conradq Popkids Vibes Zariush Creamer Will Art Bra-H Hrabioza SS Tika Milano Simon Mattson & more... Urodziny portalu Muno.pl swój finał będą miały 30 maja w swej macierzy czyli w Poznaniu, dlatego też długo szukaliśmy odpowiedniego miejsca, które potencjałem będzie odpowiadać tego typu imprezie. Znaleźliśmy! Przy współpracy z Urzędem Miasta Poznania, pragniemy Was zaprosić na Plażę Miejską nad Wartą na całodzienne plażowanie! Wstęp jest wolny - chcemy by każdy z Was mógł nacieszyć swe uszy doskonałą muzyką i oczy - pięknem warciańskiego nabrzeża. Zagrają lokalni DJ'e wspierani przez ekipę ze stolicy - start przewidziany jest na godzinę 12:00 w południe - skąpani w słonecznych promieniach delektować się będziemy dźwiękami granymi przez artystów, z których każdy przygotuje najlepszą selekcję elektronicznych i deep house'owych brzmień. To jednak nie koniec atrakcji - wieczorem zapraszamy do KontenerArt na koncert zespołu, którego poczynania uważnie śledzimy od początku ich kariery. Zagrają podopieczni KAMP!, zdobywający szturmem serca fanów z całego kraju, występujący na takich festiwalach jak Heineken Open'er czy FreeFormFestival - czeladzka ekipa FAIR WEATHER FRIENDS! Impreza objęta honorowym patronatem Miasta Poznania! Zapraszamy!

THE PLOY & ALL SAINTS STREET czyli dwie muzyczne opowieści umiarkowanie improwizowane Strefa Kultywator 30.05 g. 20:30

History remix. Berlin-Łódź-Mińsk Historie kobiet z Niemiec, Polski i Białorusi, które po trwającym przez kilkadziesiąt lat milczeniu przełamują społeczne tematy tabu oraz inicjują publiczne debaty. Aktorki z trzech krajów wcielają się w role kobiet, które podczas II wojny światowej były świadkami i bohaterkami wstrząsających wydarzeń. Reżyseria: MONIKA DOBROWLAŃSKA Scenariusz: MONIKA DOBROWLAŃSKA, MICHAŁ WALCZAK Scenografia i kostiumy: JOHANNA PFAU Muzyka: BARTŁOMIEJ OLEŚ Video: JAN WAGNER Aktorzy: SWIETŁANA ANIKEJ MONIKA DAWIDZIUK ANNA POETTER Muzycy: BARTŁOMIEJ OLEŚ MAXIM SHAGAEV Koordynacja projektu: JACEK GŁASZCZ Spektakl trwa: 90 minut (bez przerwy) Ceny biletów: 45/30 PLN --- Spektakl zrealizowany przez Multicultural City i Polski Instytut w Berlinie we współpracy z Teatrem Maksima Gorkiego w Berlinie, przy wsparciu finansowym Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej, Kancelarii Senatu Berlina ds. Kultury i Polskiego Instytutu w Berlinie. Partnerzy: Teatr Nowy im. Tadeusza Łomnickiego w Poznaniu, Fabryka Sztuki w Łodzi, Teatr Chorea w Łodzi, Agencja Bopromo w Mińsku, Korniag-Theatre w Mińsku. Spektakl w języku polskim, rosyjskim i niemieckim (z polskimi napisami). Więcej informacji pod linkiem poniżej: http://fwpn.org.pl/aktualnosci/displaced-women-history-remix-berlin-lodz-minsk-oPZFUV

electronic / techno / house / minimal / wave / trap / trash / future 31 maja oraz 1 czerwca, zbliża się apokalipsa! Igor Botur, Mateusz Gajda, duet niemieckich producentów zamieszkujący Berlin oraz Bremen. To będzie epicka noc, oszołomią nas dźwiękami z nowej ep'ki Przybywajcie tłumnie, dajmy się ponieść elektronicznej fali

Foto Models Exlcusive Party to kolejny event z cyklu Exclusive Party, na którym wyłonimy z pośród 8 kandydatek najpiękniejsze fotomodelki podczas sesji zdjęciowych z naszymi profesjonalnymi fotografami w 3 różnych sceneriach oraz 3 różnych kreacjach. Na koniec każdej sesji będziemy mogli dodatkowo zobaczyć kandydatki na głównej scenie prezentujące kolekcje naszych projektantów. Po zakończeniu wszystkich sesji oraz pokazów mody na monitorach w klubie będziemy mogli podziwiać efekty naszych fotografów, aby każdy z obecnych mógł wybrać swoją Foto Models Exclusive Party. Każdy przy wejściu do klubu dostanie kartę do głosowania, która po wypełnieniu będzie mógł oddać barmanowi. Po przeliczeniu waszych głosów kandydatkom wręczymy atrakcyjne nagrody, a wszystkie zdjęcia będą dostępne na profilu Teatr Club na facebooku, gdzie zostanie wybrana dodatkowo jeszcze jedna Foto Models Exclusive Party. Jesteś piękna, przebojowa i nie boisz się obiektywów oraz fotografów? Ten konkurs piękności jest własnie dla Ciebie! Wyślij swoje zgłoszenie już dziś na missexclusiveparty@gmail.com z dopiskiem FOTO MODELS wraz z 3 zdjęciami, krótkim cv oraz wymiarami, a my odpowiemy na wszystkie Twoje pytania! more info soon ... be ready for Foto Models Exclusive Party!

TBA

01.06. SOBOTA 10.00 Pora na Skandynawię w kinie - filmy dla dzieci i młodzieży: Ptaszek, który nie śpiewał, reż. Siri Melchior, Dania 2009, 5’ Pisklaki, reż. Tone Tarding, Dania 2009, 23’ Fantastyczna trójka, reż. Esben Tønnesen, Dania 2010, 14’ 11.00 Pora na Skandynawię w kinie - filmy dla dzieci i młodzieży: Jabłko i robak, reż. Anders Morgenthaler, Dania 2009, 75’ 17.00 Pora na Skandynawię w kinie: Pocałuj mnie, reż. Alexandra-Therese Keining, Szwecja 2011, 105’ 02.06. NIEDZIELA 15.00 Pora na Skandynawię w kinie - filmy dla dzieci i młodzieży: Dzikie łabędzie, reż. Peter Flinth, Ghita Nørby, Dania 2009, 60’ 03.06. PONIEDZIAŁEK 13.00 Pora na Skandynawię w kinie - filmy dla dzieci i młodzieży: Mali hakerzy, reż. Christian E. Christiansen, Dania 2009, 91’ 19.00 Pora na Skandynawię w kinie: World Shorts z Finlandii, 94’ 21.00 Pora na Skandynawię w kinie: filmy dokumentalne Hello My Name Is Lesbian , reż. Minna Grooss, Iben Haahr Andersen, Dania 2011, 52’ Nobody Passes Perfectly, reż. Saskia Bischoff Bisp, Dania 2009, 43’ (angielskie napisy) 04.06. WTOREK 13.00 Pora na Skandynawię w kinie - filmy dla dzieci i młodzieży: Karla i Katrine, reż. Charlotte Sachs Bostrup, Dania 2009, 83’ 17.00 Pora na Skandynawię w kinie: Babycall, reż.Pal Sletaune, Norwegia, 2011, 96’ 21.00 Pora na Skandynawię w kinie: Ach, śpij kochanie, reż. Hella Joof, Dania 2009, 90’ 05.06. ŚRODA 13.00 Pora na Skandynawię w kinie - filmy dla dzieci i młodzieży: Jabłko i robak, reż. Anders Morgenthaler, Dania 2009, 75’ 17.00 Pora na Skandynawię w kinie: Happy, Happy, reż. Anne Sewitsky, Norwegia 2010, 85’ 21.00 Pora na Skandynawię w kinie: Pocałuj mnie, reż. Alexandra-Therese Keining, Szwecja 2011, 105’ 06.06. CZWARTEK 13.00 Pora na Skandynawię w kinie - filmy dla dzieci i młodzieży: Dzikie łabędzie, reż. Peter Flinth, Ghita Nørby, Dania 2009, 60’ 17.00 Pora na Skandynawię w kinie: Rodzina, reż. Pernille Fischer Christensen, Dania 2010, 102’ 21.00 Pora na Skandynawię w kinie: Happy, Happy, reż. Anne Sewitsky, Norwegia 2010, 85’ 07.06. PIĄTEK 21.00 Pora na Skandynawię w kinie: Ach, śpij kochanie, reż. Hella Joof, Dania 2009, 90’ 08.06. SOBOTA 21.00 Pora na Skandynawię w kinie: Babycall, reż.Pal Sletaune, Norwegia, 2011, 96’ 09.06. NIEDZIELA 21.00 Pora na Skandynawię w kinie: Rodzina, reż. Pernille Fischer Christensen, Dania 2010, 102’ Bilety: Pora na Skandynawię w kinie - filmy dla dzieci i młodzieży / 1 zł Pora na Skandynawię w kinie / 5 zł FILMY DLA DZIECI I MŁODZIEŻY Ptaszek, który nie śpiewał, reż. Siri Melchior, Dania 2009, 5’ (film krótkometrażowy, animowany, dla dzieci, wiek 3-5 lat) Historia toczy się w kolorowym i tętniącym życiem mieście, gdzie wszyscy są muzykalni. Wyjątek stanowi jeden mały ptaszek, który na próżno lata wkoło, próbując śpiewać. W końcu sprawia coraz więcej kłopotów i wszyscy proszą go, aby był cicho. Ten obraża się i postanawia pokazać, co potrafi… Fantastyczna trójka, reż. Esben Tønnesen, Dania 2010, 14’ (film krótkometrażowy, wiek 7-12 lat, wersja lektorska) Casper, klasowy kujon, ma opowiedzieć klasie o tym, czym zajmują się jego rodzice. Chcąc zaimponować kolegom i zdobyć ich szacunek, opowiada o sekretnej tożsamości swojego taty, który po pracy przeistacza się w miejskiego superbohatera i dowódcę dynamicznego trio, zwanego Fantastyczną Trójką. Pisklaki, reż. Tone Tarding, Dania 2009, 23’ (4 filmy krótkometrażowe, animacja, film dla dzieci, wiek 3-6 lat , wersja lektorska) Cztery krótkie historyjki dla najmłodszych o przygodach dwójki piskląt. Jabłko i robak, reż. Anders Morgenthaler, Dania 2009, 75’ (animowany film fabularny, familijny, wersja lektorska ) Torben jest pieknym jabłkiem, które marzy o karierze na wystawie owoców. Niestety pewnego ranka jakiś robak przegryza się przez jego skórkę. Spanikowany Torben spada z drzewa. Na ziemi, wraz z innym jabłkiem, planują zemstę, ale intruz okazuje się być fajną robaczycą o imieniu Silvia. Dzikie łabędzie, reż. Peter Flinth, Ghita Nørby, Dania 2009, 60’ (film familijny, napisy w języku polskim) Adaptacja znanej baśni Andersena. Księżniczka Elisa jest szczęśliwa ze swoimi jedenastoma braćmi. Pewnego dnia ich ojciec postanawia ponownie się ożenić. Pod wpływem tajemniczej mocy nowej Królowej, Król odsyła córkę z zamku, a bracia zostają zaczarowani w łabędzie. Dobra wróżka mówi Elisie, jak ma uwolnić braci, szyjąc dla nich koszule z pokrzyw. Mali hakerzy, reż. Christian E. Christiansen, Dania 2009, 91’ (film fabularny, dla dzieci, napisy w języku polskim) Film opowiada o Timie – dwunastoletnim kujonie i jego przyjacielu Alexandrze. Chcąc umocnić przyjaźń i zyskać na popularności, Tim wypożycza sprzęt do filmowania. Chłopcy zaczynają niewinnie od monitorowania szatni dziewcząt. Wiedza zdobyta podczas podglądania, okazuje się bardzo pomocna, ale może też przysporzyć kłopotów… Karla i Katrine, reż. Charlotte Sachs Bostrup, Dania 2009, 83’ (film fabularny, napisy w polskim) Dwunastoletnia Karla zaprasza Katrine na wakacje w nadziei, że zostaną „najlepszymi przyjaciółkami”. Katrine zgadza się i cała rodzina wyrusza na wieś. Tam dziewczyny spotykają Jonasa, który szybko budzi sympatię Karli, tak silną, że niemal zapomina ona o Katrine. Nie jest to jednak jedyny problem, z którym dziewczyny muszą sobie poradzić. KRÓTKI METRAŻ Z FINLANDII 1. A Stone Left Unturned (Kovat miehet) reż. Maarit Lalli, 19 min, 1999 Fikcja Reima przygotowuje i orze pole, aby być gotowym na nadchodzącą jesień. Kamień leżący na polu „od początku świata”, jest przyczyną napięcia między ojcem i synem. Kto ma rację: ojciec czy syn? W tej relacji nikt nie marudzi, nikt się nie poddaje a nawet nie przyznaje się do niczego. „A stone left unturned”, to krótka opowieść o pełnym absurdu, typowo fińskim uporze, który objawia się w walce o kamień, który trzeba odwrócić... 2. So It Goes (Korsoteoria) reż. Antti Heikki Pesonen, 29min, 2012 Fikcja SO IT GOES to opowieść o kobiecie z kasy pracującej, o imieniu Elli, która nigdy nie wyjeżdżała poza granicę Finlandii. Teraz albo dostanie od losu zagraniczną podróż albo wielką miłość. Ale nigdy nie obie rzeczy. 3. The Dry Dock (Telakka) reż. Tuukka Hari 12min, 2001 Dokument Ten bardzo obrazowy i czarujący dokument opowiada historię jednego roku, wszystkich czterech pór roku, nad suchym dokiem Suomenlinna. W filmie świetnie uchwycono upływający czas, zdziwimy się jak dużo można odkryć w 10 minut jego trwania 4. Whats Up (Mit kuuluu) reż. Risto-Pekka Blom, 3min, 2010 Eksperymentalny To eksperymentalne wideo sprytnie łączy ze sobą odgłosy płaczącego i zadowolonego niemowlęcia, z obrazami dorosłego mężczyzny i kobiety, którzy odgrywają do przy tych dźwiękach uczucia, które w sobie mają. Film w humorystyczny sposób porusza temat naszej wrodzonej potrzeby bycia akceptowanym, kochanym i szczęśliwym. 5. Up And About Again (alkeilla taas) reż. Maarit Suomi-Vnnen 10min, 2009 Eksperymentalny Up And About Again to eksperymentalny film opowiadający o wybieraniu i negocjowaniu życiowej drogi. Oniryczne i surrealistyczne obrazy przedstawiają przejażdżkę samochodem Datsun 100A, pokrytym grubą warstwą śniegu i lodu, przez letni krajobraz. Dzieje się coś niewytłumaczalnego, co przewraca do góry nogami szarość zwykłego dnia. W historii tej ukryty jest jednak ból... 6. Opportunist (Menestyj) reż. Teemu Nikki 9 min, 2005 Fikcja Dziesięcioletni Marko jest zazdrosny o swojego sąsiada Aki'ego, który jest w tym samym wieku co on. Pewnego razu rodziny Marko i Aki'ego wybierają się naprzejażdżkę. Na stacji benzynowej Marko dostrzega swoją szansę. 7. L'Artiste, reż. Esa Illi, 12 min, 2012 Eksperymentalny Marc, młody artysta, performer, przyjeżdża na północ pełen oczekiwań. Wkrótce odkrywa, że niestety październikowa pogoda i ludzie z północy są dosyć chłodni. Marc stara się najlepiej jak potrafi, ale nie udaje mu się wywołać uśmiechu u nikogo. Bohater powoli zaczyna tracić wiarę w swoje siły. FILMY DOKUMENTALNE Hello My Name Is Lesbian (Goddag mit navn er lesbisk), reż. Minna Grooss, Iben Haahr Andersen, Dania 2011, 52’ Dokument przedstawiający życie kobiet, które decydują się wspólnie: wziąć ślub, założyć rodzinę, zatańczyć w turnieju tańca towarzyskiego. Bohaterki reportażu, duńskie lesbijki, z rozbrajającą szczerością wypowiadają się na temat doświadczanych miłości oraz samotności, wsparcia oraz dyskryminacji ze strony otoczenia. Kamera utrwala chwile z ich życia, wyjątkowość i powszedniość, na tle społecznych przemian Danii od lat 50. aż do czasów współczesnych. Na ten niezwykły obraz składają się obszerne materiały archiwalne, wywiady oraz animacje. Nobody Passes Perfectly, reż. Saskia Bischoff Bisp, Dania 2009, 43’ Film w bardzo subtelny i głęboki sposób porusza kwestię identyfikacji płciowej. Przedstawia historię dwójki bohaterów, którzy próbują poradzić sobie z problemami seksualności i związków. Tomka żyje ze swoją wieloletnią lesbijską partnerką Lotte i jest w trakcie procesu zmiany płci. Erik natomiast w końcu postanawia rozpocząć życie jako pełnoprawny mężczyzna. Saskia Bisp prezentuje pełen emocji obraz, który w niezwykły sposób zagłębia się w tematykę transseksualizmu i akceptacji własnego ciała. FILMY FABULARNE Babycall, reż.Pal Sletaune, Norwegia, 2011, 96’ Anna, samotna matka ośmioletniego Andersa, przeprowadza się do nowego mieszkania w wielkim budynku. Oboje objęci są programem ochrony świadków i ich nowy adres objęty jest tajemnicą. Kobieta ma nadzieję, że tu nie trafi ojciec chłopca, który swoim brutalnym zachowaniem wielokrotnie udowadniał, że jest zagrożeniem dla niej i ich dziecka. Nowe miejsce wzmaga jednak niepokój Anny, więc żeby sobie z nim jakoś radzić kupuje elektryczną nianię. Pewnego razu, nasłuchując czy z synem wszystko w porządku, kobieta słyszy w urządzeniu niepokojące głosy. "Babycall" to mroczny psychologiczny thriller z Noomi Rapace, znaną z ekranizacji trylogii „Millennium”, w roli głównej. Aktorka otrzymała za ten występ nagrodę za najlepszą rolę na Festiwalu Filmowym w Rzymie. Happy, Happy, reż. Anne Sewitsky, Norwegia 2010, 85’ Kaja i Eirik to na pozór udane małżeństwo. Kaja nosi serce na dłoni i duszę na ramieniu. Eirik odkrywa siebie tylko na tyle, na ile musi, żeby mieć święty spokój. Zdaje się, że kiedyś się kochali. Teraz łączy ich tylko syn i codzienność pełna pozorów. W końcu rodzina jest najważniejsza. Całe ich życie wywraca się do góry nogami, kiedy do domu naprzeciwko wprowadzają się Sigve i Elisabeth. Nowi sąsiedzi są doskonali. Wiodą uporządkowane życie, wiedzą o sobie wszystko i nawet adoptowali sierotę z Etiopii! Kaja, której mąż unika od roku, postanawia odkryć tajemnicę perfekcyjnego związku. Teraz wszyscy będą mogli być wręcz nieprzyzwoicie szczęśliwi… Rodzina, reż. Pernille Fischer Christensen, Dania 2010, 102’ Ditte pochodzi ze znanej rodziny piekarzy Rheinwaldsów. Lubi być w ruchu i jest właścicielką galerii sztuki. Kiedy dostaje wymarzoną pracę w Nowym Jorku, postanawia przeprowadzić się wraz ze swoim chłopakiem Peterem. Przyszłość jest jasna, życie jest proste i pełne radości. Nagle jednak charyzmatyczny ojciec Ditte, Rikard, piekarz i dostawca królewskiego dworu, zostaje dotknięty ciężką chorobą. Ditte odwołuje przeprowadzkę do Nowego Jorku, aby być z ojcem. Jej własny sposób na życie wisi na włosku. Rikard chce, aby zajęła jego miejsce w rodzinie i firmie Rheinwaldsów, zaś Peter ciągnie ją w przeciwnym kierunku, aby nie porzucała ich wspólnych marzeń. Film jest opowieścią o roli każdego z nas w naszych rodzinach, o miłości i umiejętności kierowania swoim losem. To również historia o tym, w jaki sposób nasi rodzice wprowadzili nas w dorosłość, i co właściwie należałoby począć z tym „dorosłym” życiem. Ach, śpij kochanie (Se min kjole), reż. Hella Joof, Dania 2009, 90’ Historia czterech dziewczyn, które wychodząc tylko po papierosy, zdecydowały się na podróż w poszukiwaniu lepszej przyszłości. Dla jednej z nich jest to rachunek do wyrównania, dla pozostałych to kwestia na nowo zdobytej wolności. Łączy je jedno - próba wyjścia z uzależnienia. Może sposobem na ich wyleczenie nie jest psychoterapia i metadon, ale konfrontacja z przeszłością i przebaczenie. Pocałuj mnie, reż. Alexandra-Therese Keining, Szwecja 2011, 105’ Mia i Frida, dwie trzydziestolatki, spotykają się na przyjęciu zaręczynowym swoich rodziców. Ojciec Mii zamierza wziąć ślub z matką Fridy, a one staną się przyrodnimi siostrami. Mia, która jest skonfliktowana z ojcem i nie była w domu rodzinnym od dawna, przyjeżdża ze swoim chłopakiem, Timem. Jednak podczas tego pierwszego spotkania między kobietami zaiskrzy, a ich nagła bliskość, wywróci relacje z bliskimi w nieprzewidywalny sposób…

KWIATOSTREFA, czyli florystyka inaczej W czerwcu kwiaty wtargną do Kultywatora. Będzie kolorowo i pachnąco, jednak nie za słodko – delikatną materię roślinną wpleciemy w ciekawe instalacje. Zapomnijcie o bukiecie dla babci, będziemy majsterkować i tworzyć oryginalne dekoracje pod okiem dziewczyn z Zielonych Dekoracji (facebook.com/ZieloneDekoracje). Podczas zajęć oswoimy wiertarkę, napełnimy probówki i zaciśniemy trytki! Kiedy? 01.06.2013 godz. 12 (czas trwania ok. 1,5h) Gdzie? W Strefie Kultywator rzecz jasna! (ul. Zielona 8) Za ile? 60 zł UWAGA: w cenie warsztatów pyszna herbata lub kawa przygotowana przez kultywatorowych baristów, którą będziemy się delektować podczas krótkiej przerwy :) Zapisy przyjmujemy do 30 maja pod adresem: zielone-dekoracje@wp.pl ilość miejsc ograniczona Zrób sobie prezent na Dzień Dziecka :) ZAPRASZAMY !!!

Zapraszamy wszystkich chętnych do wzięcia udziału w warsztatach, podczas których będziecie mogli nauczyć się jak można ze zwykłych kartek zrobić miniaturowe dzieła sztuki. Pod czujnym okiem instruktora własnoręcznie złożycie modele, które wywołają niejeden uśmiech na twarzy. Zapewniamy papier i świetną zabawę! Dorigami to grupka pasjonatów, którzy zmienili proste składanie papieru na pomysł na życie. UWAGA! Ilość miejsc ograniczona. Prosimy zgłaszać się na adres podotykajsobie@gmail.com Decyduje kolejność nadesłanych zgłoszeń https://www.facebook.com/DorigamiPL

Drugie urodziny zespołu Manolya. Pokazy tańców belly dance, ATS i Bollywood oraz… niespodzianka. Po pokazach impreza w stylu orientalnym. Bilety: 10 zł

Razem z wiosną wracamy do przesłuchań konkursowych! Przed nami dwa półfinałowe koncerty o Grand Prix "MUZYCZNA ZĘBATKA". Podczas drugiego półfinału zagrają: PSYCHODRAMA KARTONY casting Blitz Serdecznie zapraszamy! Wstęp wolny!

PRZEWIŃ / NAGRAJ / COFNIJ / POSŁUCHAJ Kaseta magnetofonowa, magnetofon, echo taśmowe to urządzenia, których być może współczesne dzieci w ogóle nie widziały, a nawet, jeśli widziały to mogą być dla nich zupełnie zaskakujące. Przede wszystkim, dlatego, że w odróżnieniu od nośników dźwięku cyfrowego, ten „magnetofonowy” jest namacalny, materialny i można się nim bawić w sposób, który dzieci uwielbiają, czyli poprzez dotyk, badanie rękami. Co jest wspaniałe takich dźwięków można słuchać, ale także w bardzo prosty sposób nagrywać, przyspieszać, spowalniać, wysłuchiwać od tyłu – wystarczy obsługa kilku, zazwyczaj dużych przycisków. Do takiej właśnie zabawy zapraszamy na warsztatach czerwcowych. Warsztaty dla osób w wieku 5 –12 lat Rezerwacja pod nr tel. 696-310-592 lub mailowo: julia@fundacjamdk.pl Zapisy do 31 maja Patroni medialni: Qlturka, Czas Dzieci, IKS, Kultura Poznań, BabyOnline Warsztaty odbywają się w sali Małego Domu Kultury.

PODOTYKAJ SOBIE POZNAŃ I KONTENERART zapraszają na warsztaty, które przeprowadzi studentka 3 roku muzykologii. Narysuj mamę! Narysuj tatę! Namaluj bałwanka, pociąg, króliczka. A swoją ulubioną piosenkę? Dlaczego ucząc dzieci poznawania świata nie prosimy je o graficzne przedstawienie dźwięków, które je otaczają? Dlaczego utarło się przeświadczenie, że rysować można tylko to, co widziane oczami? A co z pozostałymi zmysłami: smakiem, dotykiem, wreszcie słuchem? Zadaniem warsztatów będzie wprowadzenie dzieci w słuchowo-wizualny świat wyobraźni, które stworzą same, zatapiając się w morze kolorowych dźwięków i włochatych rytmów. Wiek: 5-10 lat Czas: około 1,5 godziny Materiały będą dostępne w Kontenerze. Serdecznie zapraszamy do kontenera Podotykaj Sobie Poznań. Uwaga! Ilość miejsc ograniczona (15 osób), prosimy o wysłanie potwierdzenia wzięcia udziału na email podotykajsobie@gmail.com

Strefa Kultywator, ul. Zielona 8, wstęp: free Co 2 tygodnie w niedzielę połączenie rapu i hamburgerów na tarasie Strefy Kultywator. Będą leżaki, w ręku napoje chłodzące i miejmy nadzieję w pełni słoneczna pogoda! Rap zagrają: Lux Familiar Benncart Marcin Piechowiak Thostey Mike Panda Filip Andrys Nakarmią: FoodFetish (hamburgery)

02.06.2013 NIEDZIELA 19:00 KINO DRAGON w MDK'u BILETY: 5zł do nabycia na głównym barze. Ilość ograniczona - 20szt. Bohaterem filmu jest żyjący na przełomie XIX i XX wieku irlandzko-hawajski surfer George Freeth, często określany mianem “ojca nowoczesnego surfingu”, który przyczynił się do ekspansji tego sportu na całym świecie. Film wychodzi od opowieści o legendzie Freetha i śledzi jego wpływ na modę na surfowanie, która stopniowo ogarnęła Stany Zjednoczone, a później Europę. Kulminacyjnym punktem filmu jest surfowanie na rekordowej 40-metrowej fali, które miało miejsce w 2007 roku, gdy w wybrzeża Irlandii uderzył wielki sztorm. Gatunek: Sportowy Reżyseria:Joel Conroy Rok Produkcji: 2008 Produkcja: Irlandia, Wielka Brytania Zapraszamy!

Projekt Ethno Regio to propozycja spotkania z muzyką etniczną z różnych stron świata, to poznawanie innych kultur, a także warsztaty muzyczne, prowadzone przez wybitnych artystów i znawców world music. Zapraszamy do udziału w warsztatach muzycznych, które poprowadzą: Maciej Rychły, Jean – Luc Thomas i Yvon Riou. zajęcia odbywają się od 3-5 czerwca, w godz.17:00 – 20:00, w Centrum Edukacji Regionalnej i Przyrodniczej w Mniszkach. KAŻDEGO UCZESTNIKA WARSZTATÓW ZAPRASZAMY NA: - zorganizowany wyjazd na Festiwal Ethno Port do Poznania w dniach 7-9 czerwca 2013r.. Uczestnikom zapewniamy przejazd każdego dnia z Międzychodu do Poznania i transport powrotny po koncertach do Międzychodu. - udział we wszystkich wydarzeniach podczas Festiwalu Ethno Port w Poznaniu w dniach 7- 9 czerwca 2013r.. Uczestnicy projektu Ethno Regio otrzymują karnet wstępu. Więcej informacji www.luxsfera.org.pl

Projekt Ethno Regio to propozycja spotkania z muzyką etniczną z różnych stron świata, to poznawanie innych kultur, a także warsztaty muzyczne, prowadzone przez wybitnych artystów i znawców world music. Zapraszamy do udziału w warsztatach muzycznych, wokalnych i tanecznych, które poprowadzą: Janusz Prusinowski, Piotr Zgorzelski zajęcia odbywają się od 3-5 czerwca, w godz.17:00 – 20:00, we Wrzesińskim Ośrodku Kultury przy ul. Kościuszki 21. KAŻDEGO UCZESTNIKA WARSZTATÓW ZAPRASZAMY NA: - zorganizowany wyjazd na Festiwal Ethno Port do Poznania w dniach 7-9 czerwca 2013r.. Uczestnikom zapewniamy przejazd każdego dnia z Wrześni do Poznania i transport powrotny po koncertach do Wrześni. - udział we wszystkich wydarzeniach podczas Festiwalu Ethno Port w Poznaniu w dniach 7- 9 czerwca 2013r.. Uczestnicy projektu Ethno Regio otrzymują karnet wstępu. Więcej informacji www.luxsfera.org.pl

Zespół tworzą dwie legendy światowego jazzu ze Stanów Zjednoczonych: perkusista Adam Nussbaum i kontrabasista – Joe Anderson oraz lider - Libor Šmoldas - najwybitniejszy czeski gitarzysta jazzowy młodego pokolenia. ADAM NUSSBAUM Jest żywą legendą perkusji. W 1975 roku przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie współpracował z Albertem Dailey, Monty Watersem, Joe Lee Wilsonem, Sheilą Jordan i Sonny`m Rollinsem. Parę lat później dołączył do Dave Liebman Quintet i zagrał swoje pierwsze europejskie tournee z Johnem Scofieldem. Ta współpraca przetrwała wiele lat jako Steve Swallow Trio. W 1983 roku został członkiem Gil Evans Orchestra i zaczął grać ze Stanem Getzem. Później rozpoczął współpracę z Michael Brecker Quintet, co zaowocowało nagraniem „Don't try this at home”, uhonorowanym prestiżową nagrodą Grammy. Sposród artystów, z którymi współpracował należy wymienić także Gary Burtona, Arta Peppera, Joe Hendersona, Johna Abercrombie, Kenny Wheelera, Lee Konitza, Charlesa Lloyda, a także George Gruntz Concert Jazz Band. Obecnie nagrywa, koncertuje i wykłada jako profesor na Uniwersytecie Nowojorskim, ponadto prowadzi warsztaty perkusyjne na całym świecie. LIBOR ŠMOLDAS Libor to prawdziwe odkrycie praskiej sceny jazzowej. Swoją błyskotliwą karierę rozpoczynał w praskich klubach, organizując jam sessions. Absolwent praskiego konserwatorium i stypendysta słynnego Berklee School of Music, wreszcie zdobywca licznych nagród, m.in. Phillips Festival Award (2005), czy nagrody publiczności na Getxo Jazz Festival, zapracował na międzynarodowe uznanie i świetne recenzje w prestiżowych portalach jazzowych All About Jazz, Hammondbeat USA, Music Web International i Harmonie. W 2007 rozpoczął współpracę z Bobem Montgomery i Stevem Fishwickiem. Nagrywa ze znanymi nowojorskimi muzykami, jak George Mraz, Jeff Ballard, Sam Yahel. Obecnie skupiony na wielu projektach, wykłada na Uniwersytecie w Pradze, koncertuje i komponuje muzykę. Jest uznawany za najlepszego gitarzystę jazzowego młodego pokolenia w Czechach. JAY ANDERSON Uznawany za jednego z najlepszych na świecie muzyków jazzowych, nagrywających i koncertujących współcześnie. Miał okazje współpracować z największymi artystami sceny jazzowej na świecie, wśród których znaleźli się m.in. Paul Bley, Randy Brecker, Bob Berg, Vic Juris, Mike Stern, Jim McNeely, John Scofield, Seamus Blake, Oz Noy, Adam Nussbaum, John Abercrombie, Donald Byrd, Terumasa Hino, Joe Lovano, Dave Liebman, Mark Soskin, Lee Konitz, Anat Cohen, Steve Wilson, Joe Locke, Joey Calderazzo. Nagrywał z najlepszymi big bandami na świecie: Kenny Wheeler Band, Bob Mintzer, Bob Belden, Mel Lewis, Toshiko Akiyoshi, George Gruntz Concert Jazz Band. Otwarty na wszelkie gatunki muzyczne, jako najlepszy i najbardziej profesjonalny basista, bywał zapraszany do współpracy przez Franka Zappę, Toma Waitsa, Chakę Khan, Michela Legranda, legendarnego poetę Allena Ginsberga i Celine Dion. Warto dodać, że dwanaście płyt, w nagraniu których uczestniczył, zdobyło nominację do nagrody Grammy. Obecnie wykłada jako profesor w prestiżowej Manhattan School of Music w Nowym Jorku. BILETY: 35 zł – normalne 20 zł – studenckie

3 CZERWCA, PONIEDZIAŁEK, PIĘTNASTKA CIENKA BIAŁA LINIA DZIEDZINIEC KLUBU DRAGON, GODZINA 20.30, BILETY:10 PLN Piętnastka, która powstała wraz z wydaniem debiutanckiego albumu „Dalia” dla małej, wrocławskiej wytwórni Sangoplasmo, to jedno z najciekawszych zjawisk, jakie pojawiły się na polskiej scenie niezależnej w ostatnich latach. Kaseta nagrana samodzielnie przez Piotra Kurka była szeroko komentowana zarówno w polskiej i zagranicznej blogosferze budząc entuzjastyczne reakcje. Rustykalny minimalizm, elektroniczna psychodelia, autentyzm emocji i rytualistyczne manipulacje to jedne z kilku skojarzeń pojawiających się w recenzjach albumu. Na koncertach formuła Piętnastki została rozwinięta o żywe brzmienie perkusji i w takim składzie zespół grał zarówno na OFF Festivalu Unsoundzie oraz przygotowuje się do trasy w USA. Skład: Piotr Kurek - organy, elektronika Hubert Zemleć - perkusja, instrumenty perkusyjne “Oczarowały mnie bez reszty te figlarne melodyjki i śmiało mogę powiedzieć, że to najciekawsza polska płyta jakiej dane mi było posłuchać w ostatnich latach” Niemal Codzienny “Nie wiadomo nawet, czy ten materiał jest dobry” Fight!Suzan “Sprawdźcie koniecznie!” Nowa Muzyka http://pietnastka.bandcamp.com http://www.facebook.com/pages/Pi%C4%99tnastka/236959693045561 http://pietnastka.tumblr.com

04.06. WTOREK START 20:00 w MDK'u BILETY: 25/30 PLN Volume TRIO [Mikołaj Trzaska / Peter Friis Nielsen / Peter Ole Jorgensen] KONCERT W RAMACH NOWEGO WIEKU AWANGARDY (http://nowywiekawangardy.blogspot.com/) Volume to dawka mocnego elektronicznego, strukturalnego free jazzu. Grupa zadebiutowało na festiwalu „Encounter“ w Kopenhadze, wiosną 2004 roku. Powstała z inicjatywy polskiego saksofonisty i klarnecisty basowego Mikołaja Trzaski. Debiutancki album “Eather”, wydany nakładem duńskiego wydawnictwa “Ninth World Music” okazał się sukcesem artystycznym roku 2007, otrzymując znakomite recenzje w kraju i zagranicą. Z czasem do tria dołączył Johannes Bauer - niemiecki puzonista. Ostatni album zespołu nagrany w kwartecie, pod tytułem "Tungt Vand", wydany w tym samym wydawnictwie, a zarejestrowany w Bydgoskim Klubie Mózg, jest obecnie promowany podczas koncertów. Sekcję kwartetu stanowi dwóch, znakomitych duńskich muzyków, zaliczających się do ścisłej czołówki muzyki imrojazz w Europie: Peter Friis Nielsen – bas oraz Peter Ole Jorgensen – perkusja. W ciągu kilku lat swojej aktywnej działalności kwartet zagrał wiele tras koncertowych, współpracował z wieloma znanymi muzykami światowej sceny jazzowej: saksofonistą Peterem Brotzmannem, brytyjskim pianistą Pathem Thomasem, austriackim trębaczem Franzem Hautzingerem. Podczas koncertów zespół zaprezentuje program, w którym podstawę do improwizacji tworzą kompozycje wszystkich muzyków. Trio Trzaska/Friis/Jorgensen jest bardzo interesującym zjawiskiem muzycznym, prezentującym europejskiej publiczności zderzenie kilku kultur we współczesnej muzyce improwizowanej. Volume: Mikołaj Trzaska - saksofony (PL) Peter Friis Nielsen - bas (DK) Peter Ole Jorgensen - perkusja (DK) Mikołaj Trzaska - saksofonista. Urodzony w Gdańsku w 1966 roku, saksofonista, klarnecista basowy i kompozytor, wyrósł na gruncie yassu - artystyczno-społecznego ruchu, który na przełomie lat 80. i 90. zbuntował się przeciw skostnieniu krajowego jazzowego środowiska. Trzaska był współzałożycielem najważniejszej formacji yassu - legendarnej Miłości oraz (wciąż aktywnego) Łoskotu. Choć impet yassu wygasł wiele lat temu, stał się czołową postacią krajowej sceny improwizowanej. Dziś jest liderem międzynarodowego tria Volumen, członkiem m.in., Resonance - Kena Vandermarka, Magic – Joe McPhee czy Shofar – wykonujacego muzykę żydowską. Przede wszystkim jednak realizuje się na gruncie radykalnego free jazzu, współpracując z tuzami światowej wolnej improwizacji m.in. z Peterem Brötzmannem, Joe McPhee, Kenem Vandermakiem, Peterem Friisem Nielsenem, Michaelem Zerangiem. Peter Friis Nielsen - basista. Urodzony 1948 w Kopenhadze (Dania). Czołowy basista sceny skandynawskiej. Od lat zajmuje sie muzyką improwizowaną, porusza się także po obszarze muzyki współczesnej, pomiędzy eksperymentalnym rockiem i jazzem. Przez lata doswiadceń wytworzył własny, niepowtażalny jezyk muzyczny. Współpracował z takimi wielkimi saksofonistami jak: John Tchicai i Evan Parker Peter Brotzmann. Współpracował także z bardzo dobrze znaną w Polsce, perkusistką, Marilyn Mazur, ponadto pracował z takimi gwiazdami jak: Phil Minton. Marc Ducret. Louis Moholo, Kenneth Knudsen, Lotte Anker, Hasse Poulsen, Jesperem Zeuten, Pierre Dorge. Peter Ole Jorgensen - perkusista, producent, compozytor. Jest obecnie jedną z najważnieszych postaci (freeform/improscene) skandynawskiej sceny muzyki improwizowanej. Od dwóch ostanich dekad jest bardzo kreatywnym uczestnikiem wielu muzycznych zjawisk. Od lat komponuje muzykę do baletu, filmu, performensu a także dla zespołów z którymi pracuje. Członek: Sweetheart in a Drugstore, David Thomas & Foreigners, The Wild Mans Band z Peterem Brötzmannem, Cockpit Music, Global Guaranty Orchestra, Ghost In The Machine z Evanem Parkerem a takze Dog God. Współpracuje i nagrywa z takim muzykami jak: David Moss, Phil Minton, Axel Dörner, Steve Lacy, Mats Gustafsson, Thomas Lehn, , Frank Lowe, David Thomas, Evan Parker, Alan Silva, Pat Thomas, Peter Brötzmann, Johannes Bauer, David Moss, Herb Robertson, & Sirone. Ostatni projekt Petera Ole to duet "Live Free or Diet" z wokalistą z kultowej grupy Pere Ubu, Davidem Thomasem oraz trio z Mikołajem Trzaską i Peterem Friisem Nielsenem Volume: (Trzaska / Nielsen / Jorgensen) "W wielu recenzjach płyt z obszaru free improv padają słowa o „telepatycznym porozumieniu” czy „doskonałym zgraniu” muzyków. Przez to nadużywanie, totalnie się one zdewaluowały. Jednak w przypadku płyty Volume doprawdy nie sposób uniknąć tego typu sformułowań – i nie są to jedynie puste slogany. Na „Eather” Mikołajowi Trzasce towarzyszą: współpracujący z nim od kilku lat basista Peter Friis Nielsen oraz perkusista Peter Ole Jorgensen. W porównaniu z poprzednimi „skandynawskimi” krążkami naszego saksofonisty, zmienił się bębniarz, a także pewnym modyfikacjom uległa koncepcja i atmosfera całości. Wachlarz nastrojów jest tu szerszy, niż na tamtych albumach. To wciąż bezkompromisowe, żarliwe free, ale muzyka stała się bardziej skupiona, struktury bardziej przestrzenne i zarazem abstrakcyjne, bogatsze sonorystycznie. Ton Trzaski jest surowy, mocny ale zdarza mu się jednocześnie tęsknie załkać – artysta konsekwentnie sublimuje swą ekspresję. Panowie potrafią nadać muzyce szalony pęd, impet, ale nie mniej ważny jest oddech, cisza, brzmienie – te elementy w dużym stopniu decydują o charakterze płyty. Umiejętne operowanie nimi wymaga dużej wrażliwości i dojrzałości. Trio czyni to wyśmienicie i, co ważne, unika klisz, ogranych patentów i oklepanych grepsów, których nie brak przecież na – tylko pozornie - wyzwolonej z wszelkiego schematyzmu scenie freejazzowej i free improv.(…) Gdy trzeba bębniarz nadaje muzyce nienagannej pulsacji, dbając jednocześnie o bogatą paletę barw. Cały czas czaruje kolorystyczną inwencją – czy to krystalicznymi wybrzmieniami talerzy (obficie eksploatowanymi) czy szuraniem membran. Tworzy wyśmienity tandem z dobywającym ze swego instrumentu nieco neurotyczne, specyficznie plumkające pochody Nielsenem. Genialne!" Łukasz Iwasiński, Jazz Forum

Zapraszamy na koncert zespołu DVA, który zręcznie łączy cyrk, beatbox, cabaret, tango, avantpop, akustyczne electro, oraz elektroakustykę. Dva spaja głosy z akustycznymi instrumentami, które wirują w zloopowanej rzeczywistości, o której vokal opowiada w uniwersalnym języku. Dva to folk imaginowanych narodów, które nie istnieją w świecie szarych ludzi. Ten świat istnieje gdzieś między północą a południem, gdzie Dva znaczy 2. Więc raz i na koncert Dva bo to lekcja obowiązkowa dla fanów Mum, Coco Rosie, Caribou czy Animal Callective. http://www.youtube.com/watch?v=BtSJexCbyJU http://www.myspace.com/hudba2 DATA: 5 czerwca GODZINA: 20:00 BILETY: 10 zł w przedsprzedaży, 20zł w dniu koncertu DO ZOBACZENIA!

5.06.13 godz.20.00 Klub Muzyczny Łykend, Podwale 37/38 Szanty w Łykendzie - zakończenie sezonu ZA HORYZONTEM W STRONĘ PORTU bilety: 9 zł - przedsprzedaż, 12 zł - w dniu koncertu rezerwacje: bilety@o2.pl

tba

6 CZERWCA, CZWARTEK, DYZMATRONIK CIENKA BIAŁA LINIA KLUB DRAGON, GODZINA 20.00, WSTĘP WOLNY Maciej Maciora Balcewicz i Artur Sosen Klimaszewski zaczęli współpracę w 2010 roku. Jak to zazwyczaj bywa trafili na siebie przypadkiem i stwierdzili, że trzeba połączyć światy tak różne jak okolice hip-hopu (w których obracał się Maciora) i muzykę ilustracyjną (jaką zajmuje się Sosen). Najciekawsze rzeczy dzieją się przecież na styku gatunków. A takiej mieszanki nikt chyba przed nimi nie próbował. Szuflady im nie pasują, jeśli jednak ktoś musi im jakąś metkę przypiąć to stworzyli własną markę - "trup hop". Jest elektronicznie, ale z pazurem. Jest tu ambient i nuta nawiązująca do lat osiemdziesiątych. Coś z cold wave, minimal i z nienachalnego eksperymentu. A wszystko to niepozbawione elementów pastiszu i specyficznego poczucia humoru. Nie jest to towar dla wszystkich, ale jeśli dacie się wciągnąć w te dźwięki - to ich debiutancka płyta was zaskoczy. Nie pozwala się nudzić, bo jest różnorodna. Niektóre utwory mogą kojarzyć się ze słuchowiskiem lub filmową ścieżką dźwiękową. To nic dziwnego - Sosen pracuje w radiu i stworzył muzykę do ponad dwudziestu spektakli różnych poznańskich teatrów alternatywnych. Nie są aż tak nieznani jak The Residents. Ale coś koło tego... Przede wszystkim nic o problemach osiedlowych. Nic o polityce. Maciora, (bo on za teksty jest odpowiedzialny) opowiada o ludziach swojego pokolenia. "Ludzie - cząsteczki elementarne" to główni bohaterowie na płycie Dyzmatronika. Statystyczni single odbijający się od siebie w klubach. "Mają na rano, ale jeszcze zostaną" czasami tylko po to by nabrać się na dowcipy jakiejś "emo". Bywa, że i kac się zdarzy. Na szczęście - nie moralny. Teksty ironizują, ale nie oceniają. Maciora nie zasypuje nas też gradem "celnych rymów". Jego historie to po prostu dobre obserwacje niepozbawione poczucia humoru. Dyzmatronik - to po prostu dobrze brzmi :) No i nawiązuje "tronikiem" do lat 80-tych, które zespół darzy dużą sympatią (dzieciństwo itp.)A Dyzma? To przecież bohater naszych czasów. Wystarczy w odpowiednim momencie pojawić się na odpowiedniej trybunie...I za chwilę cały kraj wie jak wygląda twój tyłek! Dlatego Dyzmatronik mówi o sobie: "Jesteśmy nieznanymi celebrytami". Piksel-Man Dyzmatronika nawiązuje w oczywisty sposób do lat 80-tych, z powodów, o których wyżej. Stworzył go Krzysztof Ignasiak, odpowiedzialny za całą oprawę graficzną debiutanckiej płyty.

Kaja Wojciechowska i Natalia Szczypuła, wokalistki soulowe, absolwentki wrocławskiej szkoły jazzu, serdecznie zapraszają na koncert podsumowujący ich dotychczasową podróż muzyczną. Podczas występu pojawią się utwory takich artystów jak: Adele, Stevie Wonder, Beyoncé, Sistars, jak również kompozycje autorskie. Dziewczynom towarzyszyć będą zaprzyjaźnieni muzycy: Mateusz Witkowski (piano), Marcin Suszczyński/ Piotrek Treliński (guit), Marek Komorowski (bass), Jarek Korzonek (drums). Zapraszamy na koncert! Zapewniamy pozytywną energię, soulowe wibracje i ciepłe brzmienia.

Już 7 Czerwca w Piątek, zapraszamy wszystkich do klubu Puzzle na jeden z najbardziej wyczekiwanych koncertów we Wrocławiu: BUKA - PREMIEROWY KONCERT z płyty "Wspaniały widok na nic interesującego" W trakcie imprezy odbędzie się Beatbox Show, konkurs picia piwa oraz kilka innych konkursów w których do wygrania będą płyty, bilety na koncerty i inne ciekawe nagrody! Bierz swoich ludzi i wpadaj 7 Czerwca do klubu Puzzle na zajebisty melanż!!! BUKA: http://www.youtube.com/watch?v=8vkDbXUL3WE http://www.youtube.com/watch?v=zCB9STBB01o http://www.youtube.com/watch?v=Q1R1e7h74lc http://www.youtube.com/watch?v=5crEjAmI_yY FB: https://www.facebook.com/bedoka SUPPORT: Prologia (Vonsu, Mr.C) http://www.youtube.com/watch?v=mFSnAGvMHwU Kowall http://www.youtube.com/watch?v=8Gc-BTSVXUE Shadow https://soundcloud.com/venom071/shadow-kolejna-noc-prod-kris BILETY: - Przedsprzedaż: 25zł - W dniu koncertu: 30zł PRZEDSPRZEDAŻ: - BludShop - (D.H. Feniks / 5 piętro) - Skateshop Polska Marka (ul. Na Ostatnim Groszu 6) START: 20:00 MIEJSCE: Klub Puzzle (Rynek, Przejście Garncarskie 2) ZA DECKAMI: Dj Endless PROWADZĄCY: Camel & Razp (StreetBox Crew) OFICJALNY PLAKAT: https://dl.dropboxusercontent.com/u/92849716/Plakaty%2071RapTime/Buka%20OK.jpg WSPARCIE: ----------------------------- Skateshop Polska Marka ---------------------------------------------------------------------------------------------- BUKA: Przychodzi na świat w Gdańsku. Ojciec Buki śpiewa i gra na gitarze, przez co syn dziedziczy nie tylko tę drugą umiejętność, ale też miłość do rocka. Po latach przyzna, że pierwszą istotną kasetą w jego życiu nie był hip-hopowy klasyk, tylko materiał brytyjskich gigantów, zespołu Queen. Wczesne dzieciństwo to okres zakładania z rówieśnikami „zespołów”, czas pierwszych prób i planowania przyszłych karier. Dopiero pod koniec lat dziewięćdziesiątych, dzięki starszym kolegom z drużyny koszykarskiej, Buka ma styczność z hip-hopem i właśnie w tej formie ekspresji znajduje miejsce dla siebie. Pierwszymi perełkami na jego półce są kasety „The Slim Shady” i „The Marshall Mathers” Eminema. Chwilę później pojawiają się polskie inspiracje w postaci twórczości Kalibra 44 i Paktofoniki, a w końcu również pomysł, żeby poddać próbie swoje możliwości. Buka zaczyna pisać pierwsze teksty, nagrywając potem utwory na dyktafon w trakcie szkolnych wagarów. Jego indywidualna działalność trwa do 2006 roku, czyli momentu, w którym poznaje Skora. W tym czasie Buka ma już na koncie nielegalną płytę pt. „Krukologika”. Współpraca ze Skorem ma być jednorazowa, ale przebiega na tyle pomyślnie, że plany zmieniają się w trakcie. W 2007 roku dołącza do Skora oraz Matiego i tak rodzi się skład SumaStyli, w którym za muzykę odpowiadają Kris i DJ Cider. Poza tym ostatnim, wszyscy członkowie pochodzą z Gdańska, ale w tym momencie przebywają w Wielkiej Brytanii, dlatego pierwsza płyta pt. „Artefakty” powstaje na odległość. W międzyczasie kończący liceum Buka nagrywa również drugą płytę solową, „Stylimilion”, a zaraz po maturze dołącza do reszty zespołu. Daleko od domu, w miasteczku Northampton SumaStyli w komplecie rozpoczyna prace nad kolejnym albumem. Pierwszym owocem ich działań jest „Cztery ściany ciszy EP” – mieszanka rapu, psychodeli i miejskiej poezji, którą udostępniają w internecie. Kolejna EPka, „Walka trwa”, trafia do sieci niedokończona. Na płycie brakuje Matiego, jest więc duetem Skora i Buki na bitach Jukasha. Po wydaniu dwóch produkcji okazuje się, że samodzielne życie z dala od domu jest zbyt trudne. W rezultacie drogi chłopaków na jakiś czas się rozchodzą, a Buka wraca do Polski, gdzie przystępuje do pracy nad trzecią płytą solową. Jak się okazuje – nie wraca do kraju na długo. W 2008 roku wypuszcza „Świt żywych trupów”, ale w powietrzu wisi już reaktywacja Sumy, toteż wraca do Northampton, gdzie czeka go niełatwy, pełen przeszkód rok pracy nad „De Integro”. Ostateczna wersja płyty zostaje ukończona w 2009 roku, a jej tytuł, z łaciny „na nowo”, zdaje się być zobowiązujący – Buka wraca do Polski i poświęca się projektom solowym. W 2010 roku jego „Opowieści z miasta fatum” docierają do Rahima, który natychmiast nawiązuje kontakt z autorem i proponuje mu wydanie kolejnej produkcji w MaxFloRec. Tak też się dzieje – EPka „Po drugiej stronie lustra” jest promowana przez śląską wytwórnię, a sam Rahim pojawia się gościnnie w utworze „Danse Macabre”. Materiał ten jest przedsmakiem długogrającej płyty pt. „Pokój 003″, która na rynku muzycznym ukazuje się we wrześniu 2011r. Nowe nagrania szybko zdobywają popularność, co widać w szczególności po klipach do „Pierwszej miłości” oraz „Achtung”. Na pierwszym legalnym wydawnictwie Buki ponownie pojawia się Rahim, w kawałku: „Wraca monster”. Utwór doczekał się oryginalnego teledysku, w którym podobnie jak w „Pierwszej miłości” zostały wykorzystane techniki animacyjne. Dzięki zdobytej popularności Buka zaczyna również koncertować po całej Polsce, co systematycznie przysparza mu nowych fanów. Po sukcesie albumu „Pokój 003” artysta przystępuje do pracy nad kolejnym albumem, pt. „Wspaniały widok na nic interesującego” – którego premiera przewidziana jest na przełom roku 2012/2013. DYSKOGRAFIA: 2006 - Buka - "Krukologika" 2007 - Buka - "Stylimilion" 2008 - Buka - Świt Żywych Trupów 2010 - Buka - "Opowieści Z Miasta Fatum" 2010 - Buka - "Po Drugiej Stronie Lustra" EP 2011 - Buka - "Pokój 003" 2007 - SumaStyli - "Artefakty" 2007 - SumaStyli - "Cztery Ściany Ciszy" EP 2008 - SumaStyli - "Walka Trwa" EP 2009 - SumaStyli - "De Integro" 2010 - SumaStyli - "Jak Zwykle" EP

Wstęp wolny. Info wkrótce.

Pole Dance Exclusive Party to kolejna edycja imprez z cyklu Exclusive Party, na której będziemy mogli zobaczyć zmagania pięknych uczestniczek w dyscyplinie sportu Pole Dance. Swoje układy zaprezentuje 8 kandydatek, a cały konkurs będzie miał układ pucharowy co oznacza, że będzie to swoiste Pole Dance Battle! Trenujesz Pole Dance? Chciałabyś sprawdzić się z innymi kandydatkami, a co najważniejsze poznać ludzi, których łączy wspólna pasja, dobrze się bawić i wygrać przy okazji atrakcyjne nagrody? Ten prestiżowy konkurs jest właśnie dla Ciebie! Wyślij już dziś swoje zgłoszenie na fitnessexclusiveparty@gmail.com wraz z krótkim cv, doświadczeniem, min. 3 zdjęciami i wymiarami w tytule POLE DANCE. more info soon ... be ready for Pole Dance Exclusive Party !

To już drugie spotkanie klubowiczów SOFY w Teatrze. Tym razem także nie zabraknie atrakcji i promocyjnych cen dla klubowiczów :)

Afromental to siedmiu pełnych energii i bardzo uzdolnionych młodych facetów. Każdy z nich to wyrazista i nietuzinkowa postać. Zarówno prywatnie, jak i na scenie stanowią bardzo zgraną grupę. Grupę, jakiej jeszcze w Polsce nie było!

szczegóły wkrótce

Obudź się, muzyka gra, to z pozytywki woła klaun. Zaprasza Cię do swego świata , szczerząc swe kły spod maski śmiechu. Wkrocz tu od razu, nie rozważaj. Otwiera się brama do Circus Inferno! Panie i panowie, do miasta przyjeżdża cyrk, a razem z nim – same osobliwości! Mistrzowie djskich ceremonii, scenografie zachwycające tłumy niczym tancerki na linie, ziejące ogniem wizualizacje, akrobaci danceflooru i dźwięki skaczące przez płonące obręcze. Przed wami Circus Inferno! Stara Rzeźnia po raz kolejny zaserwuje wyjątkowe show, niczym pamiętne Minus Night, Berghain Residents Night, Bar 25 Showcase, Watergate Night czy cykl In/Out. Tym razem w niesamowitych cyrkowych dekoracjach powitają Was dźwięki deep i tech house’u serwowane przez niezwykle utalentowaną Franceskę Lombardo. Żonglerka topowymi utworami, tresująca beaty, balansująca z produkcjami nad parkietem z gracją linoskoczka. Specjalnie przygotowane na ten wieczór dekoracje sprawią, że oddacie się pełni kolorów i blasku, pozostaniecie pod wrażeniem przerysowanych postaci. Mamy nadzieję, że i Wy zdecydujecie się przybyć w oryginalnych stylizacjach. Nadzwyczajny korowód dziwolągów przetoczy się po parkiecie tuż za stąpającymi ciężko niczym cyrkowe słonie basami. Nikt, kto miał okazję gościć w słynnym Circoloco na Ibizie lub do białego rana korzystał z muzycznych uciech circus tenta w Płocku, nie będzie miał wątpliwości, że i tym razem porwie go szaleństwo cyrkowej areny. ------------ 08.06 (sobota) CIRCUS INFERNO! Dj's: FRANCESCA LOMBARDO ( Crosstown Rebels / UK) Pol On (Freerange / Pets Rec.) Hrabioza Soundsystem (pzn) visuals: .wju ! sound by Funktion One ! start: 22:00 Na miejscu: szatnia, w pełni wyposażone bary, toalety, strefa chill Wejście od ul. Garbary Bilety: przedsprzedaż 20 zł || w dniu imprezy 25 zł do 00:00 / 30 zł po 00:00 przedsprzedaż online: www.muno.pl/bilety oraz www.ticketpro.pl oraz w punktach naziemnych sieci Ticketpro (salony Empik, Media Markt, Saturn) --------- FRANCESCA LOMBARDO - bio Nie dość, że piękna, to jeszcze diablesko zdolna! : ) Przebojem wdarła się do elektronicznego półświatka, m.in. dzięki dwóm bardzo dobrze przyjętym EP'kom dla uznanej oficyny Crosstown Rebels. Jej produkcje w swoich chartach mają i regularnie grają Sven Vath, Jamie Jones czy Maceo Plex. Artystka, na stałe mieszkająca w Londynie w bardzo krótkim czasie od debiutu zdobyła serca wielu pasjonatów deepowych i technicznych brzmień. Wszak przynależność do agencji zrzeszających takich artystów jak Jamie Jones, Art Departament czy Deniz Kurtel nie może być dziełem przypadku. Ale nie tylko na polu producenckim Francesca radzi sobie doskonale. Dała się poznać jako fantastyczna dj'ką, specjalizująca się w głebokim, wesołym energetycznym graniu.Jej dobór utworów oraz nieprzeciętne umiejętności miksowania zostały dostrzeżone przez head-concho wytwórni Crosstown Rebels i szefa tejże agencji, samego Damiana Lazarusa. Od tego czasu kalendarz Francesi jest bardzo napięty, pojawia się na najwazniejszych showcasach Crosstown na całym świecie. Jak sama mówi, jej styl jest pełny kolorów, lubi tworzyć w zależności od jej stanu ducha. FRANCESCA LOMBARDO (Crosstown Rebels) http://www.facebook.com/pages/Francesca-Lombardo https://soundcloud.com/francesca-lombardo Francesca Lombardo – Crosstown promo mix ( szczególnie POLECAMY!) https://soundcloud.com/crosstownrebels/crosstown-rebels-introducing Produkcje: The change - http://www.youtube.com/watch?v=MdTGr6rBWok Old School Anna - http://www.youtube.com/watch?v=ZcKv6EYGVkU Sofiel - http://www.youtube.com/watch?v=m9kEuLDUUBY ! VIDEOSET ! http://vimeo.com/45013719 POL_ON - bio POL_ON to dwojka doskonale znanych w swiecie muzyki elektronicznej producentow Kacpra Bogacza i Michala Piotrowskiego, ktorzy postanowili wspolnie zajac sie produkcja muzyki. Kacper Bogacz - bardziej znany jako Pan K ma za soba dosyc dluga kariere. Absolwent wydzialu jazzu na Akademi Muzycznej w Katowicach. Michal Piotrowski czyli Mike P. Promotor - jeden z glownych animatorow sceny muzyki elektronicznej w Polsce. Ma na swoim koncie organizacje imprez, na ktorych wystapila czolowka swiatowej sceny muzyki klubowej i nie tylko, booking festivali oraz produkcje min z SLG.. Najbardziej jednak znany jest z niezliczonej ilosci wystepow w calym kraju jak rowniez poza jego granicami jako doskonaly dj. Jako Pol_On dali się we znaki w klubowym światku, produkując i z powodzeniem wydając na uznanych labelach jak Freerange czy Pets Rec. Słyną z energetycznych, nieszablonowych i eklektycznych setów. Produkcje: Transsistor http://www.youtube.com/watch?v=cLxPgVP42P4 Varsovie (rmx) https://soundcloud.com/pol_on/brodka-varsovie-pol_on-edit Dreamin about you http://www.youtube.com/watch?v=GjHuumFi8wM Skład uzupełni kolektyw Hrabioza Soundsystem czyli Kanad & Kill Blinton. Www.facebook.com/hrabioza Poznali się gdzieś między piątkiem, a wtorkiem w pewnej poznańskiej afterowni, która od tamtej chwili zdążyła się przemienić 2 razy w sklep monopolowy, przynajmniej raz w kebab, a dziś można tam kupić specjały kuchni azjatyckiej. Przeżyli razem praktycznie wszystko, co dwudziesto-ileś tam latkowie przeżywają na swojej drodze życiowej. Grać wspólne sety nie wiadomo kiedy i czemu zaczęli, choć krąży plota, iż głównym motorem grania dla tych ludzi była darmowa wóda na barze. Kiedy grają kierują się jedną prostą zasadą za DJ-ką: „to wszystko to tylko – koniec końców - disco”. Lubią jak dziewczyny tańczą. Czasem wpadną na kobry. Uwielbiają też co tydzień wymyślać i wdrażać kreatywne-inaczej hasełka. Grają wszystko, nie rozmieniając się na gatunki - od old schoolowego disco, po techno. Jakieś pytania? - - - - W Starej Rzeźni organizowaliśmy już m.in. - Watergate Night http://www.youtube.com/watch?v=T9xqzFUmIz4 - In/Out http://www.youtube.com/watch?v=UptHKWjFxTg - Berghain Residents Night http://www.youtube.com/watch?v=x51Y5X02hkM - Minus Showcase http://www.youtube.com/watch?v=85MMlfHAj-U - Borgore http://www.youtube.com/watch?v=3PwG0nopZd0

LINK DO OFICJALNEGO WYDARZENIA: https://www.facebook.com/events/330912830369654/ 9 czerwca 2013 START: 18:30 Na jednej scenie wystąpią: ONE DARK NIGHT - metal alternatywny https://www.facebook.com/onedarknightpl PARADISE WRECK - heavy metal https://www.facebook.com/ParadiseWreck GENOCYDE - heavy/trash metal https://www.facebook.com/GenocydeOfficial?fref=ts BANDEROLLA - rock / hard rock https://www.facebook.com/pages/BandeRolla/514355985276173?fref=ts WJAZD: 5zł

Muzyczna Fabrika zaprasza na koncert! UDA [Kuba Sieńczyk / Michał Zawadzki / Łukasz Krzywicki] 09.06 20:00 NIEDZIELA w MDK'u BILETY: 15 zł UDA to jeden z najbardziej charakterystycznych młodych polskich składów. Częściowo improwizowana, nieco niepoczytalna muzyka zespołu przywodzi na myśl skojarzenia przede wszystkim z fusion i rockiem progresywnym, ale również z psychodelią, jazzem, free czy wręcz metalem, tworząc zbzikowaną fuzję niemal wszystkich znanych stylów muzycznych. Fantazyjne stroje sceniczne, humorystyczne, surrealistyczne teksty, niezwykła ekspresja koncertowa oraz kunszt instrumentalny tworzą świetny show i wielką kulę pozytywnej, jądrowej energii. UDA mają na koncie 3 płyty studyjne: - "Hurtownia przebiśniegów" (2010); - "Witaj pokarmie" (2011), - "Łowy kraby" (2013) - gościnnie wystąpili: Krzysztof Ścierański, Apostolis Anthimos oraz Marcin Gałażyn (Motion Trio). Wszystkie albumy spotkały się z bardzo pozytywnym odbiorem zarówno publiczności jak i mediów (poniżej kilka wycinków). Premiera trzeciego albumu "Łowy kraby" odbyła się 19 stycznia 2013 podczas Akumulator Jazz Festival: http://jazzforum.com.pl/index.php/main/news/akumulator-jazz-festival Zespół koncertuje intensywnie w każdym zakątku kraju (kilkaset koncertów za nami) od wielu lat i miał przyjemność dzielić scenę między innymi z takimi artystami: Uriah Heep (UK), Pink Freud, Anthimos Apostolis, Acid Drinkers, Pogodno, Wojciech Mazolewski oraz wystąpić min. na trójmiejskim VIII Fląder Festiwal, Akumulator Jazz Festival 2013, Gramy dla Jarka Śmietany 2013 - Warszawa. Zespół udźwiękawiał również na żywo filmy nieme, takie jak: - "Generał" (reż. Buster Keaton, 1926) - "Październik" (reż. Sergiej Eisenstein, 1928) - "Nieme kino" (reż. Mel Brooks, 1976) oraz stworzył ścieżke dźwiekową do filmu "Droga do Ladakh (reż. Ż. Pierożkow, 2012) UDA: Kuba Sieńczyk - gitara basowa, FX, głosy, love, harmonijka Michał Zawadzki - perkusja, głosy, zło, trąby Łukasz Krzywicki - gitara elektryczna, FX, hałas, szlafroki, głosy ZAPRASZAMY SERDECZNIE! Garść wycinków prasowo-medialnych: Taka formuła ostrego, rozimprowizowanego rocka - w dodatku zagranego z humorem i młodzieńczym kopem - to w skali Polski zupełny unikat -Życie Warszawy Dla wszystkich poszukujących nieoczywistości, muzycznej odwagi czy wręcz brawury na skraju rozsądku. -tegoslucham.pl Jakkolwiek nie będziemy starali się zaklasyfikować muzyki tria UDA i czy nazwiemy to awangardowym jazzem, czy może też modernistycznym rockiem to nie popełnimy błędu. Mamy bowiem do czynienia z plastyczną formą przekazu, która na polskim rynku stanowi jeden z niewielu tego typu pozytywnych wyjątków. -Magnetoffon.pl Bardzo rzadko zachwycam się tak młodymi zespołami. W tym jednak wypadku pokuszę się o stwierdzenie, że UDA to lokalny fenomen. -metalmundus.pl "Witaj pokarmie" to trzydzieści pięć minut jazzrockowego szaleństwa, kowbojskiej muzyki progresywnej, unurzanego w jazzie hardrockowego jazgotu i psychodelicznego odjazdu we wczesnym stylu floyd. Świetnie zgrany i rozumiejący się zespół skacze od konwencji do konwencji, tworząc własną konwencję rządzącą się tylko jedną zasadą - no rules -Megatotal.pl Tercet podaje nam szaleńczą jazdę w postaci opartych na rocku wszelakim kompozycji. Etykieta nie ma znaczenia, liczy się przede wszystkim efekt, a Uda robią to wyśmienicie -Uwolnij Muzykę Uda można czystym sumieniem porównać do Pink Freud czy Something Like Elvis. Nie chcę ich wrzucać do konkretnej szuflady, bo nawet się nie da. Przyznaję się - trio krakusów mnie zaczarowało, a ja oszukałem sam siebie -Independent.pl Świetna płyta i świetni muzycy. Jesteśmy świadkami jak z artystycznego podziemia Krakowa wychynęła grupa, która niebawem może zapełnić po brzegi najbardziej znane kluby muzyczne w Polsce i za granicą -Progrock.org.pl Wystarczy sięgnąć po "Hurtownię przebiśniegów", by przekonać się, że i w Polsce można grać na światowym poziomie. Jazzowe brzmienie, rockowa i funkowa motoryka i nieograniczona swoboda to składniki charakteryzujące muzykę Ud. Zespół należy obserwować, bo bardzo szybko może awansować do ekstraklasy, a jego albumy staną się wytyczną dla innych -Esensja Na rodzimym gruncie coś podobnego mieliśmy jedynie momentami na płytach Kur (tych yassowych, nie "polovirusowskich"), nieodżałowanego Something Like Elvis i dynamicznym wcieleniu Pink Freud -Strona B Drugi album Ud jest płytą kosmiczną i surrealistyczną, ale przede wszystkim niesamowicie odważną. Łukasz Krzywicki, Kuba Sieńczyk i Michał Zawadzki stworzyli nieprzeciętny album, daleko odbiegający od standardów muzyki popularnej, rockowej czy jakiejkolwiek innej -Netfan Za sprawą kolejnych wydawnictw mają szansę stać się rozpoznawalną marką w świecie alternatywnego jazzu -Darkplanet

więcej informacji wkrótce

szczegóły wkrótce

PREMIERA PŁYTY [haven] !!! Muzyka [haven] to eklektyczny miks trip hopu, muzyki tanecznej oraz industrialu. Projekt powstał w 2005 roku z inicjatywy Marcina Jarmulskiego. [haven] ma na swoim koncie pięć albumów, cztery wydane na rodzimym rynku przez War Office Propaganda, Rage In Eden, Zoharum oraz jeden, wydany w prestiżowym, amerykańskim Tympanik Audio. [haven] współpracował z wieloma muzykami min. Magdą Głocką (laureatką Nagrody Młodych Kompozytorów im. Tadeusza Bairda.), Michałem Brychcym (Mojomaat). [haven] aktywnie koncertuje i miał okazję wystąpić na następujących festiwalach min: Moravian Industrial Festival (Ołomuniec) Castle Party Festival (Bolków), Wrocław Industrial Festival, Intermediale Festival (Legnica), Animator Festival (Poznań), Festiwal Nauki i Sztuki (piwnice pod Toruniem, występ pod Radioteleskopem) oraz wielu prestiżowych miejscach min.: Teatr Modrzejewskiej w Legnicy, CSW Łaźnia w Gdańsku, Spazio Concept w Mediolanie, Kościół Ewangelicki (Międzybórz). Najnowszy album zatytułowany NOIR, jest owocem współpracy z wokalistką Ewą Wymysłowską, która stała się pełnoprawnym członkiem projektu. Premiera płyty nastąpi 10 czerwca 2013 roku. Tematyka albumu skupia się wokół najbardziej dramatycznych aspektów relacji damsko- męskich. NOIR jest miejscem, w którym seks i pożądanie miesza się z odrzuceniem i cierpieniem. Oficjalna strona duetu: http://havennoir.com DATA: 10 czerwca GODZINA: 20:00 WSTĘP WOLNY!!!!!

11 CZERWCA, WTOREK, MARYNA C CIENKA BIAŁA LINIA SCENA GŁÓWNA, GODZINA 20.00, BILETY: 10PLN Maryna C alternatywa-folk-blues-piosenka aktorska Zespół prezentuje brawurowe i nastrojowe interpretacje wierszy poetki Mariny Cwietajewej we własnych kompozycjach. Maryna C. to projekt aktorskowokalny w bogatej i zaskakującej aranżacji muzycznej. Zespół tworzy trio: Paula Kinaszewska - wokalistka, aktorka, skrzypaczka Bartłomiej Woźniak - kompozytor, aranżer, gitarzysta Hipolit Woźniak - kompozytor, multiinstrumentalista Do współpracy z zespołem przy nagraniu płyty Maryna C. -Wiersze Cwietajewej zaproszeni zostali najlepsi muzycy młodego pokolenia sceny jazzowej, alternatywnej i folkowej - Fabian Włodarek - akordeonista i pianista, Robert Siwak - perkusjonalista i Wojciech Pulcyn - kontrabasista. Zespół Maryna C. wydał płytę w kwietniu 2012 r. W tym też roku zagrał koncerty m.in. : we Wrocławiu na Przeglądzie Piosenki Aktorskiej, w Lublinie Noc Kultury 2012, w Gdańsku Teatr w Oknie (teatr Szekspirowski), w Warszawie Teatr Collegium Nobilium Teatr Rampa, Harenda i inne.

Z otchłani wynurza się czteroinstrumentowiec tnąc muzyczną taflę ostrzem dźwięków tworzących ślad Kilwatera. Rytm dzikiego bębna i gra psychodelicznej gitary przenika w głąb uszu smoków syren i nimf... Zespół powstał w 2011 roku, trochę dla żartu i dla urozmaicenia działalności muzycznej członków. Po pierwszym koncercie, zyskując aprobatę publiczności, odczekał rok aby odrodzić się w innej, poważniejszej formie. Na grupę składają się cztery różne osobowości, których łączy poczucie humoru, pasja tworzenia, zamiłowanie do używek oraz angażowanie się w różne artystyczne projekty. Założyciel i gitarzysta Marcin Boogie Wieczorkiewicz udzielał się na klawiszach w grupie Hellow Dog, Adam Nastawski bębni w grupach Plum i Masturbator, Grzegorz Książkiewicz jest basistą zespołu Snowman a saksofonista Michał Fetler liderem grupy Tsigunz Fanfara Avantura oraz współautorem projektu Zapała/Fetler. W utworach Kilwatera osadzonych przede wszystkim w stylistyce surf rockowej pojawiają się fuzja melodii opartych na psychodelicznej, czasem demonicznej gitarze, rytmicznym basie i energicznej perkusji a gra saksofonu wprowadza elementy improwizacji jazzowej. DATA: 13.06.2013 GODZINA: 20:00

13.06. CZWARTEK START 20:00 w MDK'u BILETY: 25/30 PLN Kazuchisa Uchihashi / Michał Górczyński KONCERT W RAMACH NOWEGO WIEKU AWANGARDY (http://nowywiekawangardy.blogspot.com/) Dwóch wybitnych ale jakże odmiennych improwizatorów spotka się na scenie Małego Domu Kultury. Michał Górczyński, klarnecista, kojarzony z muzyką współczesną, ale i kreatywną zabawą dźwiękiem, czasami z improwizowanymi projektami zahaczającymi o jazzową awangardę oraz wybitny gitarzysta Kazuhisa Uchichashi, japoński wirtuoz, niegdyś współtwórca Ground Zero i lider tria Altered States, kojarzony raczej z undergroundowym rockiem niż odmianami współczesnej muzyki. Takie połączenie musi zaowocować muzyką silnie naznaczoną emocjami, różnorodną i wielobarwną, wymykającą się szufladkom i utartym schematom. Pochodzący bowiem z odmiennych kultur i tradycji muzycy wniosą do muzyki także osobiste doświadczenia, własne inspiracje i fascynacje. Zapowiadane się niesamowite muzyczne spotkanie i da sety pięknej muzyki! Michał Górczyński: clarinet, bass clarinet Kazuchisa Uchihashi: guitars, daxofon Kazuhisa Uchihashi jest jednym z najważniejszych gitarzystów improwizatorów na świecie, stanowi ważny filar niezwykle płodnej i inspirującej japońskiej awangardy obok takich postaci jak Otomo Yoshihide, Keiji Haino, Hoppy Kamiyama czy Tatsuya Yoshida. Improwizacja w muzyce znajduje wg Uchihashi`ego ucieleśnienie jako najwyższa forma komunikacji, ale nie jako forma muzyczna sensu stricte. Jak sam twierdzi, jego muzyka staje się "przestarzała" już w chwilę po jej wygenerowaniu. Urodzony w 1959 roku w Osace w Japonii. Naukę gry na gitarze rozpoczął w dwunastym roku życia. Od 1983 roku całkowicie poświęcił się muzyce improwizowanej. Eksperymentuje z wieloma różnymi urządzeniami i przystawkami dźwiękowymi by wzmocnić ekspresję brzmienia gitary. Komponuje muzykę do filmów, spektakli teatralnych, słuchowisk radiowych i reklamówek telewizyjnych. Popularność w Japonii i na świecie zdobył po koncertach z tuzami muzyki improwizowanej jak Hans Reichel, Tom Cora, Butch Morris, Ned Rothenberg, Barre Phillips, Kan Tae Hwan, Peter Brotzmann, Derek Bailey, Sam Bennett, Steve Beresford, Zeena Parkins, Elliott Sharp i wieloma innymi. Ma na koncie także współpracę z Fredem Frithem, Johnem Zornem, Otomo Yoshihide, Eugenem Chadbournem, Shelley Hirsch.W latach 94-97 współtworzył legendarną formację Ground Zero. W ostatnich latach często występował i nagrywał w towarzystwie muzyków kultowego japońskiego duetu Ruins. Od 1990 roku jest liderem niezwykłego, rockowo-impowizacyjnego tria Altered States. Trio, odczuwając ograniczenia klubowej japońskiej sceny jazzowej, stopniowo rozszerzyło swą działalność na scenę rockową, łącząc wiele typów muzyki, m.in. blues, funk, country czy noise i skutecznie udowadniając, że podziały i bariery w muzyce nie istnieją. Równolegle Uchihashi współpracuje z japońskim teatrem multimedialnym Ishinha oraz kontynuuje twórczość solową. W latach 1995–2005 był organizatorem "New Music Action Workshop" - comiesięcznych warsztatów dla młodych twórców w Kobe i Londynie, a od 1996 roku współtworzył najważniejszy japoński festiwal muzyki improwizowanej "Beyond Innocence". Był także animatorem klubu "The Bridge" w Osace. Od 10 lat prowadzi własną wytwórnię płytową Innocent Records realizując konsekwentnie ambitne, niskonakładowe serie wydawnicze. Innocent Records stała się pretekstem i platformą niezliczonych kolaboracji muzyków różnej proweniencji. Uchihashi jest świetnie znany polskiej publiczności. Po raz pierwszy gościł w Polsce z grupą Altered States podczas festiwalu Warsaw Summer Jazz Days 2001, następnie powracał dwukrotnie na solowe, żywiołowo przyjęte koncerty. Uzbrojony jedynie w gitarę, zestaw efektów oraz osobliwy instrument o nazwie daxofon (wynalazek Hansa Reichela) wywoływał owacje, pomimo dość radykalnych dźwięków jakimi raczył publiczność. W roku 2004 Uchihashi odbył trasę po Polsce w towarzystwie Tatsuya Yoshidy (perkusisty grupy Ruins), uwieńczoną wydaniem koncertowej płyty Uchihashi/Yoshida Hercules Icy Club (Tone Industria 2005). Kolejny rok to kolejna wizyta, tym razem w towarzystwie kilkudziesięcioosobowej Shibusashirazu Orchestra na festiwalu Era Nowe Horyzonty w Cieszynie. Rok 2006 to polska trasa, sesja nagraniowa i płyta w towarzystwie Franza Hautzingera (AT) i Jacka Kochana jako trio KUH. W roku 2007 Uchihashi ponownie gościł w Polsce z serią solowych koncertów, występując również w towarzystwie Piotra Zabrodzkiego i Jacka Kochana. Zapraszamy!

TBA

Więcej informacji wkrótce

Uczestników i zainteresowanych warsztatami filmu dokumentalnego POWIDOKI 2013 zapraszamy na I spotkanie!!!

Już 14 Czerwca w Piątek, zapraszamy wszystkich do klubu Puzzle, na 12 edycje najlepszego cyklu imprez hip hopowych we Wrocławiu - 71RapTime vol.12 - Wrocławska Scena!!!! Będzie to ostatnia edycja 71RapTime przed przerwą wakacyjną!! Przyjdź do klubu Puzzle, który znajduje się w samym sercu miasta - na Rynku, w Przejściu Garncarskim i bądź świadkiem zajebistych koncertów, 14 składów hip hopowych z 71!!! W trakcie imprezy odbędzie się premierowy koncert z płyty wrocławskiego producenta Fleza - "Tak Sie Toczy Crunk", Beatbox Show oraz kilka konkursów z kozackimi nagrodami. Za oprawę muzyczną odpowiedzialny będzie jeden z najlepszych DJ-ów we Wrocławiu, nasz rezydent - DJ Kuart, który po koncertach rozkręci hip hopowe AfterParty, na którym będziecie mogli usłyszeć najbardziej bujające kawałki z Polski i zza oceanu!!! 71RapTime to pozycja obowiązkowa dla wszystkich fanów dobrego rapu. Możecie być pewni, dobrej atmosfery która towarzyszy nam od samego początku!!! Bierzcie swoich ludzi i wpadajcie na kolejny zajebisty melanż spod szyldu 71RapTime!!! Widzimy się na miejscu!!! ----------------------------------------------------------------------------------- 71 RAP TIME: Cykl imprez mający na celu szerzenie kultury hip hop we Wrocławiu oraz zjednoczenie Wrocławskiej sceny hiphopowej. Każda impreza 71 Rap Time jest wyjątkowa i jedyna w swoim rodzaju. Promujemy młodych, zdolnych Wrocławskich raperów! Gwarantujemy niezapomniany klimat i dawkę dobrego rapu - prosto z 71! ----------------------------------------------------------------------------------- WJAZD: 5zł MIEJSCE: Klub Puzzle (Rynek, Przejście Garncarskie 2) ROZKŁAD JAZDY: ----------------------------- 19:00 - Start imprezy - Before party w rytmach Polskiego Rapu 20:00 - koncerty: - CHT http://www.youtube.com/watch?v=jv2pJlG-RDo - Fonope http://www.youtube.com/watch?v=Qqp_PQmJ1sA - Wnuk / Szewcu / Foka http://www.youtube.com/watch?v=dc4lQBmLRUk - Projekt Tusomia http://www.youtube.com/watch?v=VF7D9CROkNY - Keton http://www.youtube.com/watch?v=sQCLVF_MiOU - Emczas http://www.youtube.com/watch?v=ufvkDEhnfYY - Shin http://www.youtube.com/watch?v=p3qxM58nymA - Czermak / Indestra http://www.youtube.com/watch?v=W_DKdRBMjEw - Doktoranci Rymofascynacji http://www.youtube.com/watch?v=kwN34j6ocys - KRB / Szary http://www.youtube.com/watch?v=5Yzw8AnbLEo - Siwson / Viru http://www.youtube.com/watch?v=__aIdnuk3P0 - StayLazy http://www.youtube.com/watch?v=GZuvuxS-JCI - 2k http://www.youtube.com/watch?v=Zfn4PCN7p2I - NWN http://www.youtube.com/watch?v=w6L0UFuv0iI - Gajder http://www.youtube.com/watch?v=jIxEIxZ4WxU - Bag http://www.youtube.com/watch?v=vusKU7FIgJY Premierowy Koncert "Flez - Tak Się Toczy Crunk" Dj Prestiż, Głos GDW, Gołąb, Kowall, Vonsu, Mr.C http://www.youtube.com/watch?v=CSTS87Dc5XU Po koncertach After Party rozkręci Dj Kuart. PROWADZĄCY / BeatboxShow: StreetBox CREW (Camel & Razp) FOTORELACJA: Monku OFICJALNY PLAKAT: https://dl.dropboxusercontent.com/u/92849716/Plakaty%2071RapTime/vol%2012.jpg PARTNERZY STRATEGICZNI: Polska Marka Skateshop - www.polska-marka.com.pl Bierz swoich ludzi i wpadaj na 71RapTime vol.12 - Wrocławska Scena!! Gruby melanż gwarantowany!!! Do zobaczenia na miejscu! Piona! ----------------------------------------------------------------------------------- Jeśli chcesz zagrać na następnej imprezie 71 RAP TIME, wyślij do nas na maila zgłoszenie wraz z linkiem do Twoich utworów (youtube/myspace/etc.) oraz nr telefonu w celu kontaktu. e-mail: 71RapTime@gmail.com

https://www.facebook.com/events/140823442771525/

VI Festiwal Kalejdoskop Kultu w ramach Święta Wrocławia KONCERT LIRYCZNYCH PIEŚNI GRECKICH oraz EKSPERYMENTALNY POLSKO - KAZACHSKI PROCES MUZYCZNY 14.06.2013 (piątek), godz. 20.00 Klub Muzyczny Łykend, ul. Podwale 37, Wrocław Wstęp bezpłatny Festiwal Kalejdoskop Kultur zaprasza do Klubu Łykend na koncert KARINY SKRZESZEWSKIEJ i ANGELA GABEL TRIO! KARINA SKRZESZEWSKA - koncert pieśni greckich Karina Skrzeszewska urodziła się w rodzinie polsko-greckiej. Współpracuje z filharmoniami oraz teatrami operowymi w Polsce i za granicą. W swoim repertuarze, oprócz wielu partii operowych i operetkowych, ma też pieśni z różnych stron świata. Ze względu na swoje greckie pochodzenie włączyła na stałe do programu swoich koncertów klasyczne pieśni greckie Manosa Chadzidakisa, Apostolisa Kaldarasa i Mikisa Teodorakisa. Woaklistka wystąpi przy akompaniamencie pianistki KATARZYNY NEUGEBAUER. ANGELA GABER TRIO - polsko- kazachski proces muzyczny ANGELA GABER TRIO to nowa odsłona połączenia saksofonu, gitar, ormiańskiego duduka z subtelną elektroniką, ciepłym wokalem i eksperymentalnymi improwizacjami. Laureaci Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Folkowej „Mikołajki Folkowe 2012”, Festiwalu Twórczości „Korowód 2012” Anny Treter oraz „GrechutaFestival 2011”. Trio powstało stosunkowo niedawno w 2011 roku w Bieszczadach, gdzie mieszkają i tworzą. www.facebook.com/AngelaGaberTrio Szczegółowy program na: www.kalejdoskopkultur.pl INFORMACJA: www.kalejdoskopkultur.pl, email: biuro@kalejdoskopkultur.pl, tel. +48726379438 ORGANIZATOR: Związek Karaimów Polskich PARTNERZY: Centrum Informacji i Rozwoju Społecznego, Związek Ukraińców w Polsce, Związek Tatarów Rzeczypospolitej Polskiej Niemieckie Towarzystwo Kulturalno-Społeczne Kontakt dla mediów: Olga Chrebor, olga@kalejdoskopkultur.pl, tel. +48609734044

RÓŻOWA INWAZJA - SPOTKANIA Z PINK MAMA THEATRE 15/16.06.2013, o godz. 19.00 ``Ariel albo Swingers Planets`` Cztery planety (osoby) krazace w okol siebie, i od siebie zalezne. Kazda z nich skrywa swoje prawdziwe uczucia i przypisuje sobie prawo do narzucania pozostalym swoich postaw moralnych. Obraz tego konserwatywnego spoleczenstwa symbolizuje tu todzina krolewska. Symbolem wolnosci staje sie Ariel, ktora pojawiajac sie na krolewskim dworze, kazdej z postaci cos przypomina o sobie samym i zmusza do ukazania prawdziwej twarzy skrytej pod maska. Nagosc wykonawcow staje sie specyficznym kostiumem bedacym uosobieniem tesknoty za czystoscia, szczeroscia i pieknem. Spektakl grany jest w jezyku polskim. Czas trwania okolo 95 minut z przerwa. Premiera- 06.09.2012, Kulturhof-Schloss Köniz, Pfrundschüür, Berno, Szwajcaria Pomysl i rezyseria- Slawek Bendrat, Dominik Krawiecki, Simon Reimold. Choreografia- Slawek Bendrat. bilety : 20 zł (U) i 25 zł (N) rezerwacja : +48 666 533 665 / cia@cia.wroclaw.pl / szpiegujemydlakultury@gmail.com spektakl tylko dla widzów dorosłych ZAPRASZAMY

Fajnie jest pomagać, a jeszcze fajniej jest jak Przyjaciele pomagają Przyjaciołom. Działamy w szczytnym celu dla Fundacja Łukasza "Dino" Staniszewskiego oraz indywidualnie dla Kasia Cygańska & Ewa Staniszewska i robimy coś pięknego, totalny koncertowy miszmasz w Klub Puzzle A wystąpią: SINUSOIDAL http://www.youtube.com/watch?v=lghlolGoZaA GRADU MINIMO http://www.youtube.com/watch?v=pzc6lj3b-BE BIBA http://www.youtube.com/watch?v=VcvTPkXHOmY SOUND ME z nowym niewydanym materiałem BEZJAHZGH – 12 osób na scenie http://www.youtube.com/watch?v=iNfQ0MZsu10 Start: 20.00 oraz w przerwach między koncertami - aukcja 21.00 koncerty Cała kwota z biletów przeznaczona jest na cele charytatywne Fundacji Łukasza "Dino" Staniszewskiego.

tba

16.06.2013 NIEDZIELA 19:00 KINO DRAGON w MDK'u BILETY: 5zł do nabycia na głównym barze. Ilość ograniczona - 20szt. Ostatni film Akiro Kurosawy "Madadayo" to rodzaj hołdu, jaki Kurosawa złożył swojemu ulubionemu profesorowi-mentorowi Uchida Hyakkenowi. Każdego roku studenci odwiedzają go i urządzają urodzinowe przyjęcie, na którym dziękują mu za jego nauki. Zgodnie z tradycją zadają mu pytanie "Maadha kai?" - Czy jesteś gotowy? (By umrzeć?), na które profesor odpowiada "Madada yo!" (Jeszcze nie!). Piękna, refleksyjna, nieśpieszna opowieść o przyjaźni i szacunku. Gatunek: Psychologiczny Reżyseria: Akira Kurosawa Rok Produkcji: 1993 Produkcja: Japonia Obsada: Tatsuo Matsumura Hisashi Igawa Kyoko Kagawa Zapraszamy!

Po udanej edycji pierwszej czas na edycję drugą, choć nie ukrywam, że tym razem będzie skromniejsza i tańsza:) I nie będzie się też nazywała Festem, który może uda nam się powtórzyć, albo i nie... ale do rzeczy:) PRZYGRYWAĆ BĘDĄ: Napoleon (UK) FB: www.facebook.com/Napoleon.Devon YT: www.youtube.com/watch?feature=&v=9JqNYNQBt40 YT: http://www.youtube.com/watch?v=L4FvDAuK7pw To Leave A Trace (UA) FB: http://www.facebook.com/Toleaveatrace YT: http://www.youtube.com/watch?v=CWKJB5ggTb0 YT: https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=TbXBUI_z6ck Zeal (Poznań) FB: https://www.facebook.com/zealnoise Nothing Personal (Zielona Góra) FB: www.facebook.com/wearenothingpersonal YT: https://www.youtube.com/watch?v=ORoajhOyH34 Zaczynamy od 19tej, kończymy w miarę o przyzwoitej porze:) CENA: 15 PLN

SBB & Lilith | 17.05.13| KLUB U BAZYLA ul. Św . Wojciech 28 61-749 Poznań start 20:00 bilety 45/55 PLN przedsprzedaż : KLUB U BAZYLA , ROCK LONG LUCK , ACID SHOP , CIM SBB to zespół, który okrzyknięto najlepszym polskim rockowym bandem 45-lecia. Czołowi przedstawiciele rocka progresywnego w Polsce... Tego typu określeń, zasług i opinii można byłoby wypisać jeszcze długą listę. Jednak pośród wielu pochwał, doceniających całą bogatą historię SBB nie można zapomnieć o tym, że to przede wszystkim wciąż istniejący zespół. Formacja, która wciąż koncertuje, tworzy i nie odcina kuponów od swoich sukcesów. Wciąż szuka, burzy i buduje... Silesian Blues Band powstał w 1971 roku w Siemianowicach Śląski jako zespół Józefa Skrzeka, młodego wówczas basisty i pianisty, który za sobą miał już niemal roczną współpracę z zespołem Breakout. W składzie tria obok lidera znaleźli się Apostolis Anthimos (gitara, zwany przez przyjaciół Lakis), 17-letni syn greckich imigrantów, urodzony w Katowicach oraz Jerzy Piotrowski (perkusja). Intensywne próby, regularne koncerty na Śląsku i pierwsze nagrania radiowe spowodowały, że zespół zaczął być dostrzegany poza granicami regionu. W końcu 1971 roku cały Silesian Blues Band rozpoczął ponad półtoraroczną współpracę z Czesławem Niemenem, jako grupa Niemen. Koncertowali wówczas wiele w Europie (m.in. podczas festiwalu Rock And Jazz Now w Monachium) i w kraju, zarejestrowali także cztery albumy. Latem 1973 roku drogi muzyków rozeszły się, Niemen wkrótce założył Niemen Aerolit, a Silesian Blues Band przekształcił się w SBB, który to skrót rozwijano już wtedy (wedle pomysłu Franciszka Walickiego, ówczesnego opiekuna grupy) jako „Szukaj, Burz i Buduj”. www.sbb.pl https://www.youtube.com/watch?v=tDaV-KCjZUU Zespół LILITH należy do ścisłej czołówki polskich zespołów prog-gotyckich. Formacja powstała na początku 1998 roku w Poznaniu. Dorobkiem ponad 13 lat istnienia zespołu jest pięć albumów o szerokim spektrum muzycznym: od elektronicznych ilustracji po ciężkie gitarowe riffy. Z czasem muzyka Lilith nabiera coraz bardziej progresywnego charakteru. Swoją popularność zespół zawdzięcza takim utworom jak Noc, Ostatnie łzy, czy Pierwsza Ewa, które do dziś w strefie mp3 Wirtualnej Polski osiągnęły poziom sięgający połowy miliona ściągnięć i uczyniły Lilith topowym zespołem gatunku Metal. Także najnowsze utwory cieszą się niesłabnącym zainteresowaniem. Ostatnią płytą zespołu jest wydany w 2007 roku nakładem firmy Oskar album Underworld. Album dystrybuowany jest zarówno w kraju, jak i za granicą, a jego promocja poparta była licznymi koncertami. Aktualnie zespół pracuje nad kolejnym albumem, roboczo zatytułowanym Alter Ego. http://www.youtube.com/watch?v=J-MQmulE-qU https://www.facebook.com/pages/Lilith/134063776606264sbb u bazyla , weekend w poznaniu , koncerty w poznaniu SBB Lilith

19 CZERWCA, ŚRODA, UKRAPOL CIENKA BIAŁA LINIA SCENA MAŁEGO DOMU KULTURY, GODZINA 20.00, BILETY:15PLN Zespół (roboczo nazwany) UKRAPOL to skład muzyków związanych ze sobą od lat, grających w różnych projektach gdzie spotykali się "pojedyńczo". Półtorej roku temu postanowili stworzyć wspólny projekt, który idealnie wpasował się w ich "potrzeby" muzyczne. Poruszając się w szeroko pojętej przestrzeni muzyki improwizowanej, (choć nie tylko -o czym w opisach muzyków), ludowej/etnicznej, inspirując się zarówno muzyką dalekiego wschodu (np. zespół Hera), ale czerpiąc niejednokrotnie z muzyki afrykańskiej (duet Szpura/Postaremczak) postanowili skupić się na pieśniach ukraińskich i polskiego pogranicza, (do czego zachęciła ich bezpośrednia współpraca z tamtejszymi muzykami ludowymi). Kompozycje budowane w oparciu o wyżej wymienione pieśni, do tego zagrane i wyśpiewane zgodnie z tradycją, łączą się w jedną suitę, porywając słuchających w niezwykłą podróż. Mark Tokar ukończył studia na Politechnice Lwowskiej. Później studiował w Szkole Muzycznej im St. Ludkiewicza we Lwowie (gitara klasyczna). Równocześnie rozpoczął grę na kontrabasie. W latach 2002-2004 wielokrotnie uczestniczył w warsztatach jazzowych w Krakowie pod kierunkiem M.Parkinsona. W roku 2006 w ramach stypendium Gaude Polonia od ministra kultury Rzeczypospolitej studiował w Akademii Muzycznej im K.Szymanowskiego w Katowicach na wydziale jazzowym pod kierunkiem prof. Jacka Niedzeli. W latach 2005-2006 pracował jako dyrektor artystyczny i współorganizator ukraińsko-polskiego festiwalu "Jazz Bezz". Organizował także serie koncertów filharmonicznych "Metro Jazz" we Lwowie. Występował jako basista z różnymi formacjami w Niemczech, Czechach, Polsce, Ukrainie, Rosji. Członek lwowskiej formacji Dzyga Jazz Quintet. Jest także twórcą i liderem międzynarodowych projektów Leo'm'art i Mark Tokar Quintet. Uczestnik projektów "Resonance" Kena Vandermarka i "Five Spot". Grał i nagrywał z Kenem Vandermarkiem, Robertą Piket (USA), Klausem Kugelem, Arkadijem Shylkloperem (Niemcy), Petrasem Visniauskasem (Litwa), Mirceą Tiberianem (Rumunia), Mazzolem, Mikołajem Trzaską (Polska), Wacławem Zimplem (Polska), Davem Rempisem (USA), Timem Daisym (USA), Yurijem Yaremczukiem(Ukraina). http://www.marktokar.info/ Maciej Cierliński - polski muzyk - eksperymentalista grający głównie na lirze korbowej, również na Oud, Barbat, sitarze oraz dudukach. Lider projektu muzycznego Maćko Korba, współtwórca, wraz z Tomaszem Zygmontem, projektu Lirnicy XXI w.. Współzałożyciel zespołów Yerba Mater, Stara Lipa. Członek zespołu Sláinte!, Village Kollektiv. W swojej karierze współpracował z wieloma czołowymi przedstawicielami kultury alternatywnej. W 2006 roku zaproszony został do współpracy z Tony Gatlifem (reżysera filmów Latcho Drom, Vengo, Exils) przy premierze filmu "Transylwania". Uczestniczył w wielu projektach muzycznych i teatralnych (Makata, Studnia O), od lat, wspólnie z Casimirem Potomskim oraz Anną Abramowicz prowadzi warsztaty muzyczne i taneczne dla dzieci i młodzieży. Stały współpracownik zespołów Kapela ze Wsi Warszawa, Eternal Tear, Swoją Drogą Trio. W sierpniu 2007, u boku Masala Sound System, wystąpił w Kostrzynie nad Odrą podczas XIII Przystanku Woodstock. Gościnnie wziął również udział w odbywającym się w Teatrze Roma koncercie zespołu rockowego Hey. Paweł Szpura - perkusista, którego styl jest kompilacją wielu tradycji. W jego grze można usłyszeć inspiracje perkusją czarnej i arabskiej Afryki, tradycje tureckie, a także nawiązania do amerykańskich perkusistów rockowych z lat 60-tych i 70-tych. Szpura operuje tymi stylistykami z niezwykłą lekkością, zaskakując słuchacza rozwiązaniami rytmicznymi lub wprowadzając go w głęboki trans, to sprawia, że jest kontynuatorem tradycji Eda Blackwella i Hamida Drake’a. Współpracuje m.in. z Mikołajem Trzaską, Raphaelem Rogińskim. Jest członkiem uznanych zespołów takich jak CUKUNFT, WOVOKA czy HERA. Także był w składzie koncertu z muzyką do Róży na Off Festivalu. nowywiekawangardy.blogspot.com/ 2011/03/ pawe-szpura.html Paweł Postaremczak – jeden z najciekawszych saksofonistów na polskiej scenie. Charakteryzuje go wyjątkowo liryczny i ekstatyczny styl, będący kontynuacją tradycji wielkich mistrzów saksofonu jak John Coltrane czy Pharoah Sanders. Jego gra hipnotyzuje. Z niezwykłą świadomością tworzy frazy niepowtarzalne, trudne do zapomnienia. Współpracuje m.in. z Mikołajem Trzaską, Wacławem Zimplem (HERA), Klausem Kugelem (Affinity - trio Kugel/Wójciński/Postaremczak), Hamidem Drake, Michaelem Zerangiem, Wojtkiem Traczykiem (Purusha - Traczyk/Szpura/Postaremczak),Raphaelem Rogińskim, Januszem Stefańskim czy Robertem Kusiołkiem. Na stałe związany z zespołem SNOWMAN (płyty "Lazy" i "The Best It Yet to Come"), z którym oprócz działalności koncertowej tworzą muzykę teatralną ( m.in. spektakl "Cadillac" Teatru Usta Usta) http://www.myspace.com/ pawelpostaremczak http://jazzarium.pl/tags/pawe%C5%82-postaremczak

Modest to pierwsza mołdawska grupa która znalazła swoje miejsce na scenie Europy. Zespół został założony prawie 20 lat temu w Kisziniowie. Zespół wyemigrował z Moładawi, mieszkają obecnie w Hamburgu, cały czas koncertują po Europie. Starają się nie szufladkować swojej muzyki, pytani odpowiadają mówiąc: „ nie wiem, jaką gramy muzykę”, niezmiennie odpowiada Kapsza. - Chcecie klasyfikować - proszę, ale najpierw przyjdźcie na koncert i sami spróbujcie duchowego kisziniewskiego art-rocka. Zhenia Urich wielokrotnie koncertował w Meskalu i Meskalinie, wypracowując sobie renomę najbardziej energetycznego barda. Zhenia to człowiek sam w sobie, jest tym, co tworzy - całością, z której się nie wybiera, lecz przyjmuje wszystko co daje. Myślę, że wielu może się podobać, ma coś magicznego w sobie, w głosie, w tym jak się układa wobec świata. To postać, którą się zapamiętuje...i to dobrze. Bo to dobre wspomnienie. ( Kinga Kokot) http://www.nawschod.eu/rosja/periferija Poznańskie koncerty są częścią Festiwalu Grupy Żerków, którą prowadzi Włodzimierz Sypniewski. W ramach Festiwalu artyści odwiedzą 20 wielkopolskich miejscowości w ramach któych odbędą się koncerty, wystawy i spektakle teatralne. DATA: 20 czerwca GODZINA: 20:00 WSTĘP: 10zł

MUPPET BOYS Toruńscy Królowie. Zespół powstał jesienią 2008 roku. Jednak za początek działalności można uznać późną jesień 2009 kiedy to ustabilizował się skład zespołu.Pierwszy koncert zagrali 13 marca 2010. Muzykę jaka grają można określić jako mieszankę punka, rock'n'rolla rockjabilly i country.Latem zeszłego roku nagrali materiał w studio Black Bootels,który jedna nie został jak do tej pory wydany (można odsłuchac na myspace). W listopadzie zeszłego roku zawiesili działalnosc by w lutym powrócic na scene z nowa świeża energią i nowymi numerami. Na koncertach prezentuja show powalajacyb publike na kolana. http://www.myspace.com/muppet-boys https://www.facebook.com/muppetboys?ref=ts&fref=ts THE CASHED Toruń/Wągrowiec Zespól grajacy kowery Johnny Casha. W składzie kontrabas!!! https://www.facebook.com/TheCashed

Cykl Free The Dance powstało z inicjatywy Małgorzaty Haduch. Jest to seria performensów z udziałem muzyków-improwizatorów oraz tancerzy, a także propozycja łączenia środowisk muzycznych i tanecznych, łamiąc podziały form scenicznych. Bezustannie czerpiąc inspiracje z muzyki frez jazzowej, Małgorzata Haduch w ramach cyklu Free The Dance 22 czerwca w Dragonie proponuje wieczór z podwójnym setem: wystąpi The Kurws oraz nowe trio Haduch - Help Me To Crash Band. Help Me To Crash Band. Trio powstało ze spotkania duetu tancerki Małgorzaty Haduch i gitarzysty Arvinda Ganga (Holandia) z tancerką Marią Mavridou (Grecja/Holandia). Łączy ich fascynacja sceną free jazzową w Amsterdamie, gdzie od wielu lat interesuje ich tworzenie performensów ze swobodnie improwizowaną muzyką i tańcem. Poszukują niezależności i indywidualnej ekspresji, jednocześnie zachowując radość bycia razem i harmonię, która powstaje ponad formą. Help Me To Crash Band charakteryzuje się surową czułością i zaufaniem, które pozwala na odważne ukazywanie tego, co leży najgłębiej, bez strachu rozlecenia się na kawałki. Maria Mavridou, Malgorzata Haduch - taniec Arvind Ganga - gitara (the) Kurws powstało w maju 2008 roku, jako spontaniczna konsekwencja sesji ping pongowej, która zeszła do podziemia, gdzie tkwi do dziś. Sięgnęli po brzmienia wyrastające z tradycji punk-rocka jak i rock'n'rolla, garage/surf, kraut-rocka, zgniłego funk, nowojorskiego no-wave czy brytyjskiej sceny post-punkowej. The Kurws to punk, którego dosięgło przekleństwo postmodernizmu z całym dobrodziejstwem inwentarza. Z tym, co rodzi się z fuzji i dekonstrukcji. Z ambicji, by wciąż pozostać świeżym i organicznym. To również zupełnie zwyczajny garażowy zespół, który bezczelnie podejmuje ryzyko kolektywnej improwizacji bez warsztatowego przygotowania, po cichu licząc na to, że się nie skompromituje. Dawid Bargenda - perkusja Hubert Kostkiewicz - gitara Jakub Majchrzak - gitara basowa Oskar Carls - saksofon tenorowy BILETY:15/20PLN

Parachute Youth - cieszący się coraz większą popularnością na całym świecie fenomenalni Australijczycy, których polska i zagraniczna publiczność pokochała m.in za kawałek "Can't Get Better Than This" wystąpią koncertowo w SQ już 22 czerwca! Parachute Youth to Matt K Von (inżynier lotnictwa) oraz Johnny Castro (klawiszowiec samouk ze scenicznym doświadczeniem) spotkali się dwa lata temu na potwornie nudnej imprezie. Po 30 minutach postanowili ją opuścić i… nagrać utwór. Stworzyli It can’t get better than this. Piosenka, w połączeniu z nietuzinkowym klipem francuskiego reżysera, osiągnęła ogromny sukces. W ciągu dziesięciu dni zyskała prawie 50 tysięcy wyświetleń na YouTube. Teledysk, który zdobył ponad pięć milionów wyświetleń został doceniony przez Runner UP jako „Best Music Video 2012". O tym, że duet świetnie sobie radzi świadczy też zainteresowanie ze strony takich artystów jak Empire Of The Sun, którzy supportują numery Parachute Youth. W styczniu chłopaki rozpoczęli swoją debiutancką trasę po Australi z zespołem The Presents. Wszystkie bilety na 22 koncerty wyprzedają się w mgnieniu oka. Parachute Youth są mocno wspierani przez takie media jak MTV w Stanach Zjednoczonych, czy BBC Radio 1 w UK. Ich kawałek „Can’t Get Better Than This” zdobył złotą płytę w dwóch krajach, w pięciu natomiast dostał 1# miejsce za singiel. Otrzymał również tytuł Best Track na Gali SonyInthemix. Zespół wspiera między innymi taka firma jak Oakley Sunglasses. Linki: Soundcloud: www.soundcloud.com/parachuteyouth www: http://www.parachuteyouth.com/ Facebook: http://www.facebook.com/ParachuteYouth Muno: www.muno.pl/parachuteyouth Parachute Youth – It can't get better than this http://www.youtube.com/watch?v=OHpTNLkZVHs Parachute Youth – Count to ten http://www.youtube.com/watch?v=pUfPKAkUNOg&feature=youtu.be Parachute Youth – Awake now http://www.youtube.com/watch?v=vDSoQXrryBQ LIVE http://www.youtube.com/watch?v=i25zqtX1Jh4 http://www.youtube.com/watch?v=lxsXQ1J-yv4 22.06 (sobota) start: 22:00 / start koncertu ok 23:00 bilety: info wkrótce

AnVision |22.06.13|Cafe Miesna ul. Garbary 62 61-758 Poznań start 20:00 bilety 20/30 PLN AnVision to metalowa grupa, która swoim debiutanckim albumem „AstralPhase” wydanym 31 sierpnia 2012 roku, bardzo mocno wkroczyła na muzyczną scenę zarówno w Polsce jak również na rynkach zagranicznych. O zespole coraz głośniej mówi się w rockowym świecie. Płyta „AstralPhase” zbiera doskonałe recenzje z różnych zakątków europy jak również z za oceanu. Pojawia się również sukcesywnie w rockowych audycjach radiowych, na różnych playlistach. Rośnie systematycznie międzynarodowe grono fanów AnVision co doskonale ro(c)kuje na przyszłość i już teraz można określić tarnowski kwintet jako kolejną eksportową nadzieję muzyczną. Wielu krytyków i dziennikarzy wróży zespołowi miedzynarodowy sukces na miarę chociażby znanego już w świecie Riverside. Grupa AnVision powstała w 2007 roku. Założona przez gitarzystę Grzegorza „Grega” Ziółka, klawiszowca Andrzeja Niewiadomskiego i wokalistę Marcina Gądka. W niedługim czasie wykrystalizował sie pierwszy skład zespołu do którego dołączyli basista Artur Serwin i perkusista Marcin „Larz” Duchnik. Podobne upodobania i fascynacje muzyczne członków zespołu szybko ukształtowały styl i brzmienie grupy. Jesienią 2010 roku z zespółu odszedł Marcin Gądek i Andrzej Niewiadomski, a w ich miejsce pojawili się wokalista Marek „MarQus” Ostrowski i klawiszowiec Łukasz Piwowoński. Wraz z pojawieniem się nowych muzyków, zmianie uległ nieco styl i brzmienie grupy. Tuż po zmianach personalnych, AnVision rozpoczął pracę nad nowym materiałem, który nagrany został w okresie od listopada 2011 roku do marca 2012 roku i wydany na nowej długiej płycie zatytułowanej „AstralPhase”. Z początkiem 2012 roku ukazał się pierwszy singiel promujący nowe wydawnictwo, na którym znalazł się utwór pt. „Mental Suicide”,w marcu 2012 roku wydany został drugi singiel z utworem „I Can’t Live Without My Love”. Obie kompozycje pojawiły się na playlistach progrockowych rozgłośni radiowych m.in. Polsce, USA i UK. http://www.youtube.com/watch?v=tQAQxYJCqDg http://anvision.net/Anvision anvision

wszystko dzieje sie w ogrodzie bwa i more info soon:)

23.06.2013 NIEDZIELA 19:00 KINO DRAGON w MDK'u BILETY: 5zł do nabycia na głównym barze. Ilość ograniczona - 20szt. Anna, dziennikarka luksusowego magazynu dla kobiet, przygotowuje artykuł na temat sponsoringu. W trakcie pracy nad materiałem poznaje dwie call girls - Charlotte oraz Alicję. Dziewczyny wprowadzają ją w świat płatnej miłości, ku zaskoczeniu Anny - wyjątkowo pociągający i odkrywający przed nią takie oblicze jej własnego związku, którego istnienia wcześniej nie podejrzewała. Gatunek: Dramat społeczny Reżyseria: Małgorzata Szumowska Scenariusz: Małgorzata Szumowska, Tine Byrckel Obsada: Juliette Binoche Anais Demoustier Joanna Kulig Krystyna Janda Rok Produkcji: 2011 Produkcja: Francja, Niemcy, Polska Zapraszamy!

To już 2 lata! Przyjdźcie powspominać razem z nami Domówki które zapadły Wam najbardziej w pamięć :) Jak zawsze mega promocyjne ceny i niepowtarzalna atmosfera GASTROOO :)

24.06.2013, „Szczęśliwy przypadek: KOFTA”, Scena na Piętrze, g.19:00, bilety: 70,55,40 zł Premiera spektaklu muzycznego na zakończenie sezonu 2012/2013 z udziałem AGNIESZKI RÓŻAŃSKIEJ, ANDRZEJA LAJBORKA i Jacka Skowrońskiego.

Kiedy - 28.06.2013 Gdzie - Klub Czytelnia Start - 19:00 Wjazd - 5/10 zł Na koniec roku szkolnego i przywitanie wakacji klub Czytelnia świętuje z Wszystkimi na rockowo. Aby pożegnać stary rok szkolny i powitać z wykopem wakacje dla Wszystkich zagrają:SZAJBA , AGREE - Poznań oraz goście ze Środy Wlkp - FREUD THEORY. Wielką niespodzianką dla miłośników brzmienia gitary będzie występ solowy wspaniałych poznańskich gitarzystów-cenionych za profesjonalizm swojego kunsztu KRZYSZTOF ŁANGOWSKI i ADAM ZELMAŃSKI , którzy mieli i mają na swojej drodze wiele przedsięwzięć zespołowych jak i udziałów solowych.Swój udział zapowiedziała również wschodzącą gwiazda gitarowego grania MICHAŁ NOWAK ,który mimo młodego wieku może pochwalić się już paroma osiągnięciami.Poza tym gościnnie na dwóch utworach przy gitarowym brzmieniu wystąpi PIOTR NOWAK ,który premierowo przełamie blokady śpiewu,występu na rockowym koncercie z jak piękną barwą głosu. To wszystko przed Wami,moc rocka,brzmień gitar,śpiewu jak że pięknych głosów wokalistów i wokalistek,klimatu wspaniałego początku wakacji.Choć w tym dniu poczujmy silną moc rocka ,która przywita rozpoczynające się cudowne dni wakacji.....

28.06. PIĄTEK START 20:00 w MDK'u September Trio [Harris Eisenstadt / Ellery Eskelin / Angelica Sanchez] BILETY: 30/40 PLN KONCERT W RAMACH NOWEGO WIEKU AWANGARDY (http://nowywiekawangardy.blogspot.com/) Niezwykłe trio po raz pierwszy w Polsce!!! Słynny saksofonista Ellery Eskelin, nowojorska nadzieja jazzowego fortepianu - Angelica Sanchez pod przewodem perkusisty Harrisa Eisenstadta. Zapraszamy serdecznie!!! September Trio Harris Eisenstadt: drums Ellery Eskelin: tenor saxophone Angelica Sanchez: piano "Współczesna kultura jest stertą śmieci, stereotypów i klisz, odłamkami, które piętrzą się wśród ruin" pisał Walter Benjamin. Dlatego też od lat moje muzyczne poszukiwania kierują mnie raczej na jej obrzeża niż do centrum, gdzie nie sposób znaleźć cokolwiek interesującego. Nowojorski perkusista Harris Eisenstadt już kilka lat temu zwrócił moją uwagę. Delikatność, intymność, namysł i skupienie stanowią największą wartość jego pracy artystycznej, zarówno jako kompozytora jak i instrumentalisty. Nate Wooley, często z nim współpracujący, w liner notes do płyty pisze (...) Harris Eisenstadt is a thinking man. He does not attempt at being a thinker. He doesn't play at being the intellectual, or hide behind the conceptual or technical to invite the listener's mind away from the music, he simply is a thinking man (...). Trudno się z nim nie zgodzić. Pomimo młodego jeszcze wieku Eisenstadt wypracował sobie w świecie kreatywnego jazzu mocną pozycję. Nowy album przynosi mniejszy i odmieniony skład w porównaniu do ostatnich płyt, z których trzy to żelazne pozycje dla fanów jazzu, "Guewel", "Canada Day" i "Woodblock Prints". Pewnej odmianie podlega także sama struktura utworów, mniej gęsta niż na wspomnianych przeze mnie płytach daje jeszcze więcej miejsca na autorski wkład instrumentalistów. A trzeba wiedzieć, że nowojorskie trio z Ellerym Eskelinem na saksofonie tenorowym i Angeliką Sanchez na fortepianie w siedmiu kompozycjach lidera, gra muzykę pozbawioną instrumentalnych fajerwerków, ale niepozbawioną fascynujących właściwości. Angelika Sanchez doskonale różnicuje plany, jej gra jest dynamiczna, od delikatności (September 1 i 5) po karkołomne improwizacje (September 4 i 6). Delikatne, zwiewne frazy Eskelina, jednego z faworytów Wernera Uehlingera, właściciela wytwórnio hatOLOGY, podkreślają refleksyjną aurę całości. Zakorzenione w bluesie i tradycyjnym jazzie kompozycje Eisenstadta konsekwentnie skręcają w stronę nowego jazzu. Wyrafinowana, złożona struktura z zaskakująco przeplatającymi się rytmem i melodią, coraz to rwąca się narracja, śmiałość muzyków w szukaniu nieszablonowych rozwiązań instrumentalnych, wszystko razem przypomina technikę akwareli z jej brakiem wyraźnych konturów. W naszym rozgorączkowanym świecie ktoś taki jak Harris Eisenstadt jest na wagę złota, pozwala złapać balans pomiędzy tradycją a nieodgadnioną przyszłością. Płyta emanuje prawdziwie jesienną atmosferą, ale nie znajdziecie tutaj państwo taniego sentymentalizowania, w muzyce tej zaklęta jest zarówno "złota jesień", ale także ta deszczowo-smutna, która niejednokrotnie potrafi zaskoczyć swoją gwałtownością. Być może dlatego zespół nosi nazwę September Trio?" Tomasz Konwent, źródło: multikulti.com ZAPRASZAMY!

Na koniec roku szkolnego i przywitanie wakacji klub Czytelnia świętuje z Wszystkimi na rockowo. Aby pożegnać stary rok szkolny i powitać z wykopem wakacje dla Wszystkich zagrają:SZAJBA , AGREE - Poznań oraz goście ze Środy Wlkp - FREUD THEORY. Wielką niespodzianką dla miłośników brzmienia gitary będzie występ solowy wspaniałych poznańskich gitarzystów-cenionych za profesjonalizm swojego kunsztu KRZYSZTOF ŁANGOWSKI i ADAM ZELMAŃSKI , którzy mieli i mają na swojej drodze wiele przedsięwzięć zespołowych jak i udziałów solowych.Swój udział zapowiedziała również wschodzącą gwiazda gitarowego grania MICHAŁ NOWAK ,który mimo młodego wieku może pochwalić się już paroma osiągnięciami.Poza tym gościnnie na dwóch utworach przy gitarowym brzmieniu wystąpi PIOTR NOWAK ,który premierowo przełamie blokady śpiewu,występu na rockowym koncercie z jak piękną barwą głosu. To wszystko przed Wami,moc rocka,brzmień gitar,śpiewu jak że pięknych głosów wokalistów i wokalistek,klimatu wspaniałego początku wakacji.Choć w tym dniu poczujmy silną moc rocka ,która przywita rozpoczynające się cudowne dni wakacji.....:)

Agencja PW Events zaprasza na koncert brytyjskiej formacji ROOM 94, która 29 czerwca odwiedzi poznański klub Blue Note. Grupa powstała w 2007 roku szybko zdobywając sobie popularność zarówno nowatorskimi kompozycjami, jak i bardzo energetycznymi występami na żywo. W kwietniu 2012 ukazał się debiutancki album ROOM 94 Loud Noises. Serca polskich słuchaczy podbił utwór Rewind, który trafił w kwietniu 2012 do poczekalni listy Turbo Top Antyradia. Teledysk Ignorance Is Bliss zadebiutował na liście „Lajk czart” stacji 4fun TV osiągając od razu drugie miejsce. Klip został również „teledyskiem tygodnia” portalu Muzyka.Interia.pl Po raz ostatni zespół koncertował w Polsce w połowie kwietnia w Warszawie, koncert został wyprzedany w przedsprzedaży, na podpisywaniu płyt w Empiku było ponad 300 fanów, w dniu odlotu lotnisko Chopina przydzieliło im ochronę, żeby mogli bezpiecznie przejść przez salę odpraw." ROOM 94 (UK) + support 29.06 wstęp od 19:00 BLUE NOTE/Poznań, bilety 35/45 pln do nabycia : CIM, Rock Long Luck, Bilety24.pl, Ticketpro.pl, Ebilet.pl wydarzenie na facebooku: https://www.facebook.com/events/379500835483547/ https://www.ebilet.pl/bilety.php?id=75990 https://www.bilety24.pl/events/view/id/4660/ROOM_942906BLUE_NOTEPOZNAN Wniosek rodzica / opiekuna - zgoda na udział w koncercie. http://www.pwevents.pl/upload/Oswiadczenie%20opiekuna%20-%20wstep%20na%20koncert%20ROOM%2094.pdf

Stags Noise ma zaszczyt zaprosić Was na pierwszy z serii festiwali STAGS NOISE FEST! Już 29 czerwca, w sobotę, na scenie klubu łykend wystąpią dla Was: https://www.facebook.com/stagsnoise Drown My Day - deathcore/deathmetal Założony w 2006 roku Krakowski zespół mający na swoim koncie 5 wydawnictw. Poczynając od dema z 2007 roku, a kończąc na świetnie przyjętej płycie "Confessions" z kwietnia tego roku - dzięki czemu przez kwiecień, maj i czerwiec zjeżdżą cały kraj. Zespół grał dziesiątki koncertów w Polsce, Niemczech, Słowacji, Czechach czy Bułgarii. Występowali u boku takich kapel jak PRO-PAIN, czy CALIBAN. Drown My Day to zdecydowanie jeden z najlepszych zespołów tego gatunku w Polsce. Do posłuchania - http://www.youtube.com/watch?v=lwX2WW1Okz4 Facebook - https://www.facebook.com/drownmyday Soundfear - aztez/deathmetal/deathcore Kapela z Kalisza, założona w 2004 roku - prowadzona na dwa wokale, wojuje na Polskiej scenie. Cytując ich opis: muzyka jaką gra Soundfear jest trudna do zaszufladkowania, ale można ją określić jako połączenie klimatu azteckiego z deathcorem oraz deathmetalem. Każdy ich koncert to pobudzająca dawka agresywnej muzyki i nawiązywania do tajemniczych rytuałów. Do posłuchania - http://www.youtube.com/watch?v=ZsSv3HsrXIM Facebook - https://www.facebook.com/soundfear Cruelty in the Garden - deathcore/metalcore Poznański projekt z końca 2011 roku. Oprócz brutalnego uderzenia zapewnią świetną atmosferę i dobrą zabawę. W najbliższym czasie usłyszycie ich nową EPke! Do posłuchania - http://www.youtube.com/watch?v=u37k3slkXFo Facebook - https://www.facebook.com/crueltyinthegarden Blanket - metal/metalcore Założony w 2010 roku Wrocławski skład ma na swoim koncie już dwie EPki i szykują się do nagrywania kolejnej. Ich koncerty to połączenie agresywnych riffów, świetnych tekstów oraz ostrej zabawy pod sceną. Do posłuchania - http://www.youtube.com/watch?v=x6n8-1yO6YQ Facebook - https://www.facebook.com/Blanketwroc April in Pieces - metalcore Założona w 2012 roku kapela z Wrocławia coraz szybciej dominuje lokalną scenę. Chłopaki z koncertu na koncert zyskują coraz większą rzesze fanów. Już na wakacje usłyszycie ich pierwszą EP! Do posłuchania - http://www.youtube.com/watch?v=XRj-NmLREjI Facebook - https://www.facebook.com/aprilinpieces Heartgrinder - metalcore/post hardcore Nowa lokalna kapela która pokaże Wam co potrafi! Do posłuchania - http://www.youtube.com/watch?v=msaKKZphaU0 Facebook - https://www.facebook.com/pages/Uncollective-Severance/454011594670759 Co? Stags Noise Fest Za ile? 15/20 info o biletach już wkrótce Kiedy? 29.06 sobota Od której? 18:00 otwieramy drzwi Gdzie? klub łykend ul. Podwale 37/38 https://www.facebook.com/stagsnoise

Na warsztatach w czerwcu… … dowiemy się jak podróżować, nie wychodząc z domu. A pomogą nam w tym Orzesznica i Mrówkojad, bohaterowie książki Lotty Olsson pt. „Inna podróż”. Ponieważ Orzesznica i Mrówkojad dochodzą do wniosku, że wybieranie się w podróż jest dość zawiłe i kłopotliwe, postanawiają zorganizować podróż inaczej, czyli tak, żeby nie wychodzić z domu. Jeśli jesteście ciekawi, co wymyślili, zapraszamy serdecznie. Warsztaty dla dzieci w wieku 4-8 lat. Rezerwacja pod nr tel. 696-310-592 lub mailowo: julia@fundacjamdk.pl WSTĘP WOLNY Projekt ten realizowany jest przy wsparciu Miasta Poznania. Organizator: Fundacja Mały Dom Kultury Partner projektu: Wydawnictwo Zakamarki. Patroni Medialni: Miasto Dzieci, Czas Dzieci, IKS, Dzieci Poznań, Kultura Poznań, Ryms, Qlturka, Radio Afera, BabyOnline

30.06.2013 NIEDZIELA 19:00 KINO DRAGON w MDK'u BILETY: 5zł do nabycia na głównym barze. Ilość ograniczona - 20szt. To byłby kolejny nudny rejs statku wycieczkowego po Wiśle, gdyby nie pomyłka kapitana, który pasażera bez biletu bierze za instruktora kulturalno-oświatowego. Kaowiec mimo woli, początkowo stremowany narzuconą rolą, stopniowo zaczyna się w niej coraz lepiej odnajdywać. Formuje radę rejsu i zmusza pasażerów do coraz bardziej groteskowej aktywności. Kolejne wydarzenia - przygotowywanie występu na święto kapitana, próby wokalne i gimnastyczne, quiz na inteligencję - sprawiają, że wszyscy, na czele z upajającym się władzą kaowcem, zaczynają tracić poczucie rzeczywistości. Gatunek: Komedia Reżyseria: Marek Piwowski ScenariuSz: Andrzej Barszczyński Jerzy Karaszkiewicz Janusz Głowacki Marek Piwowski Obsada: Stanisław Tym Jan Himilsbach Zdzisław Maklakiewicz Rok Produkcji: 1970 Produkcja: Polska Zapraszamy!

Data: 2013-07-03 (środa) Miasto: Poznań Miejsce: Klub Pod Minogą Adres: ul. F. Nowowiejskiego 8 Cena biletów: 39/45 zł Miejsca zakupu: wkrótce w sprzedaży Bramka: 19.00 Start: 20.00 Agencja Go Ahead oraz Poznań Hardcore z przyjemnością zapraszają na jedyny klubowy koncert The Ghost Inside w Polsce! Zespół zagości 3 lipca w poznańskim klubie Pod Minogą. The Ghost Inside to zespół z Los Angeles, założony w 2004 roku. Początkowo muzycy występowali pod nazwą A Dying Dream, nagrywając w tym czasie jedno EP. Bardzo szybko zwrócili na siebie uwagę Mediaskare Records. Przejście pod skrzydła tej dużej wytwórni zaowocowało dwoma pełnymi albumami („Fury And The Fallen Ones” i „Returners”) oraz zmianą nazwy na obecną. 2012 rok przyniósł zmianę wytwórni na Epitaph Records oraz nowy album „Get What You Give”, który zadebiutował w The Billboard Top 200 na 88. pozycji. The Ghost Inside promuje właśnie tę płytę, jeżdżąc w trasy z takimi zespołami jak Deez Nuts, Parkway Drive czy Stick To Your Guns. W lipcu muzycy pojawią się również w Polsce www.theghostinside.com https://www.facebook.com/theghostinside Zapraszamy!